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Le troisième maître du manoir de l’épée, considéré comme le plus puissant épéiste du pays, s’est lassé de la violence qui règne dans le monde des arts martiaux. Fuyant les effusions de sang, il se fait passer pour mort et erre en marge de la société en menant la vie d’un vagabond. Mais bientôt, son passé le rattrape : le maître épéiste va devoir à nouveau combattre pour espérer trouver la paix à laquelle il aspire tant…

Chronique : Comme de nombreux genres, le sous-genre Wuxia Martial Arts a ses hauts et ses bas. Lorsque les cinéastes racontent de bonnes histoires, vous avez de grands films à regarder. Lorsque les cinéastes ne parviennent pas à trouver un équilibre entre le jeu d’épée volant fantastique et une histoire fondée sur l’émotion, ils peuvent être un peu en désordre. Sword Master du réalisateur Derek Yee avec Kenny Lin et Peter Ho et produit et co-écrit par Tsui Hark est une démonstration des meilleures et des pires tendances du genre.

Yen (Peter Ho) est un épéiste, un vagabond aux tatouages ​​faciaux complexes et terrifiants qui erre d’un village à l’autre à la recherche de son égal avant de mourir de la maladie qui ravage son corps. Après avoir vaincu son dernier ennemi, il apprend qu’il existe un maître de l’épée bien plus grand, Hsieh Shao-Feng (Kenny Lin). Après avoir cherché à trouver ce maître, il apprend que l’homme est apparemment mort. Désemparé, Yen prend une vie de fossoyeur paysan dans un petit village en attendant sa mort. Par hasard, Yen apprend que Shao-Feng est bel et bien vivant en tant qu’homme de paix sous le nom d’Ah Chi.

En tant que petit enfant, Shao-Feng a servi la gloire de son clan. Quand son père lui a dit de tuer, il l’a fait. Après avoir vu la mort et le sang toute sa vie, Shao-Feng a abandonné son nom de famille, a pris le nom d’Ah Chi et est devenu un vagabond travaillant en paix pour des petits boulots. Comme il a rejeté le nom de famille, il a également rejeté son infâme escrime. Lorsque le passé meurtrier d’Ah Chi le rattrape, seul Yen peut convaincre son rival de faire ce qu’il faut et de reprendre l’épée s’il veut un jour récupérer son honneur. 

Sword Master est un film d’arts martiaux fantastiques d’une beauté époustouflante. Il présente un travail de cascade incroyable, une cinématographie étonnante capturant des paysages magnifiques (bien qu’une grande partie soit rendue numériquement) et un éventail impressionnant de personnages. L’histoire du duel d’épéistes est une prémisse intéressante car il s’agit d’un remake du film classique de Shaw Bros. Death Duel . Cependant, la mise à niveau de pointe de cette histoire ne se traduit pas complètement aussi bien qu’elle aurait pu. 

Il ne faut pas longtemps pour se rendre compte que Sword Master a été conçu en pensant au marché 3D. Le duel d’ouverture sur un pont avec des paysages CGI et des chutes de neige serait quelque chose à voir et à s’émerveiller en trois dimensions. Là où le film commence à rencontrer des difficultés, c’est lorsqu’il s’éloigne de l’univers rendu par CGI vers un monde plus traditionnel et pratique sans écran bleu. Ce monde semble réel et tangible. Même les séquences de combat filaires sophistiquées ont une sensation ancrée et granuleuse. L’action et le drame des personnages ont beaucoup plus d’impact ici. Ensuite, l’action reviendra au pays fantastique de CGI et toute l’action se sentira en apesanteur et perdra beaucoup d’excitation. 

Si Sword Master avait pris une page de The Monkey King et The Monkey King 2 et gardé le film un fantasme strict alimenté par CGI, cela aurait fonctionné. D’un autre côté, si Sword Master avait imité Call of Heroes , plus réaliste et réaliste, de Benny Chan et avait gardé l’action strictement granuleuse et ancrée dans une forme de réalité, ce film aurait tout aussi bien fonctionné. Ce qui empêche Sword Master d’être vraiment génial, c’est la juxtaposition de ces deux styles radicalement différents. 

L’histoire et les personnages ont beaucoup de cœur et font de ce film une expérience intéressante et quelque peu agréable. Si vous êtes un vétéran chevronné du sous-genre Wuxia, vous pourrez peut-être tolérer plus facilement le coup de fouet fantasque / réalité. Entrez dans ce film pour les séquences d’action formidables et les grandes performances. Peter Ho et Kenny Lin livrent ici des personnages formidables, car les deux acteurs sont clairement dans leur élément, mêlant drame et jeu d’épée rapide et violent. 

Audio : le film est livré avec un tonitruant Mandarin avec des sous-titres en français disponibles. Il y a une piste en version française mais j’ai trouvé le doublage un peu difficile à apprécier donc je ne le recommande pas à moins que vous n’ayez pas d’autre choix. Le bruit des épées qui se balancent dans les airs, le fracas des corps qui traversent les structures en bois, le craquement de la pierre – c’est un vrai régal avec ce mélange. Il y a une qualité immersive constante dans le mixage qui maintient le surround actif tout au long de la course. Les coups de poing, les coups de pied et autres sons à fort impact fournissent une délicieuse présence qui m’a souvent fait dire « wow! » Le dialogue est clairement enregistré et n’est jamais difficile à entendre. Les niveaux montent et descendent un peu, certaines des grandes scènes d’action peuvent être suivies d’une conversation très calme et tranquille, ce qui vous donne envie d’atteindre le volume. Cependant, vous n’aurez pas besoin d’ajuster beaucoup, voire pas du tout, car le mélange reste assez uniforme tout au long. 

Rapport de forme ‏ : ‎ 1.78:1 Classé ‏ : ‎ Tous publics Dimensions du colis ‏ : ‎ 19.5 x 13.6 x 1.8 cm; 90 grammes Réalisateur ‏ : ‎ Derek Yee Format ‏ : ‎ PAL Durée ‏ : ‎ 1 heure et 44 minutes Date de sortie ‏ : ‎ 7 septembre 2022 Acteurs ‏ : ‎ Lin Gengxin, Chen Moyan, Ma Jingjing, Lai Jiatong, Hong Mu Doublé : ‏ : ‎ Français Sous-titres : ‏ : ‎ Français Langue ‏ : ‎ Mandarin (Dolby Digital 5.1), Français (Dolby Digital 5.1), Français (DTS 5.1) Studio  ‏ : ‎ Wild Side Video ASIN ‏ : ‎ B0B4K1BW6S

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Au fin fond de l’Arizona, une femme affaiblie s’est réfugiée dans le ranch de son frère. À ses pieds, des malles contiennent les derniers souvenirs de son grand amour : le sulfureux écrivain Henry Miller. Après leur coup de foudre dans un dancing de Broadway, elle l’a encouragé à écrire, a été son épouse et l’a entretenu pour qu’il puisse donner naissance à son oeuvre. Elle s’appelle June Mansfield.

Chronique : L’écriture de Emmanuelle de Boysson possède une force enivrante nous offre une authenticité. Elle évoque la tromperie de la littérature. Elle analyse avec acuité, sa recherche d’un amour totale, la passion dans ce qu’elle a de destruction et de changement, la souffrance de la jalousie, tout en se révoltant contre la vision traditionnelle du couple. Ce « laboratoire » des sens, ce révélateur du corps féminin et de ses désirs, précipite dans le « corps » du texte une quête identitaire qui bouleverse, encore aujourd’hui, le lecteur attentif.
Elle apporte à June la possibilité d’être « entière ». Certains passages sont d’une sensualité, d’une crudité, débordante.

June est ici un « ange sexuel », un ange tout de même. Elle prend peur, mais découvre aussi un emprisonnement, une solitude au sein même de sa relation avec Herry, la découverte que l’amour ne suffit pas, qu’elle devait à présent trouver en elle-même « tout le reste », et que tout ce qui pouvait germer en elle désormais, en-dehors et au-delà de cette séquestration, ne pouvait plus s’arrêter de grandir. Elle recherche l’amour profond qui pourra la réconcilier avec son être, la libérer totalement.

Éditeur ‏ : ‎ Calmann-Lévy (14 septembre 2022) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 234 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2702185118

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Dans les allées du musée d’Orsay, qui ne s’est jamais déjà arrêté devant un des immenses tableaux de chevaux au réalisme troublant ?

Chronique : Jusqu’à il n’y a pas longtemps, je ne savais pas qui était Rosa Bonheur. A peine lu son nom un fois ou l’autre et pourtant, Rosa Bonheur fut une artiste très connue au XIXème siècle, la plus grande peintre animalière de son temps, décorée de la croix de la Légion d’honneur et la première femme à recevoir la rosette. Très peu de biographies ont été écrites à son sujet. A part le fait de porter la culotte et de se comporter comme un homme, elle était dans le moule des peintres académiques, exposant au salon, et gagnant, de son vivant, très bien sa vie. Elle n’aimait pas les nouveaux mouvements en peinture et avait un certain dédain pour les impressionnistes. Elle fut beaucoup critiqué en France, notamment pour son approche anglaise de la peinture animalière. Elle fut très populaire aux USA et en Angleterre.

Au niveau peinture, elle n’a pas laissée une empreinte indélébile post-mortem… elle serait plutôt restée dans les mémoires pour avoir vécu et aimé des femmes, bien que son homosexualité n’a jamais été prouvée, mais bon….

Le livre de Sandrine ANDREWS est très bien documentée. Elle fournit un travail de recherche et de synthèse très convaincant. La biographe ne prend pas position, reste factuelle.
Le style du livre est très plaisant, facile à lire et passionnant. Il fera le bonheur des amateurs aux fans de peinture et intéresseront la gante féminine dans son ensemble pour le coté émancipé et « suffragette » malgré elle de l’artiste.

Éditeur ‏ : ‎ Larousse; Illustrated édition (24 août 2022) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 128 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2036026850 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2036026858

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Dans la Mésopotamie antique, Shory, une jeune esclave, est vendue à un mystérieux individu nommé Atim, qui lui propose un marché : l’envoyer dans un fort, qu’elle devra protéger, en échange de sa liberté. Elle accepte et rejoint une étrange construction, entourée d’une forêt profonde, peuplée de créatures menaçantes.

Chronique : Dès la présentation du lieu et du protagoniste, on découvre la plume de l’auteur, son imaginaire riche, et surtout sa maîtrise de l’histoire et sa sagesse narrative. L’intrigue est rythmée, le décor est visuel, les personnages sont subtils, l’intrigue est stable, les enjeux psychologiques sont en place. Le roman est particulièrement captivant jusqu’à ce que Shory décide d’aider Lena à sortir du fort et à traverser la forêt. Malheureusement, ça perd de son intensité, les scénaristes se laissent distraire, et on se perd un peu dans le ventre mou de la romance. Ainsi, même la séquence de crochets à la fin du chapitre ne masque pas le récit bancal et l’utilisation de chaînes formatées et quelque peu épaisses.

Pourtant, dans le dernier tiers du roman, la tension revient à son meilleur niveau et l’auteur est de nouveau debout ! Des mystères commencent à émerger, des questions trouvent des réponses et les lecteurs comprennent enfin le lien avec les pyramides. Si La Dernière Arche de Romain Benassaya n’est pas une suite directe, il y a des allusions, des références, on retrouve certains personnages, il manque peut-être la clé pour ceux qui ne l’ont pas lu. Pour tous les autres, le plaisir de lire est à nouveau à son apogée !
Le dernier était un cran en dessous de moi selon moi, et ce retour dans l’univers de Pyramide a été une réussite.
L’exploration de nombreux sujets comporte parfois des dialogues longs et répétitifs. Il y a des thèmes récurrents dans les livres de l’auteur.
Certains éléments de l’intrigue sont prévisibles. Mais la lecture est agréable, et les chapitres courts s’enchaînent sans difficulté.
J’espère que l’auteur continue d’exister dans cet univers.

Éditeur ‏ : ‎ Pocket (8 septembre 2022) Langue ‏ : ‎ Français Poche ‏ : ‎ 624 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2266324128

La série policière norvégienne à suspense de Netflix La Disparue de Lorenskog est une reconstitution dramatique semi-fictionnelle d’une affaire très médiatisée qui a secoué la Norvège en 2018.

Suite à l’enlèvement de la femme d’un milliardaire dans leur propre maison, la police norvégienne s’est penchée sur diverses pistes et théories pour tenter de résoudre cette affaire déjà alambiquée. Ce que fait La Disparue de Lorenskog, c’est qu’il nous rapproche des personnages des deux côtés de l’affaire, et il offre un regard divertissant avec un air de mystère toujours intact puisque l’affaire reste ouverte en réalité. Voici l’explication de la fin de la Saison 1 de La Disparue de Lorenskog sur Netflix !

Explication de la fin de la Saison 1 de La Disparue de Lorenskog

Selon la loi, une personne est innocente jusqu’à ce que sa culpabilité soit prouvée, et comme aucune preuve concrète de la culpabilité de Tom Hagen n’est apportée par la police, Hagen reste innocent du crime qui a été perpétré contre sa femme. Plus les flics creusent l’affaire et la vie personnelle de Hagen, plus les détails commencent à sortir, bien qu’ils soient tous trop vagues pour constituer un dossier contre lui.

À la fin de la Saison 1 de La Disparue de Lorenskog,, le nom de quelques criminels apparaît. Il est allégué que Hagen avait, à un moment donné, employé les services d’une escorte nommée Astoria. A son insu, elle était impliquée dans un racket visant à extorquer de l’argent à des gens riches comme lui. Le nom d’un homme appelé Peter Wam apparaît, ce qui conduit les policiers à Edon Imani et au gang Kira

Bien qu’il semble que leur informateur dise la vérité, les policiers ont besoin qu’au moins un des criminels soit lié à Hagen pour monter leur dossier. Ils tentent d’arrêter Peter Wam, mais comme il se trouve en Espagne, il lui est plus facile d’échapper à leur emprise, et il réussit à s’envoler vers Dubaï.

En outre, leur informateur se suicide en prison, ce qui est non seulement une énorme déception morale, mais qui prive également les flics de toute raison de continuer à enquêter sur les criminels. À la fin de la Saison 1 de La Disparue de Lorenskog, Jorunn Lakke est désillusionné par l’affaire.

Vu le temps qu’ils ont passé à travailler dessus, il semble qu’ils n’aient pas été capables de la mener à bien. Même si elle croit que Hagen a vraiment tué sa femme, elle n’a aucun moyen de le prouver, et donc, cela ne tiendra pas dans les faits devant un tribunal.

Ce qui rend les cas de disparition si difficiles à résoudre, c’est l’absence d’une preuve très puissante : le cadavre. Le mode de décès peut révéler beaucoup de choses sur un crime, et comme Anne-Elisabeth n’a jamais été retrouvée, le mystère de ce qui lui est arrivé reste entier, un mystère. À la fin de la Saison 1 de La Disparue de Lorenskog et même aujourd’hui, alors que le cas d’Anne-Elisabeth Hagen reste ouvert, aucune preuve concluante ne permet de répondre à ce qui lui est réellement arrivé.

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Nicholaï Hel est l’assassin le plus doué de son époque et l’homme le plus recherché du monde. Son secret réside dans sa détermination à atteindre une forme rare d’excellence personnelle : le shibumi.

Chronique : Shibumi c’est une merveille. On peut l’atteindre en lisant cette adaptation de Trevanian. C’est un auteur incontestablement bon. Dans ce livre, il y du beau style. de l’espionnage, contre-espionnage, de l’histoire aussi, de la poésie, de l’humour et même une immersion en cavités souterraines, en plein ventre de la terre.
Notre homme s’appelle Hel.
Il est russifié par sa mère et on ne sait pas trop par son père, perdu de vue. Elle, une aristocrate et lui, devenu son père de coeur, est un maître de Go, le général Kishikawa. Ça donne un type qui ne ressemble à personne. Il a des yeux verts et froids. Il possède le don de proximité qui fait que rien ne lui échappera, surtout pas vous. Il est donc très perspicace et peut s’exprimer en pas moins de cinq langues. C’est un excellent stratège de par sa maturité intellectuelle et sa performance au jeu de Go.
Hel a une compagne avec laquelle il partage sa vie ; tous les deux atteignent un certain nirvana en termes de jeux sexuels, mais on n’en saura rien en profondeur et c’est très bien. Nous irons aussi loin qu’il est possible, mais dans les entrailles de la terre, en spéléologie, et là, il nous faudra bien nous équiper. Hel a aussi son jardin secret où aucune fleur ne pousse ; en ce lieu, on entend bruisser, gémir, murmurer, ourdir les pierres et l’eau. Hel est un magicien de beauté et de tendresse mais il est aussi un redoutable tueur. Quand Hannah disparaîtra, la fille de son ami Asa Stern, elle ne repartira pas sans rien de lui, ni son ami le Cagot, un basque né, fervent Biarrot. Et, que dire de ses ennemis, jusqu’à un certain point, ils auront à ‘coeur’ un souvenir de Hel. Et, ce prêtre, dit-on (l’habit ne fait pas le moine), sera-t-il un exfiltré du purgatoire ?
Vous en dire plus serait, malhonnêtement, ternir votre éblouissement, tellement je peux supposer, que, comme moi, vous l’aimerez.

Au fond, quel est le véritable sens de ce roman ? Quelle est la part d’authenticité et d’outrance dans les convictions et les aspirations exprimées, dans la description des personnages et des situations ?

ASIN ‏ : ‎ B09XTT85GB Éditeur ‏ : ‎ Les Arènes (15 septembre 2022) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 215 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1037506917

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Lors des purges staliniennes des années trente, Roubachov, un ancien responsable du régime soviétique, se retrouve dans les geôles de Staline. Au fil des interrogatoires effroyables avec un de ses anciens adjoints, ce cadre fidèle au Parti est pris au piège d’une idéologie barbare et intransigeante dont il a été l’un des instigateurs.

Chronique : Pour moi, Le Zéro et l’infini semble être un livre sur le point d’être oublié. Il n’est presque jamais sur les étagères des librairies ou des bibliothèques, et j’en entends rarement parler. Je ne pense pas qu’il soit enseigné dans les école. Peut-être qu’avec l’effondrement de l’Union soviétique, la fin du communisme et de la guerre froide, l’importance des grandes révolutions du 20e siècle et des régimes autoritaires brutaux qui en ont découlé semble de moins en moins pertinente dans le paysage politique mondial actuel et futur. Elles sont peut-être interprétées comme une aberration politique, une anomalie, plutôt que comme une tendance historique importante et durable.

Staline est parti depuis longtemps, emportant avec lui l’immédiateté de Le Zéro et l’infini. Mais il s’agit d’un livre qui doit être considéré à travers un prisme beaucoup plus large. Je concède que Le Zéro et l’infini ne résonne certainement pas aussi clairement avec l’état actuel du monde mais il n’en est pas moins un livre merveilleusement profond et important. Il peut être comparé au roman d’Orwell non seulement pour sa vision d’un État politique totalitaire, mais aussi pour ses réflexions pénétrantes sur la nature et la psychologie humaines. Koestler explore la nature et la substance de la conviction : comment la croyance en une idéologie peut fausser le jugement moral et amener les gens à rationaliser leurs actions dans le cadre idéologique. Il expose la logique comme un outil dangereusement peu fiable – un outil qui peut être utilisé pour justifier n’importe quelle ligne d’action, à condition de disposer d’un ensemble suffisamment corrompu d’hypothèses de départ. Il offre un aperçu des moyens par lesquels des intentions idéalistes peuvent se transformer en réalités totalitaires, et comment l’idéologie peut se propager dans les rangs politiques dans un processus qui sélectionne ses partisans, se perpétue et se renforce.

Bien que le ton de l’écriture puisse être quelque peu simple et déclaratif, l’exécution de ces idées et thèmes dans le récit est réalisée de manière experte. Il y a de la morosité, mais aussi de l’humour dans l’écriture. Il y a une voix narrative proche qui attire le lecteur par degrés dans l’esprit de Rubashov. C’est un lent démêlage d’un réseau alambiqué de croyances, d’actions et de justifications. Nous observons l’oscillation interne de la perspective qui crée et rejette les crimes lorsque les actions s’alignent ou s’opposent à une position idéologique particulière, et l’instant d’après, nous voyons l’inversion du jugement précédent de Rubashov lorsque ses axiomes sont remis en question. Il s’agit d’une moralité corrompue fondée sur la perpétuation du système, plutôt que sur un véritable concept de bien et de mal.

Au cœur de l’histoire de Rubashov se trouve la lutte de la jeunesse contre l’âge. Ceux qui deviennent vieux acquièrent la sagesse de voir la folie de leurs idéaux de jeunesse, mais ils doivent maintenant être jugés par les jeunes, dont les valeurs ont été façonnées par les systèmes que ces mêmes idéaux ont mis en place. Il y a une ironie tordue dans cette lutte perpétuelle, et une inévitabilité qui favorise le côté de l’énergie, de l’audace et de la conviction, contre celui de la patience, de la sagesse et de la réflexion.

Éditeur ‏ : ‎ Calmann-Lévy Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 252 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2702135625 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2702135624

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Alors que Los Angeles fête le passage à la nouvelle année, l’inspectrice Renée Ballard est appelée sur une banale scène de crime. Mais la victime, un garagiste endetté, n’a pas été tuée au hasard des festivités.

Chronique: Michael Connelly nous ramène à Los Angeles et dans des États-Unis divisés, subissant le traumatisme de la pandémie et le contexte d’un environnement socialement et politiquement turbulent, notamment les manifestations de Black Lives Matter, les appels au désengagement de la police et les horreurs de l’insurrection. Nous obtenons l’image d’un LAPD qui se sent sous-estimé et d’un public qui le considère avec suspicion, les agents ne font que ce qui est absolument nécessaire, étant réactifs plutôt que proactifs, et ne voyant pas d’un bon œil les policiers qui s’engagent réellement à résoudre les crimes. L’inspecteur Renee Ballard travaille toujours de nuit, bien qu’elle vive maintenant dans un appartement. Ayant perdu sa chienne bien-aimée, Lola, à cause d’un cancer des os il y a huit mois, elle cherche un autre chien pour lui tenir compagnie et choisit un chien de sauvetage qui est l’opposé de Lola, Pinto.

Les célébrations du Nouvel An donnent lieu à une fusillade dont Ballard prend conscience qu’il s’agit d’un meurtre lorsqu’elle examine la victime, Javier Raffa, autrefois membre du gang de Las Palmos, mais aujourd’hui homme d’affaires et père de famille avec des enfants. Par chance, la douille de la balle est retrouvée sous une voiture, et il s’avère que cette arme a été utilisée dans une autre fusillade il y a des années, la victime était Albert Lee. Par coïncidence, le détective Harry Bosch, aujourd’hui retraité, a travaillé sur cette affaire. Étrangement, le livre sur le meurtre de l’affaire classée a disparu, et Ballard suppose que Bosch l’a en sa possession. Cependant, ce n’est pas le cas et les deux détectives se retrouvent à nouveau à travailler ensemble. Ballard est sur une autre affaire, les hommes de Minuit une équipe de violeurs, et il y a maintenant une autre victime, mais il y a de nouveaux aspects à l’enquête, mais le détective Lisa Moore, également sur l’affaire, manque sérieusement de désir de travailler sur l’affaire.

Ballard se sent abandonnée partout, par ses collègues policiers, par le département et par d’autres personnes. La seule personne sur laquelle elle peut compter, qui reste inébranlable et qui assure ses arrières est Harry. Sans surprise, elle commence à douter de son avenir au sein de la police de Los Angeles, mais cela aura de graves répercussions, car sa détermination à découvrir la vérité et à obtenir justice la laisse isolée et en danger. Connelly, auteur chevronné de romans policiers, démontre une fois de plus pourquoi il reste un auteur populaire, en fournissant les détails qui lui sont propres sur le travail de la police et les enquêtes en cours, ainsi qu’un arrière-plan des réalités américaines contemporaines. Il s’agit d’un ajout divertissant et captivant à cette merveilleuse série policière, bien structuré, plein de suspense et de tension, tout en abordant des questions qui font écho, comme la violence à l’égard des femmes.

Éditeur ‏ : ‎ Calmann-Lévy (7 septembre 2022) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 450 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2702166342 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2702166345