Iris et les hommes De Caroline Vignal Avec Laure Calamy, Vincent Elbaz, Suzanne de Baecque

Un mari formidable, deux filles parfaites, un cabinet dentaire florissant : tout va bien pour Iris.

Chronique : Dans « Iris et les hommes », Caroline Vignal nous offre un récit à la fois drôle et touchant, ancré dans le quotidien d’une femme qui semble avoir tout pour être heureuse. Laure Calamy, en Iris, incarne avec brio cette épouse et mère accomplie, à la tête d’un cabinet dentaire prospère. Pourtant, derrière cette façade de perfection, Iris s’interroge sur sa vie sexuelle devenue inexistante. La question « Depuis quand n’ai-je pas fait l’amour ? » devient le point de départ d’une quête personnelle pleine de rebondissements.

Lorsqu’Iris décide d’explorer le monde des rencontres en ligne, elle ne se doute pas qu’elle est sur le point d’ouvrir la boîte de Pandore. Le film se transforme alors en une comédie de mœurs pétillante où les situations cocasses s’enchaînent. Vincent Elbaz et Suzanne de Baecque complètent à merveille ce tableau en interprétant des personnages qui, chacun à leur manière, viennent perturber l’équilibre précaire d’Iris.

Caroline Vignal traite avec finesse et humour la question de la redécouverte de soi et de l’éveil du désir, faisant d' »Iris et les hommes » plus qu’une simple comédie romantique. C’est une réflexion sur la féminité, le couple et le désir dans le monde contemporain. Les hommes « tombent comme s’il en pleuvait », mais c’est finalement Iris qui, à travers ces rencontres, va se retrouver et s’affirmer.

La réalisation est fluide, le scénario bien ficelé, ponctué de dialogues savoureux qui sonnent juste. La musique et la photographie viennent enrichir cette œuvre, lui conférant une atmosphère à la fois légère et profonde. « Iris et les hommes » se révèle être une belle surprise, un film qui, sous des apparences légères, cache une véritable profondeur émotionnelle et sociétale.

Classé ‏ : ‎ Tous publics Réalisateur ‏ : ‎ Caroline Vignal Format ‏ : ‎ Couleur, PAL, Cinémascope Durée ‏ : ‎ 1 heure et 34 minutes Date de sortie ‏ : ‎ 7 mai 2024 Acteurs ‏ : ‎ Laure Calamy, Vincent Elbaz, Suzanne De Baecque, Sylvain Katan, Laurent Poitrenaux Sous-titres : ‏ : ‎ Français, Français Langue ‏ : ‎ Français (Dolby Digital 2.0), Français (Dolby Digital 5.1) Studio  ‏ : ‎ Diaphana

Tête de Fesses est plus méchant que toi de Bertrand Santini

Fleur a un souci : elle est trop gentille.

Chronique : Le livre « Tête de Fesses est plus méchant que toi » de Bertrand Santini propose une exploration humoristique et irrévérencieuse des dynamiques sociales à travers les mésaventures de son personnage principal, Fleur. Dans cette fable moderne, Fleur incarne la quintessence de la gentillesse, au point de se transformer en proie facile pour ceux qui cherchent à profiter de sa générosité. La critique sociale de Santini se fait ressentir dès le début : la gentillesse, bien que vertueuse, peut devenir un défaut lorsqu’elle est exploitée sans scrupules par autrui.

L’arrivée de Tête de Fesses, personnage au nom provocateur qui n’est pas sans rappeler les figures anarchiques d’un certain humour enfantin, marque un tournant dans la vie de Fleur. Ce dernier, avec son approche de la vie résolument tournée vers la méchanceté assumée, propose une alternative radicale à la passivité de Fleur. L’enseignement qu’il prétend lui transmettre repose sur un principe simple : dans un monde où la gentillesse est souvent synonyme de faiblesse, embrasser une attitude plus égoïste et affirmée peut s’avérer libérateur.

Le parcours de Fleur, guidé par les conseils douteux de Tête de Fesses, offre ainsi un cadre propice à une satire sociale mordante. Santini, avec beaucoup d’humour et un certain goût pour l’absurde, soulève des questions pertinentes sur l’authenticité des relations humaines, l’équilibre entre gentillesse et affirmation de soi, et les limites de l’altruisme dans un monde individualiste.

Pourtant, le livre ne se résume pas à une glorification cynique de l’égoïsme. À travers les péripéties, souvent comiques, que vivent Fleur et Tête de Fesses, l’auteur nous invite à réfléchir sur l’importance de trouver un juste milieu. Il s’agit de reconnaître la valeur de la gentillesse, tout en se préservant des abus potentiels. L’évolution de Fleur, qui cherche à redéfinir sa manière d’être au monde sans pour autant renoncer à ses valeurs fondamentales, suggère que la vraie force réside dans la capacité à être gentil par choix, et non par faiblesse.

Dans « Tête de Fesses est plus méchant que toi », Bertrand Santini réussit le pari de traiter de thèmes profonds avec légèreté et humour. La critique de la société et de ses attentes envers les individus, ainsi que la quête d’un équilibre personnel dans nos interactions avec les autres, font de ce livre une œuvre à la fois divertissante et enrichissante

ASIN ‏ : ‎ B0CN3MGY3S Éditeur ‏ : ‎ SARBACANE (3 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 96 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1040805847

L’Épée, la Famine et la Peste de Aurélie Wellenstein

Aurélie Wellenstein tisse un diptyque de Fantasy aux sombres accents. Laissez-vous prendre dans sa toile…

Chronique : Dans son diptyque de fantasy « L’Épée, la Famine et la Peste », Aurélie Wellenstein plonge ses lecteurs dans l’univers sombre et captivant du royaume de Comhghall, un monde en proie à la désolation et aux horreurs indicibles. Avec une plume aussi sombre qu’envoûtante, Wellenstein construit une narration dense et immersive, où les monstres et les malédictions ne sont pas seulement des entités extérieures, mais reflètent aussi les tourments intérieurs des personnages.

Ce récit s’ancre dans un paysage où le désespoir semble avoir pris racine : villages engloutis sous les toiles d’araignées géantes, créatures terrifiantes dictant leur loi, et une population en proie à une mélancolie profonde, symptôme d’une maladie de l’âme plus qu’un simple état d’esprit. Au cœur de cette atmosphère oppressante, trois figures brisées par la vie deviennent malgré elles les protagonistes d’une lutte acharnée pour la survie et la quête d’une rédemption incertaine.

Le garçon possédé par l’esprit d’un loup, la jeune fille dotée des pouvoirs redoutés d’une araignée, et l’ancien soldat hanté par la perte et la folie, sont dessinés avec une profondeur psychologique qui transcende les archétypes classiques de la fantasy. Wellenstein réussit le tour de force de les rendre profondément humains, vulnérables, et d’une certaine manière, incroyablement proches du lecteur. Leurs parcours, empreints de douleur mais aussi d’espoir, s’entremêlent dans une quête de sens et de libération qui questionne la nature même de la culpabilité et de la rédemption.

La menace incarnée par le chef de l’Inquisition et son archère introduit une tension constante, rendant la lecture haletante. Ces antagonistes, loin d’être univoques, sont eux-mêmes pris dans la toile complexe des thèmes abordés par l’œuvre : le pouvoir, la peur de l’autre, et la violence comme réponse au chaos.

« L’Épée, la Famine et la Peste » se distingue par sa capacité à tisser des liens étroits entre le destin des personnages et celui d’un royaume à l’agonie. Cette fresque sombre, riche en émotions et en rebondissements, ne laisse pas indifférent. Elle interpelle, remue, et invite à une réflexion sur la condition humaine face à l’adversité.

Aurélie Wellenstein, avec ce diptyque, confirme son talent pour créer des univers denses et complexes, peuplés de personnages qui, malgré leurs failles, luttent avec acharnement pour trouver leur place dans un monde qui les rejette. « L’Épée, la Famine et la Peste » est une œuvre magistrale qui marque par son originalité, son intensité et sa profonde humanité.

Au lit, petit loup ! de Rhiannon Fielding (Auteur), Chris Chatterton (Illustrations)

Un album plein de magie pour l’heure du coucher !

Chronique : À travers les pages de cet album, les jeunes lecteurs sont invités à suivre les aventures nocturnes de Pattou, un petit loup espiègle et curieux, dont la nuit est loin d’être ordinaire. Cette histoire, qui se déroule à la lisière entre le jour qui s’achève et la nuit qui s’annonce, est une célébration de l’imaginaire et de la magie de l’heure du coucher.

L’originalité de l’œuvre réside dans sa capacité à transformer l’heure souvent redoutée du coucher en une expérience joyeuse et attendue. La rencontre entre Pattou et le Petit Chaperon rouge, loin des représentations traditionnelles, sert de prétexte à une aventure amicale dans les profondeurs de la forêt, soulignant les thèmes de l’amitié et de la découverte mutuelle.

Ce qui fait la force de cet album, c’est également son approche pédagogique douce, incorporant un compte à rebours jusqu’à l’heure du coucher. Ce procédé ludique et rassurant aide les enfants à se préparer mentalement à l’idée de finir la journée, renforçant ainsi les routines du soir.

Les illustrations de Chris Chatterton méritent une mention spéciale. Par leur douceur et leur expressivité, elles enveloppent le récit d’une atmosphère chaleureuse et sécurisante, faisant de ce moment de lecture un instant de partage et de complicité entre enfants et parents.

« Au lit, petit loup ! » est donc plus qu’un simple livre pour enfants; c’est un outil précieux pour les parents, leur permettant de gérer de manière ludique et affective les résistances au moment du coucher. La combinaison réussie entre une histoire captivante et des leçons douces sur l’amitié, la curiosité et l’importance des routines fait de cet album un incontournable de la bibliothèque familiale.

Éditeur ‏ : ‎ Grund (4 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 64 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2324035103 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2324035104

Version 1.0.0

Maud Lewis: Toute en couleursde Emeline Grolleau (Illustrations), Mathieu Siam (scenario)

Construit sur le mode de planches à chutes, cette BD retrace la vie de Maud Lewis avec légèreté.

Chronique : Maud Lewis: Toute en couleurs, scénarisé par Mathieu Siam avec les illustrations d’Emeline Grolleau, est une bande dessinée qui célèbre avec brio la vie et l’œuvre de l’artiste canadienne Maud Lewis. Connue pour ses peintures naïves vibrantes, Maud Lewis (1901-1970) a vécu une existence marquée par le défi constant que représentait sa polyarthrite rhumatoïde, une condition qui rendait les tâches quotidiennes pénibles mais qui ne l’empêchait pas de s’adonner avec passion à son art.

Ce qui distingue cette bande dessinée est son format innovant de planches à chutes, offrant une narration à la fois fluide et rythmée qui capte l’esprit lumineux de Lewis. Les auteurs ont choisi de se concentrer sur l’univers coloré et pittoresque de Lewis, soulignant sa résilience et son incroyable capacité à trouver la beauté et la joie dans les aspects les plus simples de la vie. Malgré les défis imposés par son handicap, Lewis s’épanouit dans la création, transformant son environnement immédiat – de la vaisselle aux murs de sa modeste maison – en une toile vivante et colorée.

La bande dessinée met en lumière non seulement l’évolution artistique de Lewis mais aussi son ascension improbable dans le monde de l’art. De sa petite maison partagée avec son mari Everett, marchand de poissons, à la reconnaissance internationale, culminant avec l’achat d’une de ses œuvres par le président Richard Nixon pour la Maison Blanche, l’histoire de Lewis est racontée avec une combinaison captivante de joie, d’empathie, et d’humour.

Éditeur ‏ : ‎ Vraoum (5 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 64 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2365353584 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2365353588

Le SAV de la BD: Tribioute-en-train de Jacq

Peut-être futur prix du patrimoine à Angoulême ! Ils font partie de notre patrimoine franco-belge.

Chronique : Dans Le SAV de la BD: Tribioute-en-train de Jacq, l’art de revisiter les classiques de la bande dessinée franco-belge prend une tournure à la fois nostalgique et résolument moderne. Cet ouvrage se présente comme une célébration malicieuse et inventive de ces icônes culturelles, qui ont bercé l’enfance de nombreuses générations. Jacq, avec un brin de subversion et beaucoup d’amour, transporte ces personnages bien-aimés dans des contextes contemporains, leur conférant une nouvelle vie pleine de réalisme et d’actualité.

L’approche originale de Jacq consiste à plonger ces personnages dans des situations modernes, souvent en les confrontant à des problématiques sociales ou environnementales actuelles. Le choix de transformer le village champignon en une ZAD (Zone À Défendre) peuplée de jeunes désœuvrés illustre parfaitement cette démarche. En utilisant la salsepareille non pas comme un élément fantastique mais comme un symbole de résistance passive, Jacq renouvelle notre regard sur ces figures emblématiques.

Ce mélange d’humour, de critique sociale et de tendresse pour le patrimoine de la bande dessinée fait de Le SAV de la BD: Tribioute-en-train un candidat sérieux au prix du patrimoine à Angoulême. En effet, l’œuvre ne se contente pas de rendre hommage à ces héros de papier ; elle invite également à une réflexion sur la manière dont les récits et les personnages évoluent avec leur temps, résonnant différemment avec les nouvelles générations tout en conservant leur essence.

Éditeur ‏ : ‎ Vraoum (5 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 80 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2376680948 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2376680949

Fragile de MATHILDE DUCREST

Emily, étudiante, souhaite gagner un peu d’argent durant l’été et répond à une annonce de la très riche et influente Famille Rascines, qui lui inspire des préjugés plutôt hostiles.

Chronique : Fragile de Mathilde Ducrest se présente comme une exploration intime des relations humaines, marquée par une narration délicate qui dévoile progressivement la complexité des sentiments et les préjugés qui façonnent nos interactions. À travers l’histoire d’Emily, une étudiante à la recherche d’un emploi d’été, et de Suzanne de la famille Rascines, le récit plonge dans les méandres de l’amitié, de l’amour, et de l’incertitude qui accompagne les liens naissants.

La dynamique entre Emily et Suzanne, initialement teintée de méfiance et de préjugés à cause du fossé socio-économique qui les sépare, se mue en une complicité inattendue. Cette évolution remet en question les idées préconçues d’Emily sur la famille Rascines et, plus largement, sur les notions de richesse et d’influence. La relation qui se développe lors des promenades quotidiennes avec le chien Mitsou sert de catalyseur à un attachement profond, révélant la capacité de l’amitié à transcender les barrières sociales.

La disparition soudaine de Suzanne, un jour où elle ne se présente pas au rendez-vous habituel avec Emily, introduit un élément de suspense et d’incertitude qui pousse le lecteur à s’interroger sur la nature de leur relation et les conséquences de cet événement imprévu. Ce tournant dramatique soulève des questions sur la fragilité des liens que nous tissons et la manière dont un événement soudain peut altérer irrévocablement notre perception des autres et de nous-mêmes.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (3 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 184 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203257962 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203257962

Kosmograd: Avant la chute (Partie 1) de BONAVENTURE

Zoya, réfugiée climatique, a enfin réussi à rallier l’enclave de Kosmograd.

Chronique : Kosmograd: Avant la chute (Partie 1) nous plonge dans un univers dystopique où les enjeux climatiques et les clivages sociaux redéfinissent la structure même de la société. À travers le parcours de Zoya, une réfugiée climatique, l’auteur tisse une histoire de résilience, de lutte pour la survie et de recherche d’appartenance dans un monde où l’avenir semble incertain.

La décision de Zoya de quitter la grande décharge, où elle est initialement exploitée, pour rejoindre les quartiers périphériques, marque le début de son ascension vers une vie qu’elle espère meilleure. Sa rencontre avec Ev’, une nomade dont le style de vie et les valeurs diffèrent radicalement des siennes, ouvre la porte à des alliances improbables mais nécessaires dans leur combat commun contre les forces oppressives qui gouvernent Kosmograd.

Le cadre de Kosmograd, une enclave dominée par la Corporation et ses extrémistes du KUD, sert de toile de fond à une critique plus large des sociétés capitalistes et de leur impact sur l’environnement et les structures sociales. La lutte de Zoya et Ev’ contre le KUD n’est pas seulement un combat pour leur survie personnelle, mais aussi un symbole de résistance contre un système qui favorise l’exploitation et la marginalisation au nom du profit et du pouvoir.

Ce récit riche et complexe met en lumière les thèmes de l’amitié, de la solidarité et du sacrifice, tout en explorant les conséquences de la crise climatique et de l’inégalité sociale. L’auteur réussit à créer un monde à la fois étranger et étrangement familier, où les défis auxquels sont confrontés les personnages résonnent avec les problèmes actuels du monde réel.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (3 avril 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 88 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203276517 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203276512

La colocataire de Sarah Bailey

Le nouveau polar de l’auteure primé de la trilogie à succès Gemma Woodstock : The Dark Lake, Into the Night et Where the Dead Go.

Chronique : Ce récit se distingue par l’habileté narrative de Bailey, déjà récompensée pour son talent exceptionnel, notamment avec le prix Ned Kelly 2018 pour le meilleur premier roman. Sa capacité à traduire ses œuvres dans plus de quinze langues atteste de son succès international et de l’universalité de ses thèmes.

L’intrigue s’articule autour d’un mystère à la fois familier et déconcertant : le meurtre surnommé « le meurtre de la colocataire » qui a longtemps hanté l’Australie. Bailey explore les profondeurs de l’âme humaine à travers les yeux d’Olive Groves, une journaliste qui se retrouve inextricablement liée à l’affaire, non seulement par son travail mais aussi par une quête personnelle de vérité qui semble menacer sa propre stabilité.

La dynamique entre Oli et Cooper, un jeune podcasteur, introduit une dimension moderne à l’investigation, reflétant l’influence croissante des médias numériques sur le journalisme d’investigation. Leur collaboration forcée, teintée de réticences et de découvertes mutuelles, promet de révéler des secrets bien gardés, soulignant l’impact des révélations sur ceux qui cherchent la vérité et ceux qui préféreraient la laisser enfouie.

Ce polar semble aller au-delà du simple divertissement ; il interroge sur les conséquences de nos quêtes personnelles sur notre entourage, notre bonheur, et notre santé mentale. La quête d’Oli pour la vérité, tout en jonglant avec les responsabilités envers sa nouvelle famille, offre une réflexion sur le prix de la vérité et les sacrifices qu’elle exige.

#LaColocataire #NetGalleyFrance

Éditeur ‏ : ‎ Méra Editions (17 mai 2024) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 420 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2487149078 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2487149076

Chroniques de la mariée de Bretagne – Tome 1 de Junji Takehara

Un récit médiéval où les apparences sont parfois trompeuses… Une quête de vengeance au coeur de la Bretagne du XIIIe siècle.

Chronique : Plongez au cœur de la Bretagne médiévale avec « Chroniques de la Mariée de Bretagne – Tome 1 » de Junji Takehara, un récit envoûtant où les intrigues se mêlent aux batailles épiques, et où les apparences sont souvent trompeuses.

Au XIIIe siècle, dans les contrées tumultueuses de la Bretagne, nous rencontrons Thomas, un héraut courageux qui arpente les champs de bataille au péril de sa vie. Après une bataille éprouvante, Thomas se voit confier une mission aussi délicate que cruciale : trouver une épouse pour l’héritier du duc de Bretagne.

Afin de mener à bien cette tâche, Thomas se rend à un tournoi, déterminé à rencontrer André le Bleau, un ami de son seigneur. Cependant, ses plans prennent une tournure inattendue lorsqu’il se retrouve face à Andrée, une jeune fille aussi ravissante qu’intrigante, vêtue en chevalier et semblant comploter contre la vie du duc lui-même.

Dans ce récit captivant, les rebondissements sont nombreux, et chaque page révèle de nouveaux mystères à dévoiler. Entre les jeux de pouvoir, les alliances secrètes et les passions tumultueuses, « Chroniques de la Mariée de Bretagne – Tome 1 » nous plonge dans un monde où l’honneur et la loyauté sont mis à l’épreuve, et où la vérité peut se révéler plus dangereuse que la fiction.

Avec une plume habile et immersive, Junji Takehara nous transporte dans une épopée médiévale riche en suspense et en émotions, où les destins se croisent et se défont dans un tourbillon d’aventures

ASIN ‏ : ‎ B0CQ7D1LV5 Éditeur ‏ : ‎ Kurokawa; Illustrated édition (14 mars 2024) Langue ‏ : ‎ Français Poche ‏ : ‎ 176 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1042013349