Barthélemy Lécriveur est un homme sans mémoire et sans passé. Venu du pays des Hautes Brandes, il rejoint la ville de Terrèbre dans l’espoir de pouvoir embarquer vers les îles. Mais une fois dans la capitale de l’Empire, alors menacée par l’invasion de barbares, il rencontre une serveuse ensorcelante qui l’amène à changer tous ses projets. Il se retrouve ainsi mis en relation avec une société d’archéologues à la recherche d’un gardien pour un entrepôt vide, un mystérieux bâtiment bordé d’un cimetière laissé à l’abandon. Barthélemy est convaincu que ce lieu sert à des activités clandestines mais, irrésistiblement attiré par son étrangeté, il accepte le poste. Le pouvoir visionnaire de Jacques Abeille dans Le veilleur du jour justifie le rapprochement fait par la critique avec les oeuvres de Gracq, de Le Guin, de Tolkien.

Chronique : Entre le roman d’énigme, la romance, voire même l’érotisme, ou encore le journal intime. ABEILLE se plait à y jouer des allusions, de perdre le lecteur sur des pistes improbables et de ne pas répondre à toutes les questions qu’il aura presque négligemment instillé dans les esprits. En filigrane il dessine pourtant les contours d’une société pas si éloignée de la nôtre (celle de Térrèbre), et ceux d’un monde perdu mais néanmoins toujours menaçant (celui du cimetière et de son mausolée).

La lecture confine bien vite à la fascination tant la prose de Jacques ABEILLE est travaillée et pleine de références. Ce sont des références littéraires, tel Barthélémy Lécriveur en tant que double de Bartleby l’écrivain, nouvelle bien connue d’Herman MELVILLE ayant inspirée nombre de théories de l’anti-pouvoir. Ce sont des références plus ésotériques, le mausolée étant structuré en vingt-deux salles, tels les arcanes majeurs du tarot divinatoire

Note : 9/10

• Poche: 624 pages
• Editeur : Folio (3 mai 2018)
• Collection : Folio SF

«En vérité je ne sais d’où ces statues tiennent cet air de présenter chacune à sa manière une déchirure profonde, et secrète, mais comment n’en serait-on pas touché ?» À une époque indéterminée, un voyageur parcourt un monde mystérieux où, dans des domaines protégés par de vastes enceintes, les hommes cultivent des statues… Inlassablement, les jardiniers plantent, soignent et transplantent les pierres. S’ils acceptent de guider l’explorateur dans leur étrange contrée, lui disent-ils tout des règles de leur société ? À la fois récit d’aventure, conte initiatique et rêve éveillé, Les jardins statuaires fascine par son ampleur et évoque les œuvres de J. R. R. Tolkien ou d’Ursula Le Guin. Tapuscrit égaré, malchances et incendies ont concouru pendant trente ans à l’occultation de ce roman sans équivalent dans les lettres françaises.

Chronique : A une époque indéterminée, dans une région aussi lointaine qu’indéfinie, un voyageur découvre un monde étrangement organisé, constitué de vastes domaines agricoles clos de hauts murs et vivant en autarcie, comme de petits univers indépendants les uns des autres. Les hommes y vivent séparés des femmes, sous la houlette d’un ancêtre plus ou moins bienveillant. Ils cultivent des statues de pierre qui poussent naturellement dans le sol mais qu’il faut élaguer, entretenir, laver et soigner comme on le ferait pour de simples rosiers. L’ennui, c’est que ces statues peuvent attraper la maladie de la pierre, laquelle peut être néfaste pour l’ensemble des cultures. Parfois apparaît une statue représentant non pas un ancêtre défunt, comme d’ordinaire, mais un jardinier bien vivant, ce qui est très mauvais signe pour l’homme qui sait que ces derniers moments ne vont pas tarder. Autre évènement alarmant et qui risque de changer cet ordre immuable : des jeunes gens se sont rebellés contre ce mode de vie patriarcal. Ils ont quitté leurs domaines, sont montés vers le nord et ont rejoint un chef mythique capable de fédérer toutes sortes de tribus de nomades et de mettre en péril la vieille civilisation… Etrange roman ui nous plonge sans préparation dans un monde plus réel que le nôtre. Un monde où poussent des statues comme des plantes. Avec leur prolifération, leurs règles, leurs mœurs et coutumes dans une logique héritée de l’univers surréaliste. Se croisent les ombres de Gracq, Magritte. Car Abeille a beaucoup compagnonné avec les surréalistes et son existence secrète à Bordeaux n’aura été vraiment révélée quand 1982, lorsque Bernard Noël publia ce roman culte en 1982. Les jardins statuaires sont un objet obscur et étrange qui marque durablement la littérature. Abeille parle d’un « rêve éveillé » qui l’a saisi et qu’il aurait simplement retranscrit en littérature. Mais ce monde, où les jardiniers patiemment plantent des statues qu’eux seuls savent des rêves éveillés, est un monde clos qui existe hors du nôtre. Toute sa vie est basée sur le commerce des statues. Lumière et chaos s’y entremêlent. Un univers à la fois absurde et totalement archaïque. Une société hiérarchisée au maximum dans laquelle tous les rapports humains sont codifiés par des règles si strictes qu’elles en deviennent presque inhumaines. La vie des femmes et l’organisation des mariages par échanges réciproques entre les différents domaines agricoles en sont les exemples les plus criants. Le style de Jacques Abeille est d’une très grande qualité, à la fois fluide, agréable, enlevé et également poétique, sophistiqué, ciselé.

Note : 9/10

• Poche: 576 pages
• Editeur : Folio (3 mai 2018)
• Collection : Folio SF

Un jour comme tous les autres jours, Nina, une petite fille haute comme trois pommes, qui n’aime rien tant que jouer, lire des livres de contes, manger des gâteaux et s’amuser, fait une petite bêtise de rien du tout. Puis une autre, et encore une autre, et de petite bêtise en petite bêtise, pour ne pas être punie, elle fait surgir toute une bande d’amis fabuleux de son imaginaire. C’est ainsi qu’apparaissent une girafe, un éléphant, un crocodile et trois petits cochons, qui sont supposés être les fautifs et qui, au fil des sottises, deviennent réels.

Chronique : Ce livre est une très belle découverte, Merci à Caroline Fait et Mathilde George pour cette petite pépite de 32 pages, le livre est avant tout destiné aux tout jeunes lecteurs mais il se lit à deux niveaux de lecture, la première est un niveau de lecture douce où Nina qui se comporte en tant que petite fille dans son monde  et la seconde celle de l’adulte où l’auteur présente ce phénomène et montre que la plupart des enfants savent que leur imagination  n’existe pas vraiment et que les autres ne le voient pas. Mais certains, surtout parmi les plus jeunes, y croient fermement.
Ce livre est touchant et frais avec un petit plus avec les dessins. Un livre à lire.

Note : 10/10

• Album: 32 pages
• Tranche d’âges: 6 – 8 années
• Editeur : De la Martinière jeunesse (3 mai 2018)
• Collection : ALBUMS

La plage est un endroit à part, hors du temps, le seul où l’on a le droit de se promener à moitié nu et de ne rien faire d’autre que de paresser toute la journée. On y suit une petite fille qui s’éloigne petit à petit du parasol rouge familial à la recherche de coquillages et nous offre une vision réjouissante de la plage, de ses joies et de ses désagréments !

Chronique : Dans la narration suspendue et distraite d’une fillette de 5-6 ans, nous nous trouvons dans l’immobilité d’une journée à la plage, l’une de ces journées chaudes, d’une couleur un peu incertaine avec l’ocre du sable et le céleste ciel pâle cela devient presque confus. Une famille composée de maman, papa, fils aîné, fille cadette et grand-mère commence à charger et aller vers une plage libre , puis la journée commence. Il y a un monde grouillant qui bouge, un picotement de gestes qui se déroulent simultanément et dont l’enfant semble presque inconscient ou peut-être observateur simplement silencieux.

C’est vraiment une histoire suspendue et intrigante celle de la plage : on peut suivre méticuleusement les raisonnements et les descriptions de l’enfant («Sous le sable il y a plus de sable.» Après un certain temps tu creuses, il y a aussi des bâtons, des cartes de glace et Quelques bouchons: sous l’autre sable il y a encore plus de sable, mais humide, à la fin un étang arrive … ») ou se perdre parmi les silhouettes silencieuses qui entourent le texte, imaginant, reconstruisant et appréciant chaque moment que la talentueuse Vessela Nikolova a impressionné et fixé le monde autour (la première phrase est un corollaire, par exemple, un échantillon de gestes et d’humanité vraiment agréable l’été: le dessin des serviettes de plage, la recherche du journal, l’incrematura, l’étape des balles gonflantes et les gilets de sauvetage, la distribution des masques et aussi l’attente concentrée qui caresse le sable comme pour reconnaître un vieil ami). Les deux histoires, le textuel et le visuel, coulent, s’entremêlent (galeries vraiment enchanteresses de pieds, de visages, de visages d’enfants, de bateaux …) et s’éloignent, mais comme la sonnerie d’une cloche argentine, au lever du regard de l’enfant ils s’unissent: «Je ne dois pas partir. Ce n’est pas difficile, rappelez-vous juste que notre parapluie est rouge et juste en face de la mer ». Le parapluie rouge est le point d’ancrage du petit voyageur qui semble toujours être immobile, mais est-ce vraiment comme ça?

Des tables densément peuplées de détails esquissés et organisés par affinités logiques ou similitudes, par catégories ou similitudes et probablement représentées par la vérité en été, alternent avec des tableaux de large portée collective dans lesquels on se confond et ne se reconnaît pas, étrangement comme des tables il peut s’agir d’une plage bondée: « Je me retourne, le dos devient devant, le voici de là ». Nous suivons le regard du protagoniste puis son sens de la désorientation: il y a des dessins précis avec des couleurs, des nuances, des expressions et des postures qui ont l’exactitude de la photo et la chaleur pâteuse du dessin. Puis, parmi les fragments de vie et les personnes dont l’enfant est entouré, une voix émerge: «à un certain point, parmi les voix il y a des noms et parmi beaucoup de noms il y a les miens».

Le jour est passé et le sentiment est que tu ne t’es pas trop éloigné du parapluie et que rien ne s’est passé du tout, mais est-ce vraiment le cas?

Le voyage d’un enfant, la découverte sans filtres d’un espace à travers l’expérience, un carnet de notes visuelles et de pensées, une aventure riche qui vous rendra nostalgique de la mer et de la chaleur.

Note : 9,5/10

• Album: 40 pages
• Tranche d’âges: 6 – 8 années
• Editeur : Seuil jeunesse (3 mai 2018)
• Collection : ALBUM JEUNESSE

Ce matin, les parents de Max lui expliquent que, bientôt, il sera grand-frère.
Dans le ventre de maman, il y a un bébé.
– Un bébé ici ? Mais c’est tout petit, dit Max.

Chronique : Une histoire courte et simple mais pleine de tendresse sur ce que les adultes appellent « l’annonce ». Le ton est bienveillant, les valeurs jolies et l’ambiance intemporelle.
On sait que la répétition est essentielle à l’épanouissement cérébral et affectif et cette série permet d’anticiper les rituels et de les rejouer à l’infini afin de leurs expliquer au mieux leurs quotidiens.

Note : 9,5/10

• Relié: 24 pages
• Editeur : Nathan
• Collection : MAX ET LAPIN

Timoto écrit un poème d’amour à sa maman. Même s’il ne sait écrire que deux mots,  » Timoto  » et  » Maman « , il a beaucoup d’inspiration…
Mais un poème, ça ne suffit pas : Timoto veut offrir des fleurs à sa maman, heureusement il y en a sur le balcon ! Timoto est sûr qu’elle va être très contente !

Chronique : Une petite histoire simple pour parler d’un sujet important : l’amour maternel et de ce qui fait notre identité mais on peut facilement élargir le sujet à l’ensemble des caractéristiques physiques ou de personnalité. L’album est un peu court mais l’adulte peut poursuivre la réflexion avec son jeune lecteur une fois l’histoire lue. Un livre à lire et à relire.

Note : 9,5/10

• Relié: 32 pages
• Editeur : Nathan (3 mai 2018)
• Collection : TIMOTO

Timoto regarde un film de cowboy avec son papa. Ça lui donne envie de faire du cheval.
Papa l’emmène faire du poney, mais un poney, c’est nul, ce n’est pas un vrai cheval ! Finalement Papa fait très bien l’affaire comme cheval, non ?

Chronique : Cette nouvelle série à un graphisme magnifique, un ton cocasse, une série qui va  plaire aux enfants et aux parents. En peu de pages, Rémi Courgeon retrace les sentiments des enfants qui se sentent différent de leur entourage et encore plus particulièrement au sein de leur famille. Il montre aussi combien les adultes se préoccupent de ces questions et essayent de trouver des solutions. Pas de vulgarité , beaucoup de sensibilité, d’humour et d’émotion, avec au final de très belles valeurs véhiculées comme le dépassement de ses appréhensions et timidités, la vigilance quant aux jugements hâtifs sur ceux qu’on ne connaît pas, la capacité à faire une énorme différence dans la vie des autres quand on en a l’envie et qu’on souhaite la partager.
Un magnifique livre, à offrir sans hésitation.

Note : 9,5/10

• Relié: 32 pages
• Editeur : Nathan (3 mai 2018)
• Collection : TIMOTO

Alice, ancienne rockeuse reconvertie en avocate, et Jake, psychologue, s’aiment, l’avenir leur appartient. Pour leur mariage, un riche client d’Alice leur offre un présent singulier : l’adhésion au  » Pacte « . Le rôle de ce club très select ? Garantir à ses membres un mariage heureux et pérenne, moyennant quelques règles de conduite : décrocher systématiquement quand le conjoint appelle, s’offrir un cadeau tous les mois, prévoir une escapade trois fois par an… mais surtout, ne parler du Pacte à personne. Alice et Jake sont d’abord séduits par l’éthique, les cocktails glamour et la camaraderie que fait régner le Pacte sur leur vie… Jusqu’au jour où l’un d’eux contrevient au règlement. Le rêve vire au cauchemar. Mais, l’adhésion au Pacte, c’est comme le mariage : pour le meilleur… et pour le pire.

Chronique : La combinaison parfaite de bizarre, d’étrange et d’effrayant ! Alice et Jake reçoivent un cadeau très étrange pour leur mariage. Une boîte fermée à clé, avec les compliments de leur nouvel ami Finnegan, le nouveau client d’Alice. La boîte contient également une note cryptée qui sera révélée à leur retour de leur lune de miel. Sonnettes d’avertissement ! Bien sûr, cela aurait été l’occasion de s’en aller. Frapper que…. s’enfuir, et accepter de ne jamais ouvrir la boîte. Oh non, pas du tout ! La curiosité a tué le chat…..  Jake semble remettre en question le niveau d’amour et d’engagement d’Alice dès le début. Peut-être que ce pacte de mariage serait une bonne chose pour aider à garder sa nouvelle femme. Mais maintenant, le Pacte contrôle tous les aspects de leur vie. Ils peuvent partir ? Si, en fait, le Pacte les laisse partir ? Ce livre nous accroche dès le début et on ne peux absolument pas le poser ! On arrete pas de penser, où cela peut-il aller ? Il y a une partie de vous qui va secouer la tête et dire « Oh allez ! C’est de la folie ! » Puis cette petite voix intérieure dit…. « Mais si ? » Il va un peu loin de la fin profonde dans le dernier tiers du livre, et le rythme implacable ralentit. Mais allez, ce rythme rapide et furieux ne pouvait pas continuer sans arrêt ! Quelque chose devait donner.  La fin est, eh bien…. Vous n’aurez qu’à décider par vous-même.

Note : 9,5/10

• Broché: 480 pages
• Editeur : Presses de la Cité (3 mai 2018)
• Langue : Français

La jeune Gabrielle vit avec son père Denis, qui tient le café le Mascaret, à Meschers, village de pêcheurs de l’estuaire de la Gironde. Elle devient auxiliaire au phare de Cordouan, le  » Versailles des mers « , situé à sept kilomètres en mer sur le plateau de Cordouan. Même si le lieu ravive le souvenir de Léa, sa mère morte lors d’un naufrage dix ans plus tôt, elle s’y sent bien. Parfois, au-dessus de sa chambre, vient se percher une mouette à la gorge noire. Pour la jeune fille, c’est comme si cet oiseau des mers lui transmettait des messages de la disparue. Parmi les gardiens, il y a Alexis, de dix ans son aîné, dont elle tombe amoureuse. Quand la guerre est déclarée, Meschers se vide de sa jeunesse et Alexis disparaît sans plus donner de nouvelles… Sur la côte, les Allemands ordonnent la construction du mur de l’Atlantique, et l’extinction des feux de Cordouan.

Chronique : Condensé de cette œuvre de génie : Traité avec justesse, l’ouvrage est d’une qualité littéraire remarquable. Madeleine MANSIET-BERTHAUD nous livre ici un condensé d’émotion et de tendresse. Dans un esprit de rédemption, Gabrielle va déployer tout son savoir-faire avec l’énergie qu’elle lui reste pour se remettre sur le bon chemin … Madeleine MANSIET-BERTHAUD raconte une histoire simple, banale, qui pourrait concerner n’importe lequel d’entre nous, ce qui fait qu’on s’y identifie facilement avec un sentiment d’abandon, maltraitance et culpabilité sont les thèmes abordés qui portent en nous l’immense présence d’un être fort qui nous a appris la vie et nous transmet des valeurs et que l’on croyait invincible où le lecteur se replonge quelques décennies en arrière. Des moments beaux et touchants, un amour et une complicité, l’histoire d’une complicité intergénérationnelle.  Un très beau moment de lecture..

Note : 9,5/10

• Broché: 368 pages
• Editeur : Presses de la Cité (3 mai 2018)
• Langue : Français

«Louise ? Quelle chance vous avez d’être tombés sur elle. Elle a été comme une seconde mère pour mes garçons. Ça a été un vrai crève-cœur quand nous avons dû nous en séparer. Pour tout vous dire, à l’époque, j’ai même songé à faire un troisième enfant pour pouvoir la garder.» Lorsque Myriam décide malgré les réticences de son mari de reprendre son activité au sein d’un cabinet d’avocats, le couple se met à la recherche d’une nounou. Après un casting sévère, ils engagent Louise et sont conquis par son aisance avec Mila et Adam, et par le soin bientôt indispensable qu’elle apporte à leur foyer, laissant progressivement s’installer le piège de la dépendance mutuelle.

Chronique : Chaque être humain porte en lui un grain de folie.
Chacun est fréquemment ou occasionnellement traversé par des idées folles, d’horrible pensées.
Quel concours de circonstances, quelle sorte d’événement vont pousser un être humain à franchir les barrières et commettre des actes inhumains ?
Voilà la question qui traverse ce livre.
Et cette question, Leïla Slimani nous la jette à la figure d’une façon violente, crue, perverse… et magistrale.
Le ton est donné dès le début, elle n’y va pas par quatre chemins : « Le bébé est mort. »
Suit une description ultra réaliste des crimes et de la scène de crime. En quelques lignes, le lecteur sait tout : la nounou a tué les deux enfants dont elle avait la charge, et ce, d’une façon terriblement violente, comme dans un accès de rage.
C’est terrible, ça vous prend aux tripes, ça vous donne presque physiquement la nausée.
Le premier chapitre est une horreur. En quelques phrases simples et efficaces, Leïla Slimani nous plonge dans l’abomination la plus totale. Mieux que ne le feraient n’importe quelles images. Quand le poids des mots dépasse le choc des photos…
Mais alors : puisque l’on sait tout dès le début, qu’y a-t-il à lire après ? Qu’y a-t-il d’intéressant à découvrir, puisqu’ apparemment il n’y a plus de suspense ?
C’est là qu’intervient la construction ingénieuse. Après l’horreur exposée, l’auteur nous plonge dans la normalité la plus banale.
Un retour en arrière dans lequel on apprend à connaître le couple formé par Paul et Myriam, leurs deux enfants et leur vie de famille relativement classique.
Le travail des parents, l’embauche de la nounou, la recherche d’un équilibre entre vie familiale et professionnelle : on est tellement immergé dans ce quotidien que l’on a soi-même connu ou que connaissent tant d’amis, de voisins, qu’on en oublie la fin de l’histoire.
Au passage, Leïla Slimani nous livre quelques réflexions très justes sur la maternité, sur la place que prennent les enfants  sur les doutes et les interrogations que le fait de devenir parent fait naître : faut-il ou non reprendre son travail, est-ce rentable financièrement, doit-on culpabiliser ?
Tant de questions banales, courantes, traitées sans aucune mièvrerie mais avec une grande justesse.
Et cette banalité détourne l’attention du lecteur… c’est très habile.
Quand la fin revient, on n’en est que plus abasourdi, plus choqué.
Leïla Slimani a écrit là un roman phénoménal. Un texte dévastateur.

Note : 10/10

• Broché: 256 pages
• Editeur : Folio (3 mai 2018)
• Collection : Folio