L’agent Lorraine Broughton est une des meilleures espionne du Service de renseignement de Sa Majesté ; à la fois sensuelle et sauvage et prête à déployer toutes ses compétences pour rester en vie durant sa mission impossible. Envoyée seule à Berlin dans le but de livrer un dossier de la plus haute importance dans cette ville au climat instable, elle s’associe avec David Percival, le chef de station local, et commence alors un jeu d’espions des plus meurtriers.

Chronique : « Atomic Blonde » a un gros point fort, son univers haut en couleur dans lequel évolue son personnage principal qui ne l’est pas moins ! C’est un véritable festival de l’image, où les yeux n’auront de cesse de tout enregistrer dans un contexte des années 80 en plein Berlin lors de la chute du mur, prétexte à une ambiance très particulière, à la fois glacée, brute et vintage qu’accompagne la musique qui est à son image.                David Leitch met le paquet dans des effets visuels alléchants, des plans séquence saisissants et des angles de vue étonnants ! Ça cogne dur à tous les étages, jusque et particulièrement dans les escaliers, si certains personnages sont loufoques et déjantés forcément au passage, tout est beaucoup trop sérieux pour que l’on s’amuse un peu de ces bagarres perpétuelles qui n’apportent au bout du compte pas grand chose de plus que ce que l’on connaît déjà ! C’est d’autant plus dommage qu’avec cet univers de choix, David Leitch avait toute latitude pour nous amuser véritablement ! Cet aspect est accentué par l’abondance de couleurs néons et la musique très Euro-dance des années 90 rendant le tout très pop. Côté acting, je n’ai toujours pas trouvé Charlize Theron exceptionnelle et James McAvoy est toujours impeccable dans ce genre de rôle et Sofia Boutella a enfin son premier vrai rôle et s’en sort plutôt bien et tire à elle le côté sexy du film. Après « Wonder Woman », « Atomic Blonde » prouve qu’en matière de film d’action aussi, la femme est l’avenir de l’homme.

Note : 9/10

TEST DVD :

Vidéo: Atomic Blonde compte certainement parmi les plus belles éditions de l’année. Certes, l’approche graphique très brute du film ne permet pas toujours au disque de déployer toutes ses qualités visuelles, mais l’ensemble demeure tout de même assez remarquable. Sublimées par une définition exemplaire et des contrastes percutants, les images impressionnent en effet par leur niveau de précision. On appréciera ainsi tout particulièrement le rendu époustouflant des couleurs et des lumières.

Audio : La VO s’illustre en Master Audio 5.1, tandis que la VF profite, quant à elle, d’un encodage Digital Surround 5.1 tout à fait correct. L’une comme l’autre assure un spectacle de qualité, mais la VO est tout de même à privilégier pour sa gestion spatiale plus convaincante.

Bonus : Les suppléments  propose de nombreux bonus comme des scènes coupées, des modules sur la confection du film (effets spéciaux, cascades, casting…), des témoignages…

 

• Acteurs : Charlize Theron, James McAvoy, Eddie Marsan, John Goodman, Toby Jones
• Réalisateurs : David Leitch
• Format : Couleur, PAL
• Audio : Italien (Dolby Digital 5.1), Allemand (Dolby Digital 5.1), Anglais (Dolby Digital 5.1), Français (Dolby Digital 5.1)
• Sous-titres : Italien, Néerlandais, Allemand, Français
• Sous-titres pour sourds et malentendants : Anglais
• Région : Région 2
• Rapport de forme : 2.40:1
• Nombre de disques : 1
• Studio : Universal Pictures France
• Date de sortie du DVD : 16 décembre 2017
• Durée : 110 minutes

 

 

 

À l’approche de Noël, la charmante Ashley, 17 ans, est chargée de veiller sur Luke, un jeune garçon de 12 ans, qui est loin d’être insensible au charme de sa jolie baby-sitter. La soirée prend une drôle de tournure lorsque des malfrats tentent de s’introduire dans la maison. Loin de se démonter, les deux jeunes décident de donner du fil à retordre à leurs invités surprise… Mais au coeur de cette étrange nuit, le danger ne vient pas uniquement de l’extérieur…

Chronique : Ce film est une comédie horrifique étonnante qui s’amuse tout d’abord des nombreux clichés du genre pendant la partie home invasion avant de prendre une direction surprenante après un twist que l’on voit facilement venir ce qui n’est pas le cas de tout ce qui suit. Tout le film repose sur la tournure que prend l’histoire et sur la particularité de la situation qui permet d’avoir des scènes parfois décalées et amusantes et d’autres plus violentes et dérangeantes ce qui aurait été difficilement le cas dans un déroulement plus classique. Ce film peut faire penser à un classique du cinéma sauf que tout est changé que ça soit la situation ou les rôles. C’est difficile d’en dire plus sous peine de trop en dévoiler donc c’est une sorte de teen movie un peu tordu assez jouissif à regarder grâce à l’humour souvent noir très présent ou encore au plaisir coupable que l’on peut prendre en regardant tout ce qui arrive. Que ça soit les personnages ou l’histoire qui comprend plusieurs rebondissements, le film est bien écrit et surprend à de nombreuses reprises notamment par la gratuité de certaines scènes qui contrastent avec le joli cadre et la période à laquelle l’histoire se passe.  Un film réussi qui est très original et surtout bien divertissant.

Note : 8 / 10

Test DVD :

Video: Watch Out offre une image satisfaisante, stable et précise à tous égards. La rétention du grain est constante et légère, accentuant les qualités texturales de l’image et créant un placage filmique satisfaisant. Les images sont constamment nettes. Qu’il s’agisse de traits du visage complexes, d’éléments structurels et de petits détails autour de la maison ou de détails dans la maison, il ne manque pas de qualités visuellement intéressantes. Les couleurs sont très bien saturées, une tique chaude mais offrant des nuances agréablement diverses et robustes tout au long du film.

Son : Watch Out dispose d’une bande sonore sans perte où le son est plutôt simple, mais elle est aussi organique et capable de gérer facilement les besoins sonores modestes du film. La musique joue bien, frappant toutes les bonnes qualités, y compris la largeur transparente, la clarté forte, et le complément équilibré. L’immersion dans l’atmosphère est agréable. Il n’y a de l’intensité, bien que certains pasage qui filtre avec l’horreur envoient des éléments sonores plus lourds dans la scène. Le dialogue propulse la majeure partie du film, et il est présenté sans problème.

 

• Acteurs : Patrick Warburton, Virginia Madsen, Dacre Montgomery, Olivia DeJonge, Levi Miller
• Réalisateurs : Chris Peckover
• Format : PAL
• Audio : Anglais (DTS 5.1), Anglais (Dolby Digital 2.0), Français (Dolby Digital 5.1)
• Sous-titres : Français
• Région : Région 2
• Rapport de forme : 2.40:1
• Nombre de disques : 1
• Studio : Wild Side Video
• Date de sortie du DVD : 30 décembre 2017
• Durée : 90 minutes

 

Sous le feu des balles, Kosta, un laitier, traverse la ligne de front chaque jour au péril de sa vie pour livrer ses précieux vivres aux soldats. Bientôt, cette routine est bouleversée par l’arrivée de Nevesta, une belle réfugiée italienne. Entre eux débute une histoire d’amour passionnée et interdite qui les entraînera dans une série d’aventures rocambolesques…

Chronique : 10 ans après son dernier film de fiction, Promets-moi, Émir Kusturica nous offre une nouvelle folie baroque qui nous replonge dès ses premières images dans un univers qui n’appartient qu’à lui. Adepte de l’anarchie romantique, Kusturica n’accorde qu’une importance relative à son scénario et encore moins aux dialogues. Encore une fois, dans On the Milka Road, c’est l’aspect visuel qui prime, et de quelle manière ! Un festival pyrotechnique avec des moments de grâce mais même quand il frise le grotesque, le cinéma de Kusturica reste touchant, pour ceux qui l’aiment en tous cas, parce que sincère et d’une énergie folle. Et puis, pour la première fois peut-être, Emir raconte une histoire d’amour, en temps de guerre, certes, mais ce n’est pas rien. Bien entendu, dans ce récit taillé à la serbe, le bestiaire est imposant : âne fidèle, poule narcissique, ours gourmand, serpent protecteur, faucon danseur sans compter oies, moutons et autres animaux. . Les comédiens principaux sont parfaits dans leur rôle, en particulier Monica Belluci. Un film passionnant où l’on retrouve toute la magie et le savoir-faire de Kusturica. Il nous emmène dans des paysages grandioses sans pour autant oublier de nous faire palper l’horreur de la guerre (l’allégorie des moutons qui sautent sur les bombes – en temps réel c’est des êtres humains et Kusturica nous montre la violence de la guerre) Surréaliste, très plaisant à regarder jusqu’à cette fin poignante .

Test DVD :

Video: On the Milky Road offre une image satisfaisante, stable et précise à tous égards. La rétention du grain est constante et légère, accentuant les qualités texturales de l’image et créant un placage filmique satisfaisant. Les images sont constamment nettes. Qu’il s’agisse de traits du visage complexes, d’éléments structurels et de petits dans les paysages les couleurs sont très bien saturées, une tique chaude mais offrant des nuances agréablement diverses et robustes tout au long du film.

Son : Le film dispose d’une bande sonore sans perte où le son est plutôt simple, mais elle est aussi organique et capable de gérer facilement les besoins sonores modestes du film. La musique joue bien, frappant toutes les bonnes qualités, y compris la largeur transparente, la clarté forte, et le complément équilibré. L’immersion dans l’atmosphère est agréable.  Le dialogue propulse la majeure partie du film, et il est présenté sans problème.

 

• Acteurs : Emir Kusturica, Monica Bellucci, Sloboda Micalovic, Predrag Manojlovic, Sergej Trifunovic
• Réalisateurs : Emir Kusturica
• Format : PAL
• Audio : Serbe (Dolby Digital 2.0), Serbe (DTS 5.1)
• Sous-titres : Français
• Région : Région 2
• Rapport de forme : 2.35:1
• Nombre de disques : 1
• Studio : Wild Side Video
• Date de sortie du DVD : 12 décembre 2017
• Durée : 125 minutes

 

 

Suite à la mort de ses parents, Frida, 6 ans, quitte Barcelone et part vivre à la campagne chez son oncle et sa tante et leur petite fille de 3 ans. Le temps d’un été, l’été 93, Frida apprendra à accepter son chagrin, et ses parents adoptifs apprendront à l’aimer comme leur propre fille.

Chronique : Le thème de l’histoire  qu’est une enfant de 6 ans qui a perdu ses parents, recueillie par un oncle et une tante à la campagne , peut faire peur et craindre un mélo saturé d’émotions. C’est tout autre chose que montre Carla Simon Pipo. Déjà l’histoire est auto-biographique, elle sent le vécu, dans ce qu’il a de singulier et de sincère. Le choix narratif, naturaliste, réaliste met en valeur le jeu exceptionnel des deux enfants. Ici la caméra est un témoin discret de scènes du quotidien de Frida, recueillie par son oncle. L’enfant est centrale. Le drame qui se joue n’explose qu’à la fin du film et l’ensemble devient une histoire très poignante et vraie. Avec ce film très personnel, la catalane Carla Simón s’est vu décerner le Prix du meilleur premier film, toutes sections confondues, lors de la dernière Berlinade ainsi que le Grand Prix de la Generation Kplus décerné par le Jury International. La qualité de l’interprétation et, tout particulièrement, la prestation des deux « comédiennes » de 6 ans et de 4 ans qui interprètent les rôles de Frida et de sa cousine Anna. La mise en scène est soignée et témoigne d’une vraie écriture cinématographique, dans la fine maîtrise du découpage et du cadre comme dans le subtil travail sonore.

Note : 9,5/10

Test DVD :

Video: Eté 93 offre une image satisfaisante, stable et précise à tous égards. La rétention du grain est constante et légère, accentuant les qualités texturales de l’image et créant un placage filmique satisfaisant. Les images sont constamment nettes. Qu’il s’agisse de traits du visage complexes, d’éléments structurels et de petits détails autour de la maison de l’oncle et de la tante les couleurs sont très bien saturées, une tique chaude mais offrant des nuances agréablement diverses et robustes tout au long du film.

Son : Le film dispose d’une bande sonore sans perte où le son est plutôt simple, mais elle est aussi organique et capable de gérer facilement les besoins sonores modestes du film. La musique joue bien, frappant toutes les bonnes qualités, y compris la largeur transparente, la clarté forte, et le complément équilibré. L’immersion dans l’atmosphère est agréable.  Le dialogue propulse la majeure partie du film, et il est présenté sans problème.

Bonus : Côté Bonus, le making of est intéressant ce qui qui nous permet de découvrir de l’intérieur la création du film, et les deux courts métrages de la réalisatrice nous font rester encore dans sont univers.

 

• Acteurs : Laia Artigas, Paula Robles, Bruna Cusi, David Verdaguer
• Format : Couleur, Cinémascope, PAL
• Audio : Catalan (Dolby Digital 2.0), Catalan (Dolby Digital 5.1), Espagnol
• Sous-titres : Français
• Région : Région 2
• Nombre de disques : 1
• Studio : PYRAMIDE VIDEO
• Date de sortie du DVD : 21 novembre 2017
• Durée : 90 minutes