Conçue pour les petites mains de bébé, contrastée et colorée, cette collection propose aux plus petits de découvrir leurs premiers mots.
Chronique : Voici un très chouette livre pour petits. Le livre est très simple à utiliser. Dans un premier temps, avec les plus petits, ce sont les parents qui pourront leur montrer les images et le mots en dessous, faire le lien mais très vite, les enfants seront ravis de jouer à trouver les correspondances. Les dessins sont rigolos et enfantins, parfaitement adapté et fera un bon livre en ce fin d’année. Autre bon point, le livre est très solide et parfaitement manipulables. Vous n’aurez pas peur qu’il le casse où l’abime. Vraiment top !
Éditeur : GRUND JEUNESSE (6 octobre 2022) Langue : Français Relié : 24 pages ISBN-10 : 2324031477 ISBN-13 : 978-2324031472
Plus que dix, neuf, huit minutes avant d’aller au lit ! Ce soir, Paillette la licorne n’a pas envie d’aller se coucher, elle préfère jouer à cache-cache à travers le pays des rêves !
Chronique : Les jolies illustrations captivantes sont belles et apaisantes, les mots rimés apaisent et entraînent les lecteurs dans cette charmante histoire. J’adore la façon dont les couleurs du livre changent au fur et à mesure, stimulant la nuit qui tombe. Paillette la licorne est un personnage charmant et on ne peut s’empêcher d’en tomber amoureux. L’intrigue est juste suffisante pour captiver les jeunes enfants sans les submerger d’intrigues complexes. Une lecture idéale pour s’installer avant de se coucher.
Éditeur : GRUND JEUNESSE; Illustrated édition (8 septembre 2022) Langue : Français Relié : 10 pages ISBN-10 : 2324031760 ISBN-13 : 978-2324031762
Après avoir reçu un mystérieux appel à l’aide de sa cousine récemment mariée, Noemí Taboada se rend à High Place, un manoir isolé dans la campagne mexicaine. Elle ignore ce qu’elle va y trouver, ne connaissant ni la région ni le compagnon de sa cousine, un séduisant Anglais.
Chronique : Une atmosphère sombre et glaçante. Une héroïne pleine d’entrain. Et une maison qui ne laisse jamais partir ses habitants. Il arrive qu’un livre atteigne toutes les notes justes pour moi, et c’est certainement le cas de Mexican Gothic.
Tout commence lorsque la mondaine Noemí reçoit une lettre énigmatique et décousue de sa cousine Catalina, qui vient de se marier et qui laisse entendre que tout va mal. Noemí décide de lui rendre visite et se rend dans la propriété isolée où Catalina vit désormais avec son nouveau mari et sa famille. Une fois sur place, elle est immédiatement assaillie par des visions et des rêves troublants. Et en fouillant, elle commence à comprendre que la maison et ses étranges habitants cachent des secrets qui pourraient la prendre au piège.
Cette histoire est si lunatique et atmosphérique. Il y a un froid qui imprègne les pages, ce qui en fait une lecture délicieusement sombre et effrayante. Beaucoup de livres promettent cela, mais d’après mon expérience, très peu le font réellement, la plupart tombant dans un territoire stupide et larmoyant. Mais cette histoire le fait parfaitement. J’avais juste envie de me blottir dans une couverture confortable avec une tasse de thé chaud, et de tourner les pages aussi vite que possible.
Les premières pages m’ont immédiatement attiré dans l’histoire. À partir de là, j’étais captivé, même si le milieu a un peu ralenti le rythme. Mais nous arrivons à la fin, et c’était aussi gratifiant et amusant que je pouvais l’espérer. J’aime toujours les femmes fortes et fougueuses, alors Noemí était tout à fait dans mes cordes. Je me suis surpris à rire de ses répliques pleines d’esprit et à l’acclamer pour son refus de reculer.
Ce que j’apprécis particulièrement, c’est que cette histoire tente d’offrir une explication complète de ce qui se passe. Il est toujours décevant de constater qu’une mise en place alléchante est si bonne ou si scandaleuse qu’elle ne peut être expliquée, et que le livre se contente de balayer tous les indices précédents. Mais dans ce cas-ci, une explication à la fois inhabituelle et intéressante est fournie, qui relie le tout, et comme nous l’apprenons lentement tout au long de l’histoire, c’est tout à fait satisfaisant..
ASIN : B0B5KLWZS8 Éditeur : Bragelonne (5 octobre 2022) Langue : Français Poche : 360 pages ISBN-13 : 979-1028113575
Beatrice Hyde-Clare est unique : sous la Régence anglaise, les jeunes filles de son âge sont rares à être encore célibataires… Et encore moins nombreuses à enquêter sur des meurtres.
Chronique : Quelques avertissements pour les personnes qui en ont besoin : infidélité, sexisme, misogynie, classicisme, stéréotypes gênants, gêne secondaire, alcoolisme et dépendance. Il y en a peut-être d’autres qui m’ont échappé.
Il y a une qualité de sitcom définie dans cette entrée de la série. C’est pourquoi j’ai porté sur l’embarras secondaire certaines situations dans lesquelles l’héroïne se retrouve et qui sont vraiment dignes d’être vécues. Pensez à l’accent français très très très problématique de J. K. Rowling et vous n’êtes pas loin… La seule chose qui sauve cet accent français très problématique dans ce livre est le fait qu’il est en quelque sorte conçu comme une sorte de Dick Clark prenant un accent cockney… si mauvais que c’en est comique. Mais votre kilométrage peut varier.
Cela dit, je suis surtout ici pour la romance à combustion lente qui a lieu entre Béatrice et Damien. C’est absolument délicieux, surtout que ce qui les attire l’un vers l’autre, c’est la compétence et l’intelligence dont l’autre fait preuve. C’est agréable de voir une rencontre des esprits.
Le livre présente quelques faiblesses. Il y a un formatage bizarre où une phrase s’interrompt en cours de route pour former un nouveau paragraphe. Il y a aussi quelques mots erronés et des mots manquants. Ce n’est pas assez pour que je perde une étoile, mais c’est assez pour que je le remarque.
Le peu d’action qu’il y a dans le livre est étouffé par les longues et fastidieuses ruminations internes de l’héroïne. Je ne me soucie même pas particulièrement des personnages car l’auteur insiste sur leurs qualités négatives. De combien de façons et par combien de personnages Béatrice doit-elle être décrite comme ordinaire ? Combien de fois le duc doit-il se montrer comme un pédant guindé ? Sur une note positive, lorsqu’il y a un vrai dialogue, il est souvent plein d’esprit.
Bien que cette série se déroule à l’époque de la Régence, il n’y a pas grand-chose qui la rattache à cette époque. Il n’y a pas de descriptions ou de références qui la distinguent de toute autre époque historique. Ce roman pourrait se dérouler à n’importe quel moment entre le Moyen Âge et les voitures à moteur que cela ne ferait pas grande différence.
J’ai aimé les rappels à certains des livres précédents dans ce livre. Mais cela signifie que ce livre ne se suffit pas à lui-même. J’ai également aimé le rebondissement à la fin. Il a été bien télégraphié et, bien que j’aie eu un aperçu de l’identité du meurtrier assez tôt, le moule du meurtre était assez intelligent. Les indices étaient là. Et ils ont été semés tôt. Et je suis là pour ces bons présages.
Éditeur : Les escales éditions (13 octobre 2022) Langue : Français Broché : 368 pages ISBN-10 : 2365697062 ISBN-13 : 978-2365697064
L’histoire professionnelle et personnelle de l’équipe de basket-ball des Lakers de Los Angeles dans les années 1980, l’une des dynasties les plus réputées et triomphantes du monde du sport, une équipe qui a marqué son époque, tant sur le terrain qu’en dehors.
Chronique : Le Dr Jerry Buss (John C. Reilly) est un déménageur et un secoueur, mais il peut aussi être un peu un scélérat, bien que de la variété adorable. Winning Time suit l’achat des Lakers par Buss et sa transformation à la fois de l’équipe et de son style de présentation, mais la mini-série elle-même est une sorte de carnaval dans son style de présentation, comme dans une première rupture du quatrième mur (ou peut-être quatrième feuille, puisque la scène se déroule dans un lit) par Buss, qui prévient le public que puisque son compagnon de lit n’est pas intéressé à entendre parler de son projet d’acheter un temps de basket, il s’adressera simplement aux caméra. C’est une technique qui est utilisée partout Winning Time et cela, avec un nombre presque ridicule de technologies différentes pour tourner la série, donne à chaque épisode une sensation étrangement décousue et pourtant complètement organique.
Une grande partie de cette première saison (une deuxième saison a été annoncée) suit la trajectoire ascendante simultanée de l’équipe avec son premier choix de repêchage, un gars nommé Earvin (Quincy Isaiah) ou quelque chose comme ça, et dans ce département « adorable scélérat », la mini-série peut prendre la première de plusieurs libertés en dépeignant Buss comme le gars qui a vraiment a négocié cet accord, offrant à Buss une sorte de « tout le monde » qui peut s’identifier à Magic dans de meilleures conditions que le gars à qui Buss achète l’équipe. En fait, la mini-série dépeint l’ancien propriétaire Jack Cooke (Michael O’Keefe) comme le genre de connard impénitent que son entraîneur-chef Jerry West (Jason Clarke) étiquetterait probablement avec quelques épithètes de choix dans l’une des fréquentes tirades hilarantes que le personnage de West est. montré donnant. Cooke lui-même est fréquemment vu en train de crier sur sa supposée secrétaire Claire Rothmann ( Gaby Hoffmann ), une femme dont Buss reconnaît presque automatiquement qu’elle a plus de perspicacité que Cooke n’en a jamais eu, Rothmann jouant un rôle de plus en plus important dans l’organisation une fois que Buss prend le contrôle. Et en fait une grande partie de la façon dont Winning Time – The Rise of the Lakers Dynastyse déroule implique, faute d’un meilleur terme, ce que l’on pourrait généralement considérer comme le flash marketing que Buss (avec l’aide de Rothmann) voulait apporter à la fois aux événements en direct et aux versions télévisées. Que cela ait vraiment influencé ou non certaines des stratégies de jeu réelles est un sous-texte intéressant.
Il y a trop de vignettes dans cette pièce bourrée à ras bord pour vraiment se rapporter à un aperçu comme celui-ci, mais il suffit de dire que la mini-série est peuplée d’un casting de soutien vraiment amusant qui comprend également deux lauréats d’un Oscar, Adrien Brody et Sally Field. comme d’autres comme Michael Chiklis, Julianne Nicholson et Jason Segel. Un peu froidement, la série présente également DeVaughn Nixon dans le rôle de son propre père, le légendaire meneur Norm Nixon. Tous les interprètes fournissent une évaluation évidente des excès de l’époque, mais il y a aussi une émotion sincère au moins occasionnelle dans le personnage de Magic Johnson et ses interactions avec sa famille en particulier. Le style de présentation ici est, comme mentionné ci-dessus, absolument TDAH dans les éléments non seulement attendus comme un surplus de coupes rapides et ce qui équivaut presque à des intertitres occasionnels, mais aussi le choix de tout utiliser, des minicaméras au 35 mm pour tout documenter. Le résultat ressemble à une sorte de documentaire hallucinant dont on se souvient à moitié avoir vu dans un état de stupéfaction (hé, c’était les années 70 et 80). Ce n’est peut-être pas la « réalité », et apparemment la vraie vie Jerry West a menacé de poursuivre la série en justice pour la façon dont il est décrit, même si je dois dire pour moi que le « personnage » de West était à la fois une comédie et le point culminant de la tragédie de la saison. D’une manière ou d’une autre, la « réalité » est très certainement renforcée la plupart du temps, au point que cela peut être une expérience de visionnage épuisante.
Video : Winning Time est présenté sur Blu-ray avec un transfert 1080p encodé AVC en 1,78:1. Je vais juste commencer cette revue en déclarant ouvertement que la présentation ici défie toute véritable dissection en termes de choses que nous abordons normalement dans nos revues, puisque le style de présentation est si largement variable par conception, et rempli de toutes sortes de choses que nous normalement trouver des défauts, y compris les anomalies vidéo, les dommages, le bruit, la pixellisation et tout autre « problème » qui peut ou non vous arriver.
Audio : Winning Time propose une piste DTS-HD Master Audio 5.1 bien immersive qui offre peut-être un peu une expérience moins chaotique que le côté visuel des choses. Cela ne veut pas dire qu’il n’y a pas d’activité sur cette piste, car elle est souvent non-stop, avec de bons effets de superposition qui peuvent, par exemple, produire une clameur de fond comme des gens qui traînent à la maison Johnson qui peuvent alors soudainement présenter une présence notable avant et centre, comme dans n’importe lequel des nombreux personnages qui brisent le quatrième mur pour livrer des anecdotes directement à la caméra. Nicholas Britell et le toujours étonnant Robert Glasper apportent des signaux pulsés et propulsifs qui remplissent également les canaux latéraux et arrière. Le dialogue est rendu proprement et clairement tout au long. Des sous-titres optionnels en anglais, français et néerlandais sont disponibles.
Rapport de forme : 1.78:1
Classé : Tous publics
Dimensions du colis : 17.3 x 13.8 x 1.4 cm; 130 grammes
Réalisateur : Adam McKay, Jonah Hill, Damian Marcano, Tanya Hamilton, Payman Benz
Format : Couleur, Cinémascope
Durée : 9 heures et 40 minutes
Date de sortie : 5 octobre 2022
Acteurs : John C. Reilly, Quincy Isaiah, Spencer Garrett, Sarah Ramos, Molly Gordon
Sous-titres : : Néerlandais, Français
Langue : Anglais (DTS-HD 5.1), Français (Dolby Digital 5.1)
Les aventures du couple Superman / Lois Lane alors qu’ils tentent de mener de front une vie professionnelle agitée et une vie familiale qui l’est au moins tout autant en tant que parents…
Chronique : Mis à part la beauté à la mâchoire carrée et les pouvoirs divins, Superman a une vie assez difficile… avec la crise d’identité, l’isolement perpétuel et la culpabilité de ne pas pouvoir sauver tout le monde , tous le temps. Alors, ne serait-ce pas cool d’ajouter les défis émotionnels de la vie de famille domestique juste pour le plaisir ? C’est la prémisse derrière Lois & Clark qui trouve le couple titulaire (Tyler Hoechlin et Elizabeth Tulloch) plus d’une décennie dans le mariage avec la bénédiction et la malédiction de fils adolescents jumeaux fraternels, le jock Jonathan (Jordan Elsass) et l’introverti Jordan (Alex Garfin). Les garçons ignorent parfaitement la véritable identité de leur père, une notion ridicule qui est rapidement enveloppée dans un épisode pilote chargé qui voit également Clark perdre son concert du Daily Planet et sa mère, provoquant un retour à Smallville où les Kent renouent avec de vieux amis pleins de ressentiment envers leurs manières de grande ville. Un type nommé « Captain Luthor » apparaît aussi.
Il se passe énormément de choses ici, et je n’ai même pas mentionné ce qui se rapproche le plus d’un méchant en série : Morgan Edge (Adam Rayner), magnat des médias et nouveau propriétaire de The Daily Planet , dont la portée s’étend jusqu’à Smallville et la connexion à Superman est plus proche que prévu. Au cours des 15 épisodes de cette première saison – qui divisent la différence entre les dix épisodes par défaut de la plupart des émissions de télévision actuelles et les trop longues saisons d’antan – beaucoup de terrain est couvert et, bien que la plupart d’entre eux soient amusants dans une mesure savonneuse , Superman & Lois a la sensation de patchwork d’un spectacle toujours en train de trouver ses jambes. Heureusement, les choses s’améliorent au fur et à mesure que ces épisodes progressent. L’un des garçons de Kent manifeste ses propres super-capacités et, comme Smallville avant cela, cet équilibre des «pouvoirs pendant la puberté» donne un drame intéressant. (L’ autre frère ajoute une belle couche de compétition/soutien, ce qui pimente au moins un peu la formule.) Pendant ce temps, l’expansion de ce gars du « Général Luthor » et de Morgan Edge établit un triangle pointu et, puisqu’aucun des personnages ne tire à 100% de leurs homologues comiques, les virages les plus soudains resteront une surprise même pour Superman chevronné les fans
Mais oui, Superman & Lois a un long chemin à parcourir pour atteindre un équilibre narratif parfait. Il y a tout simplement trop de rouages dans cette machine et, bien que la formule soit légèrement lissée au fur et à mesure que cette première saison progresse, sa construction du monde et sa mythologie menacent de dérailler davantage et de former déjà un train bondé. (Pour ne rien dire de ses tentatives répétées de commentaires sociaux ruraux contre urbains, ce qui semble être un choix naturel mais semble juste être une chose de trop.) Comme Smallville , la dynamique familiale est ce qui devrait tout fonder … mais avec Clark’s tentatives tendues d’être un bon père, le double rôle de Lois de Supermom et « gros poisson dans un petit étang » à The Smallville Gazette, leurs tentatives de relation normale, les conflits entre les garçons, leurs relations séparées avec les parents, et plus encore… eh bien, vous pouvez voir où je veux en venir. Au crédit de l’émission, elle reste divertissante malgré ces obstacles narratifs, même si elle ne finit pas par vous gagner, Superman & Lois est suffisamment regardable pour passer sans se sentir comme un slog.
Fondamentalement, il s’agit d’un effort décent sur petit écran avec des choix de casting solides. Tyler Hoechlin et Elizabeth Tulloch sont excellents dans leurs rôles respectifs: elle est confiante et sûre d’elle, alors qu’il équilibre assez bien les niveaux appropriés d’omnipotence de demi-dieu et de dork maladroit. (Malheureusement, à part l’entraînement au football, il n’utilise pas ses pouvoirs à la manière d’un vrai papa, comme utiliser la vision thermique pour démarrer son gril à charbon ou assaisonner une poêle en fonte.) Les garçons sont également bien castés : ils jouent les uns contre les autres à la manière d’un vrai fraternel de 14 ans, se rôtissant à l’école et à la maison … mais en tant que jumeau moi-même, je dois préciser que les fraternels ne comptent pas officiellement . D’autres fondamentaux sont solides, de sa cinématographie professionnelle à une solide partition originale du compositeur Dan Romer…Superman & Lois échoue parfois dans les effets visuels. Certains sont assez bien; haut, haut et loin, arrière-plans d’un autre monde, et tout ça. Mais une poignée de séquences, y compris un effondrement de pont à couper le souffle vers le début de l’épisode n ° 3, sont si mal rendues qu’elles auraient dû être entièrement supprimées. De tels moments – l’enfer, la période des super-exploits de Superman – ne représentent qu’une petite partie de la série, et dans les circonstances, c’est probablement une bonne chose.
Je suis probablement un peu trop dur sur une émission qui a généralement été bien accueillie et, les verrues et tout, est vraiment très agréable à certains moments. Superman & Lois porte décemment le flambeau du petit écran pour l’un des personnages les plus durables et les plus populaires de DC et le fait presque sans effort: même avec une marge de manœuvre substantielle pour grandir et s’améliorer, c’est une série de 15 épisodes assez divertissante qui a été conservée sur Blu-ray par Warner Bros. Cet élégant ensemble de trois disques – cinq épisodes par disque, naturellement – bat probablement n’importe quel homologue en streaming sur la seule force A / V pure, même s’il aurait pu offrir des fonctionnalités bonus plus attrayantes. Un bon achat à l’aveugle ? Peut-être pas, mais peu de fans volent à l’aveugle ici.
REMARQUE : les épisodes de cet ensemble Blu-ray sont, comme leurs homologues actuellement diffusés en continu, légèrement étendus par rapport aux versions de diffusion originales et incluent quelques scènes supplémentaires qui ajoutent environ 1 à 2 minutes à chacune.
Vidéo : Armée d’un transfert 1080p qui préserve son format d’image non conventionnel de 2,20: 1, cette première saison de
Superman & Lois brille principalement sur Blu-ray mais, comme la série elle-même, il y a place à l’amélioration. Tout d’abord, le bon: cette production entièrement numérique offre une excellente quantité de détails fins dans les scènes extérieures et les gros plans, mettant en valeur ses personnages, ses costumes et à la fois le contexte rural de Smallville et, dans une bien moindre mesure, le paysage urbain dense de Métropolis. C’est une belle combinaison, un peu comme son prédécesseur le plus direct sur petit écran, créant une atmosphère confortable et surtout invitante qui fait que les téléspectateurs se sentent comme chez eux. De manière appropriée, la ferme du Kent – où se déroule une grande partie du drame personnel – se double de
Superman & Lois‘ siège social émotionnel, et ses intérieurs rustiques maintiennent en grande partie la palette aux tons de terre de la communauté rurale environnante. Les couleurs sont bien saturées, bien que les rouges les plus brillants (cape de Superman) aient tendance à saigner et, de l’avis de ce critique, ressortent comme un pouce endolori.
Transition en douceur vers les mauvaises choses : les problèmes de compression sévissent pendant les scènes les plus sombres, se présentant sous la forme de bandes, de postérisation et d’artefacts volumineux qui, bien qu’ils ne soient pas si réguliers ou distrayants en mouvement, ne peuvent être ignorés pendant leurs pires moments (capture d’écran #1, ou à peu près n’importe quelle image de cette revue où le noir est une couleur trop dominante). Bien que je sois convaincu que ces Blu-ray représentent toujours une mise à niveau assez solide par rapport à leurs homologues en streaming, Superman & Lois aurait dû être traité un peu plus soigneusement pour gagner quelque chose de plus proche d’une présentation vidéo personnelle définitive. Que cela signifie un encodage plus judicieux ou peut-être un nombre de disques plus élevé, il sera intéressant de voir si les futures collections affinent ce qui est une occasionnellement expérience de visionnement plutôt agréable mais décevante.
Audio : Superman & Lois propose une piste audio principale DTS-HD 5.1 décemment engageante qui, à une exception lancinante de côté (une mauvaise habitude de reléguer la narration et certains dialogues strictement au canal avant, ce qui semble un peu trop cuit), mélange le drame d’une petite ville avec l’action des grandes villes de la manière la plus transparente possible pour une production de ce calibre. Les canaux discrets et le LFE bénéficient d’un large soutien lors des confrontations féroces et des survols rapides, avec beaucoup de punch pour certains des coups les plus durs, tandis qu’une activité surround plus aimable peut être trouvée lors de touches atmosphériques relativement subtiles — météo, échos en plein air, à l’étroit quarts, et plus encore. La partition originale du compositeur Dan Romer ajoute beaucoup de support vaguement familier sans arnaquer le précédent
Supermant arif, même si certains des indices les plus dramatiques sont parfois un peu sur le nez. Dans l’ensemble, c’est un bel effort qui, mis à part les problèmes de dialogue errants, est assez bon pour faire le travail.
Rapport de forme : 2.20:1 Classé : Tous publics Dimensions du colis : 17.4 x 13.7 x 1.4 cm; 130 grammes Réalisateur : Lee Toland Krieger, Gregory Smith, Ian Samoil, Tom Cavanagh, James Bamford Format : Couleur, Cinémascope Durée : 11 heures Date de sortie : 12 octobre 2022 Acteurs : Tyler Hoechlin, Elizabeth Tulloch, Jordan Elsass, Alex Garfin, Erik Valdez Doublé : : Anglais, Français Sous-titres : : Danois, Norvégien, Néerlandais, Français, Finnois, Suédois Langue : Français (Dolby Digital 2.0), Anglais (DTS-HD 5.1) Studio : Warner Bros. Entertainment France ASIN : B0B7HHK1RN Pays d’origine : France
D’affrontements en trahisons, les incroyables créatures de B. Catling accomplissent leur destin, jusqu’à l’embrasement final où se jouera le sort de l’humanité.
Chronique : Tout simplement époustouflant. Je n’ai aucune idée de la manière d’écrire une critique de ce livre ou de cette trilogie, pas plus que je n’ai réussi à les expliquer aux nombreuses personnes à qui je les ai recommandés. Revenez me voir dans quelques années, et peut-être aurai-je trouvé quelque chose. Il s’agit de dark fantasy, d’un engagement avec le colonialisme, d’une expression du choc psychique des horreurs du 20ème siècle, d’une lettre d’amour à William Blake, d’une histoire d’horreur, d’un hommage à des personnages historiques oubliés, d’un livre vraiment très très bizarre, d’une méditation sur la condition humaine, d’une méditation sur la condition écologique, d’une réécriture et d’une inversion du livre de la Genèse, et que sais-je encore. (Il y a aussi d’inexplicables robots en bakélite et un ange appelé Nicholas Parsons).
Et pourtant, la trilogie est extrêmement lisible, surtout dans ce dernier volume. Bien que Catling traite d’un grand nombre de thèmes complexes, il ne permet pas au lecteur de se sentir perdu ou stupide. L’habileté avec laquelle il réunit progressivement tant de personnages différents, la plupart dans des situations vraiment extraordinaires, à la fin de ce qui a été un voyage épique est vraiment impressionnante, et d’autant plus qu’elle n’offre pas de réponses faciles sans laisser au lecteur un sentiment de déception. Tout cela dans une prose qui contient certains des plus beaux passages que j’ai jamais lus – les explications de ce qu’est la cécité dans le langage de la vue sont particulièrement mémorables.
Le plus grand compliment que je puisse faire à un livre, c’est qu’une fois qu’il est terminé, j’ai du mal à passer au suivant sur ma pile de livres à lire, simplement parce que le nombre de pensées que j’ai à traiter est trop important. C’est le cas de ce livre, et c’est aussi un livre qui, avec le reste de la trilogie, mérite d’être relu. The Vorrh est le genre d’ouvrage qui en rebutera plus d’un par sa bizarrerie pure et simple, mais ceux d’entre nous qui franchiront le pas seront toujours heureux de l’avoir fait.
Éditeur : Fleuve éditions (22 septembre 2022) Langue : Français Broché : 400 pages ISBN-10 : 2265154997 ISBN-13 : 978-2265154995
Caché sous divers pseudonymes, l’ancien médecin tortionnaire à Auschwitz croit pouvoir s’inventer une nouvelle vie. L’Argentine de Perón est bienveillante, le monde entier veut oublier les crimes nazis. Mais la traque reprend et il doit s’enfuir au Paraguay puis au Brésil. Son errance ne connaîtra plus de répit… jusqu’à sa mort mystérieuse sur une plage en 1979.
Chronique : Les humains produisent et abritent ces monstres, ébranlant notre raison et notre espoir. Ils grandissent et prospèrent généralement pendant les périodes d’instabilité et de bosses, puis disparaissent en vol et en mourant. Joseph Mengele était l’un de ces détracteurs dépravés, et le nazisme leur offrait un terrain inattendu pour expérimenter la terreur et le mal absolu. Le récit détaillé ici adapté avec brio en Bd du superbe livre d’Olivier Guez sur la race des monstres déchus et chassés, voire fictifs… des copains. De beaux vêtements sales, sentant la peste des charniers humains de la Seconde Guerre mondiale.
Au moins Mengele a connu la peur extrême des fugitifs et la peur de tomber entre les mains du Mossad et des chasseurs de primes ! Rampe d’Auschwitz. Les humains produisent et abritent ces monstres, ébranlant notre raison et notre espoir. Nous avons la responsabilité de les empêcher de causer du tort dans la mesure du possible, mais ne jamais les oublier ni leurs crimes. Et n’oubliez pas le choc et le désespoir de leur permettre de réclamer. La Yougoslavie et le Rwanda ne sont pas loin, ce qui nous rappelle l’horreur que nous recherchions. Cette Bd m’a fait serrer les poings et serrer le cœur.
ASIN : B09XTDCL8T Éditeur : Les Arènes; Illustrated édition (6 octobre 2022) Langue : Français Relié : 189 pages ISBN-13 : 979-1037507143
Le verbe To reach en anglais signifie atteindre, et s’il y en a bien un qui sait atteindre sa cible c’est lui, Jack Reacher, le héros de Lee Child. Après plus de vingt volumes l’auteur se décide enfin à explorer les origines de son héros.
Mais avant tout Reacher c’est qui ? Fils de Marines, rompu à une discipline militaire draconienne, il a été officier dans la police militaire avant de démissionner lorsque l’armée américaine se transforme en complexe industriel se fichant de la vie des hommes auxquels elle fait porter l’uniforme. Depuis il erre sur les routes des USA, vagabond moderne qui se contente de peu mais qui donne tout lorsqu’il se heurte à l’injustice et la malveillance.
Ces quelques lignes résument le concept de la saga Reacher. Chaque volume peut se lire de manière indépendante. L’atout majeur est bien sûr le personnage de Reacher, bloc de granit incassable à l’esprit analytique aussi affûté que la vision d’un aigle. Un savant équilibre entre Sherlock Holmes et Chuck Norris. Une saga qui assume pleinement son aspect série B.
Ce volume ne fait pas exception à la règle. Reacher débarque dans un patelin pas si tranquille et commence à mettre son nez là où personne ne veut qu’il le mette. Parallèlement on va suivre les mésaventures d’un jeune couple de canadiens qui vont faire un choix qui va s’avérer funeste.
Si la partie concernant Patty et Shorty se révèle très vite prévisible, elle a le mérite d’offrir un final explosif où l’auteur démontre son talent pour le récit de combat nerveux. L’intrigue concernant Reacher et les secrets de sa famille se révèle éparse et moins passionnante. Comme si l’auteur regrettait, après coup, d’avoir entraîné son personnage dans cette voie. Car, pour le bien de la saga, Reacher se doit de rester cet homme sans attache, sans passé ni avenir.
Pour compenser l’auteur confronte son personnage à quelques bouseux vindicatifs autour d’une vague question d’expansion illégale d’une pommeraie et d’agression sexuelle. On est loin des complots que l’auteur se plaisait à démanteler dans les tomes précédents.
Un volume un peu en deçà de ce que l’auteur avait l’habitude de proposer et qui accentue un essoufflement de la saga qui se fait sentir depuis quelques tomes. Le final épique ne suffit pas à rattraper l’ensemble, un brin mollasson.
Résumé : au bord d’une route, le pouce levé, Jack Reacher a la ferme intention de traverser les États-Unis en stop. Mais dans les bois de la Nouvelle-Angleterre, un panneau lui indique une ville au nom familier : Laconia, où son père est né. Il décide de faire le détour et découvre qu’aucun Reacher n’y a jamais vécu. Lui a-t-on menti ? Non loin de là, un couple de jeunes Canadiens tombe en panne et échoue dans un motel. Les propriétaires promettent de les aider à repartir. Mais ces derniers disent-ils toute la vérité ? Les chemins de tous ces personnages vont se croiser dans de terribles circonstances, car la mort rôde dans les parages… et Reacher, fidèle à lui-même, va devoir s’en mêler
Éditeur Calmann-Lévy (21 septembre 2022) Langue Français Broché 432 pages ISBN-10 2702180019 ISBN-13 978-2702180013
Du 1er au 24 décembre, une histoire de Noël à lire avant l’heure du coucher : Un invité surprise, Le plus beau des sapins, Mais où est passé le Père Noël ?,… et tant d’autres histoires à découvrir en famille !
Chronique : Ce joli recueil composé de 24 histoires courtes met en scène des contes sont pleines de douceur et de tendresse. Les illustrations sont adorables ! Les histoires sont courtes et parlent d’amitié, d’amour, de découvertes, de bonheur, de générosité et de partage. Elles véhiculent de belles valeurs et sont parfaites pour l’heure du coucher. Un très beau livre cartonné avec de beaux dessins.
Ni trop longues, ni trop courtes. Et les illustrations sont très belles (ce qui devient rare). Les histoires sont féériques, pleines de poésie, toutes autour de Noël. Histoires parfaitement sur le thème de Noël, sans la religion, histoires diversifiées, qui font rêver…
Éditeur : GRUND JEUNESSE; Illustrated édition (6 octobre 2022) Langue : Français Relié : 96 pages ISBN-10 : 2324031817 ISBN-13 : 978-2324031816
Creotive Media 