Obnubilée par sa quête de la vie éternelle, Sarah, plongée dans le coma, ignore qu’elle met sa propre vie en danger. Heureusement elle peut compter sur ses amis, prêts à tout pour la sauver.

Chronique : « Live Forever – Tome 2 » de Raúl Trevino est un manga qui se distingue par sa profondeur narrative et sa maestria graphique, offrant une expérience de lecture à la fois émouvante et visuellement saisissante. Dans ce deuxième et dernier tome, l’histoire se concentre sur Sarah, plongée dans un coma et obnubilée par sa quête de la vie éternelle, ignorant les risques mortels auxquels elle s’expose. Ses amis, déterminés à la sauver, se lancent dans une aventure qui mêle le fantastique à des enjeux émotionnels profonds.

Ce qui rend ce manga particulièrement remarquable est la façon dont Raúl Trevino intègre ses expériences personnelles, notamment le deuil de son frère, en faisant de « Live Forever » une œuvre cathartique. Les thèmes du deuil, de la solitude, et de la lutte contre la noirceur intérieure sont traités avec une rare sincérité et intensité.

Sur le plan graphique, Trevino excelle dans l’utilisation des couleurs, des textures et des compositions expérimentales pour transmettre les émotions et les tourments des personnages. Ses dessins au noir somptueux, enrichis de nuances de rouge, offrent une immersion totale dans les maux de l’âme des personnages, notamment le mal-être de Sarah et la profonde tristesse de Samuel le vampire.

L’intrigue, bien que parfois rapide et classique, est captivante et efficace. Elle explore les thèmes du deuil et de la solitude avec finesse, tout en mettant en scène l’importance de l’amitié et des liens humains face aux épreuves de la vie. Les personnages sont entraînants, chacun apportant sa dimension à l’histoire, et leurs pouvoirs s’avèrent être des médiums parfaits pour combattre le mal et faire le lien avec le réel.

« Live Forever – Tome 2 » est donc un manga qui, au-delà de son aspect fantastique, offre une réflexion profonde sur des sujets universels tels que le deuil et la transition familiale. C’est une œuvre qui marie habilement l’art ducomics américain avec le séquençage japonais, le tout vu à travers le prisme d’un artiste mexicain vivant au Japon. Raúl Trevino démontre ainsi une habileté remarquable à créer un récit bouleversant, qui, tout en traitant de sujets sombres comme le deuil et la transition familiale, est illuminé par l’amitié et les belles rencontres, soulignant ainsi l’importance des relations humaines.

Éditeur ‏ : ‎ Kotoon; Illustrated édition (7 décembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 320 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 249410209X

Dans un monde où les animaux ont pris le dessus sur les hommes, Moogli est une jeune orpheline recueillie par une famille de loups.

Chronique : « Jungle Book – Tome 1 – La Meute » de Quenton Anne nous entraîne dans une réinterprétation audacieuse du classique « Le Livre de la Jungle » de Rudyard Kipling. Dans ce monde alternatif, les animaux ont pris le dessus sur les hommes, créant une réalité post-apocalyptique où l’humanité est en voie d’extinction. L’auteur, Quenton Anne, nous offre un récit captivant qui mélange astucieusement l’aventure, la quête d’identité, et la menace constante de Shere Khan.

L’histoire suit Moogli, une jeune orpheline recueillie par une meute de loups. Elle grandit parmi eux, partageant leurs repas, leurs jeux, et leurs rêves de liberté. Pourtant, malgré cet amour et cette protection, Moogli étouffe sous la tutelle de ses frères loups. Son absence de pelage et son caractère craintif la rendent différente, et elle peine à trouver sa place au sein de la meute. L’adolescence devient alors le moment propice pour elle de s’affirmer et de découvrir ses origines.

Le récit est riche en émotions et en développements de personnages. Moogli est une héroïne attachante, en quête de son identité et de sa place dans un monde en pleine transformation. L’ombre menaçante de Shere Khan plane sur l’ensemble du récit, ajoutant une dose de tension palpable à l’histoire. Les lecteurs sont tenus en haleine tout au long du voyage de Moogli.

Ce premier tome de « Jungle Book » explore également les thèmes de la fraternité, de l’acceptation de soi, et de la loyauté. Baloo, le vieux gardien bienveillant, apporte une touche de sagesse et de tendresse à l’histoire, tout en préférant sa solitude à la vie en meute.

Graphiquement, Quenton Anne nous offre des illustrations époustouflantes qui captent l’essence de chaque personnage et de chaque scène. Les animaux anthropomorphisés sont superbement représentés, avec une attention aux détails qui ajoute une profondeur visuelle à l’histoire.

#JungleBook #NetGalleyFrance

ASIN ‏ : ‎ B0CKMHSMRD Éditeur ‏ : ‎ DUPUIS; Illustrated édition (5 janvier 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 64 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1034767076

À première vue, Daniel Cross est un simple marginal de plus, cumulant les tares habituelles : ex-taulard, ex-toxicomane, ex-alcoolique

Chronique : Daniel Cross est un personnage complexe, marqué par un passé trouble : ancien détenu, ex-toxicomane, et ex-alcoolique. Mais au-delà de ces défis personnels, il est tourmenté par des crises qui le ramènent aux souvenirs de Nikolai Orelov, un Assassin du 19ème siècle en Russie. Ces crises ne sont pas de simples perturbations mentales, mais des plongées dans un passé familial mystérieux et violent.

Nikolai Orelov, membre de l’ordre des Assassins, a opéré durant un moment tumultueux de l’histoire : la révolution bolchevique en Russie. Les récits de ses exploits et de ses aventures au sein de la révolution constituent une toile de fond riche et historiquement dense pour le récit.

L’histoire de Daniel se déroule dans un cadre contemporain, qui le conduit des États-Unis à Dubaï, en passant par les laboratoires sinistres des Templiers. Cette quête moderne est intrinsèquement liée à celle de son ancêtre, toutes deux centrées autour de la recherche d’un artefact puissant et mystérieux laissé par une civilisation oubliée.

Le récit alterne entre ces deux époques, tissant un lien entre les luttes personnelles de Daniel et les missions périlleuses de Nikolai. Cette dynamique crée un contraste saisissant entre le passé et le présent, mettant en lumière les thèmes éternels de lutte de pouvoir, de secrets ancestraux, et de destin familial.

Le travail de Cameron Stewart au dessin et de Karl Kerschl au scénario crée une expérience narrative riche et visuellement captivante.

Éditeur ‏ : ‎ Black river; Illustrated édition (14 décembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 216 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2384260308 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2384260300

Issu de l’emblématique scène artistique du New York de la fin des années 60 et porté par l’esprit brillant et indompté de ses membres fondateurs, Lou Reed et John Cale, le Velvet Underground compte aujourd’hui parmi les légendes du rock… Mais il n’en a pas toujours été ainsi.

Chronique : La bande dessinée « The Velvet Underground: Dans l’effervescence de la Warhol Factory » de Koren Shadmi plonge le lecteur dans l’univers tumultueux et révolutionnaire du Velvet Underground, groupe légendaire du rock des années 60. Cette œuvre graphique met en lumière les parcours de vie et les trajectoires créatives de Lou Reed et John Cale, les membres fondateurs du groupe, ainsi que leur influence sur la scène artistique et la société de l’époque.

Originaires de milieux différents – John du Pays de Galles et Lou de Long Island – les deux artistes se retrouvent unis à New York, fuyant des environnements familiaux oppressants et animés par une soif commune de liberté. Le récit débute avec leur rencontre fortuite, orchestrée par un producteur peu scrupuleux, et se développe à travers leur collaboration amicale et artistique qui défiera les normes de l’époque.

L’histoire se déroule dans l’atmosphère vibrante de la Factory d’Andy Warhol, où le Velvet Underground devient rapidement le centre d’attention. Shadmi capture avec brio l’ambiance et les excès de cette période, dépeignant la montée en puissance du groupe dans un milieu artistique en ébullition. Cependant, cette ascension est entachée de tensions, notamment l’effritement de la relation entre Cale et Reed, marquée par la jalousie et la paranoïa.

Koren Shadmi, bédéaste new-yorkais, utilise son art pour évoquer de manière vivante et authentique les défis, les conflits et les triomphes du duo. Son travail graphique illustre non seulement les moments clés de leur parcours, mais aussi l’impact du groupe sur une société américaine conservatrice, défiant les conventions et redéfinissant les contours du rock.

« The Velvet Underground: Dans l’effervescence de la Warhol Factory » est une lecture essentielle pour les amateurs de musique, d’histoire culturelle et de bandes dessinées biographiques

Éditeur ‏ : ‎ La Boîte à Bulles (7 février 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 192 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2849534838 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2849534830

Au 19ème siècle, un jeune suisse devient agent britannique en Orient. Erudit de la langue et de la civilisation arabo-musulmanes, tantôt marchand indien musulman tantôt bédouin misérable, explorateur et espion, son obsession de l’inaccessible et du mythe l’amènera, au péril de sa vie, à la redécouverte de l’antique Petra, ainsi que des temples d’Abu Simbel, enfouis dans les sables égyptiens.

Chronique : La bande dessinée « L’Espion d’Orient: Johann Ludwig Burckhardt et Petra, la cité perdue » de Alexis Vitrebert (illustrations) et Daniele Masse (scénario) narre l’histoire fascinante de Johann-Ludwig Burckhardt, un explorateur suisse du 19ème siècle. Le récit dépeint son incroyable parcours en tant qu’agent britannique au Moyen-Orient, un homme érudit dans la langue et la civilisation arabo-musulmane, qui se métamorphose tantôt en marchand indien musulman, tantôt en bédouin pauvre. Cette bande dessinée biographique historique plonge le lecteur dans une aventure captivante où l’obsession de Burckhardt pour l’inaccessible et le mythique le conduit, au péril de sa vie, à redécouvrir l’antique ville de Petra ainsi que les temples d’Abu Simbel, ensevelis sous les sables égyptiens.

Le récit semble être une magnifique fusion d’aventure, d’histoire et de mystère, offrant un regard approfondi sur la vie et les exploits de cet explorateur méconnu. Le traitement graphique et la narration doivent sûrement enrichir l’histoire, mettant en lumière non seulement l’aspect historique et culturel de l’époque, mais aussi le caractère complexe et intrépide de Johann-Ludwig Burckhardt. C’est une œuvre qui promet d’être à la fois éducative et captivante, emmenant le lecteur dans un voyage à travers des terres lointaines et des civilisations anciennes.

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt (17 janvier 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 152 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2413038205 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2413038207

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1977, sur une route de campagne à proximité de Bonn, alors capitale de la RFA, l’Allemagne de l’Ouest, un accident de voiture entraîne la mort d’une jeune femme et de son enfant.

Chronique : La bande dessinée « L’Expert » de Jennifer Daniel est une œuvre poignante et profondément émotive qui plonge les lecteurs dans l’Allemagne de l’Ouest de 1977. L’histoire commence par un événement tragique sur une route de campagne près de Bonn, où un accident de voiture coûte la vie à une jeune femme et à son enfant. Ce drame devient le catalyseur d’une histoire captivante centrée sur un personnage inattendu : un vieil employé de la morgue locale.

Ce personnage, marqué par les traumatismes de la guerre, est profondément affecté lorsqu’il est confronté aux corps des victimes. La manière dont Daniel explore la résurgence de ses souvenirs de guerre et son combat intérieur offre une dimension psychologique riche à l’histoire. Le vieil homme, bouleversé par ce qu’il voit, est poussé par un désir de justice ou peut-être de rédemption. Il se lance alors dans une quête solitaire pour retrouver le responsable de l’accident, qui s’est enfui de la scène.

Ce que « L’Expert » réussit particulièrement bien, c’est de tisser une intrigue de thriller avec une exploration profonde des thèmes de la culpabilité, du deuil et de la recherche de sens après une tragédie. La bande dessinée se distingue également par son art visuel, qui capture efficacement l’ambiance et les émotions de l’histoire.

Jennifer Daniel, à travers cette œuvre, ne se contente pas seulement de raconter une histoire de mystère et de vengeance. Elle offre également un aperçu poignant de la condition humaine, des effets durables des traumatismes et de la quête de justice face à l’injustice flagrante. « L’Expert » est donc une lecture recommandée pour ceux qui recherchent une histoire qui mêle réflexion psychologique, tension narrative et une représentation visuelle immersif.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (10 janvier 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 200 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203280808 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203280809

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S’extraire du flot de l’actualité pour redonner à l’information sa densité, s’attacher aux courants profonds plutôt qu’aux remous de surface : c’est l’objectif que s’est fixé Le 1 à sa création en 2014.

Chronique : »Repères: 2000 dessins essentiels pour comprendre le monde » de Jochen Gerner est une œuvre remarquable qui illustre la mission de l’hebdomadaire « Le 1 » depuis sa création en 2014. L’objectif principal de cette publication est de s’élever au-dessus de l’actualité immédiate pour se concentrer sur les tendances et les évolutions profondes qui façonnent notre monde.

La rubrique « Repères » de Jochen Gerner, un élément clé du journal, offre chaque semaine aux lecteurs une série de repères chronologiques ou statistiques. Ces repères aident à mieux comprendre les changements majeurs dans divers domaines tels que la société, la politique, les relations internationales, la science, l’histoire, l’art et la littérature. Gerner utilise un langage graphique unique, combinant synthèse, inventivité et un humour subtil pour traiter ces sujets.

Le recueil de 128 planches couvre trois années de développements mondiaux tumultueux, de Wuhan à Kiev, en fournissant un aperçu précieux des événements marquants. En plus de se focaliser sur les événements majeurs, le livre inclut également des biographies express de personnalités influentes telles que Frida Kahlo, Louise Michel et Franz Kafka, offrant des escales culturelles enrichissantes.

Cette approche unique de Jochen Gerner offre une perspective rafraîchissante sur l’information, permettant aux lecteurs de saisir l’essence des événements mondiaux, loin des distractions des nouvelles quotidiennes.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (17 janvier 2024) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 272 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 220327591X ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203275911

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Ragnarök, le crepuscule des dieux, a eu lieu. Mais la croyance Populaire profondément ancrée qui voulait que le mal soit détruit en même temps que les dieux, lors d’une ultime confrontation s’avère erronée.

Chronique : Dans « Ragnarok – Tome 2 – Le Seigneur des Morts », Walter Simonson nous plonge avec brio dans un univers nordique post-apocalyptique, où les conséquences du Ragnarök, le crépuscule des dieux, ont bouleversé l’ordre cosmique. Contrairement aux croyances populaires, la destruction n’a pas emporté le mal avec les dieux, laissant les Neuf Mondes s’effondrer dans les Contrées du Crépuscule. Ce nouveau monde, morcelé en royaumes divers, est un lieu sombre et menaçant, peuplé d’hommes, de trolls, de démons, tous vivant sous le joug oppressant des Grands Ennemis.

Dans ce tome, Walter Simonson réinvente avec maestria la mythologie nordique. Après des siècles, un seul dieu surgit des cendres du passé : Thor, le Dieu du Tonnerre. Son retour marque un espoir fragile dans ce monde ravagé. Cependant, sa résurgence attire l’attention d’Angantyr, le Seigneur des Morts. Ce dernier, craignant la puissance et l’influence de Thor, déploie ses draugar, des créatures mortes-vivantes terrifiantes, pour éliminer ce dernier bastion des anciens mondes.

Simonson, connu pour sa maîtrise de la narration graphique et son approche unique de la mythologie nordique, excelle dans la représentation d’un monde à la fois familier et étrangement nouveau. Ses illustrations, alliant un style classique à une sensibilité moderne, donnent vie à un récit captivant et complexe, où chaque page est une fenêtre sur un monde mythologique réimaginé.

« Le Seigneur des Morts » n’est pas seulement une aventure épique ; c’est aussi une réflexion profonde sur les thèmes de la perte, de la résilience et de la lutte contre l’oppression. Thor, dans ce récit, n’est pas simplement un héros, mais un symbole d’espoir face à l’adversité insurmontable. Ce deuxième tome de Ragnarok est un incontournable pour les amateurs de comics, de mythologie et de récits épiques, mêlant habilement l’action, le drame et une profondeur mythologique.

Éditeur ‏ : ‎ Black river; Illustrated édition (9 novembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 168 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2384260456 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2384260454

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Hong-Kong, 1978. Le metteur en scène et producteur Shin Sang-ok – star en Corée du Sud bien qu’en délicatesse avec la junte nationaliste et conservatrice au pouvoir – est à la recherche de son ex-épouse, Choi Eun-hee, qui a disparu depuis plusieurs semaines dans la mégalopole anglo-chinoise.

Chronique : « Le Dictateur et le dragon de mousse » de Fabien Tillon (scénario) et Fréwé (dessins) transporte les lecteurs dans une aventure hors du commun, inspirée d’une histoire authentique : l’enlèvement de deux vedettes du cinéma par la Corée du Nord pour servir ses desseins.

L’histoire se déroule en 1978 à Hong Kong, où le réalisateur Shin Sang-ok, célèbre en Corée du Sud mais en conflit avec le pouvoir en place, tente de retrouver son ex-épouse, Choi Eun-hee, mystérieusement disparue. Pris dans un piège, il est lui-même kidnappé et se retrouve prisonnier en Corée du Nord, contraint de suivre des cours d’éducation politique et subissant maints échecs dans ses tentatives d’évasion.

En 1983, Shin Sang-ok est enfin extrait de sa résidence surveillée pour rencontrer Kim Jong-il, où il est réuni avec Choi Eun-hee. Le guide suprême leur confie alors une mission hors norme : réaliser des films qui marqueront l’histoire du cinéma et serviront à glorifier la dictature nord-coréenne.

Fabien Tillon et Fréwé donnent vie à cette incroyable histoire vraie, offrant un thriller captivant qui retrace le destin extraordinaire de ces artistes pris au piège d’une dictature isolée, mais soucieuse de sa renommée culturelle à l’étranger.

À travers un récit saisissant et des dessins évocateurs, le manga explore les coulisses d’une des histoires les plus surprenantes du cinéma, plongeant les lecteurs dans un univers à la fois intriguant et captivant, où la réalité dépasse la fiction. « Le Dictateur et le dragon de mousse » propose une plongée fascinante dans un monde où l’art et la politique s’entremêlent, offrant une lecture à la fois instructive et palpitante.

#LEDICTATEURETLEDRAGONDEMOUSSE #NetGalleyFrance !

Éditeur ‏ : ‎ La Boîte à Bulles (7 février 2024) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 144 pages