Alors que la cloche sonne la fin de la classe, deux petits garçons se préparent à rejoindre leurs parents.

Chronique : Marie Pavlenko et Benjamin Strickler nous offrent un album irrésistiblement charmant avec « Moi, ma maman ». À travers une histoire simple et touchante, cet ouvrage aborde des thèmes universels tels que l’admiration des enfants pour leurs parents et l’homoparentalité, tout en capturant l’imagination des jeunes lecteurs.

L’histoire commence alors que deux petits garçons, sur le chemin de la maison, se lancent dans une dispute amicale pour déterminer laquelle de leurs mamans est la plus fabuleuse. Pour se surpasser mutuellement, ils évoquent des spécialités maternelles de plus en plus extraordinaires. Cependant, cette compétition amicale se transforme rapidement en une réflexion profonde sur la confiance, l’amour et la différence.

Marie Pavlenko aborde avec une sensibilité touchante les émotions et les réflexions des enfants sur leurs parents. Elle traite de l’homoparentalité de manière subtile et naturelle, montrant que l’amour et l’admiration des enfants pour leurs parents n’ont pas de limites de genre.

Les illustrations de Benjamin Strickler ajoutent une dimension visuelle riche à l’histoire. Son style délicat, drôle et coloré donne vie aux personnages et aux décors, créant un univers visuel captivant pour les jeunes lecteurs. Les expressions des personnages sont particulièrement bien rendues, permettant aux lecteurs de ressentir les émotions des protagonistes.

« Moi, ma maman » est un album qui charmera tant les jeunes lecteurs que leurs parents. Il aborde des thèmes importants de manière ludique et engageante, tout en rappelant aux enfants que l’admiration pour leurs parents est universelle et précieuse. L’histoire touchante et les illustrations magnifiques font de cet album une lecture incontournable pour les familles et les bibliothèques. Un témoignage de l’amour inconditionnel des enfants pour leurs parents, quelles que soient leurs différences.

ASIN ‏ : ‎ B0C16SL9KG Éditeur ‏ : ‎ MARTINIERE J; Illustrated édition (8 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 32 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1040113980

10 célèbres tableaux d’artistes du monde entier présentés en deux temps.

Chronique : Sophie Crépon et Alain Boyer ont réussi un tour de force éducatif et artistique avec leur livre « Les 10 plus beaux tableaux racontés aux enfants ». Cet ouvrage ingénieux est une invitation à explorer le monde de l’art à travers les yeux des enfants, en présentant dix œuvres emblématiques d’artistes du monde entier de manière accessible et engageante.

L’approche du livre est brillamment conçue pour susciter la curiosité et l’intérêt des jeunes lecteurs. Chaque œuvre d’art est présentée en deux temps : une première partie offre une présentation générale, racontant l’histoire de sa création, décrivant l’œuvre elle-même et donnant un aperçu de la vie de l’artiste. Cette section est complétée par une photo de l’œuvre, des repères clés et des anecdotes pour stimuler la compréhension et l’appréciation.

Ce qui distingue vraiment cet ouvrage, c’est la deuxième partie, où l’approfondissement de la description de l’œuvre se transforme en une véritable visite guidée à distance. Les jeunes lecteurs sont encouragés à explorer en détail les éléments importants, amusants ou surprenants de chaque tableau. Les informations supplémentaires sur les techniques artistiques, les anecdotes et même une bande dessinée illustrant un détail historique lié à l’œuvre élargissent la perspective des enfants et enrichissent leur compréhension.

Les illustrations d’Alain Boyer sont non seulement magnifiques, mais elles captivent également l’imagination des enfants, les incitant à se plonger dans l’univers visuel de chaque tableau. L’association harmonieuse entre les mots de Sophie Crépon et les images de Boyer crée une expérience immersive et éducative.

Les dix œuvres d’art sélectionnées couvrent une variété de styles, de périodes et de cultures, offrant ainsi une introduction diversifiée à l’histoire de l’art. De « La Joconde » de Léonard de Vinci à « Les Mariés de la tour Eiffel » de Marc Chagall, chaque tableau raconte une histoire unique qui résonne avec les jeunes esprits curieux.

« Les 10 plus beaux tableaux racontés aux enfants » est un trésor éducatif qui éveille la passion pour l’art chez les jeunes lecteurs. Sophie Crépon et Alain Boyer ont créé un livre qui allie l’apprentissage et le plaisir, tout en encourageant la créativité et l’exploration artistique chez les enfants. Une lecture incontournable pour les parents, les enseignants et les jeunes esprits avides de découvertes artistiques.

Éditeur ‏ : ‎ Larousse; Illustrated édition (20 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 48 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2035982588 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2035982582

Des tablettes de Mésopotamie à la photographie numérique, des cathédrales gothiques aux impressionnistes, des génies de la renaissance italienne au siècle de Picasso, l’histoire de l’Art est d’une richesse incomparable.

Chronique : Vincent Brocvielle nous offre un trésor littéraire inestimable avec « Le Petit Larousse de l’Histoire de l’art ». Ce livre est bien plus qu’une simple compilation d’images et de descriptions artistiques ; il s’agit d’un voyage fascinant à travers les siècles de création artistique qui nous plonge dans un monde de richesse et de diversité incomparables.

L’ouvrage nous emmène des tablettes de Mésopotamie à l’ère de la photographie numérique, en passant par les époques marquantes de l’histoire de l’art. Brocvielle nous guide à travers les grandes périodes, les styles et les courants esthétiques, ainsi que les chefs-d’œuvre de la peinture, de la sculpture et de l’architecture. Chaque création est replacée dans son contexte historique, ce qui nous permet de comprendre comment les artistes ont été influencés par les découvertes et les changements sociaux de leur époque.

Ce livre ne se limite pas à une simple présentation des œuvres, mais propose également des analyses synthétiques, accompagnées de commentaires d’historiens de l’art éminents. Ces réflexions approfondies enrichissent notre compréhension des œuvres et nous aident à les apprécier encore davantage.

Une caractéristique remarquable de cet ouvrage est la mise en lumière des réflexions des artistes sur leurs propres créations. Cela nous offre un aperçu précieux de la façon dont les créateurs voient leur travail et comment ils le situent dans le contexte artistique et historique plus large.

L’écriture de Brocvielle est claire, accessible et passionnante. Sa narration engageante nous invite à explorer l’histoire de l’art avec enthousiasme, que nous soyons novices ou amateurs chevronnés.

« Le Petit Larousse de l’Histoire de l’art » est bien plus qu’une simple référence. C’est un compagnon de voyage indispensable pour quiconque souhaite plonger dans le monde riche et diversifié de la création artistique. Vincent Brocvielle nous offre un récit captivant qui transcende le temps et l’espace, un trésor culturel qui mérite une place de choix dans la bibliothèque de tout amateur d’art et d’histoire. Une lecture inestimable qui éclaire et enrichit notre compréhension de l’art à travers les âges.

Éditeur ‏ : ‎ Larousse; Illustrated édition (13 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 384 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2036051200 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2036051201

Une correspondance secrète, dans un parfait mélange de K-culture et de romance !

Chronique : « Une correspondance secrète » est un véritable enchantement littéraire qui nous plonge au cœur de la K-culture, tout en tissant une histoire de romance captivante. L’auteur nous transporte à Séoul, une ville enveloppée de brume, où le personnage principal, Jaewon, entreprend un voyage qui changera sa vie.

Jaewon, nouvellement installé à Séoul, se sent étranger dans cette métropole bouillonnante. Son adaptation au lycée et à la vie citadine n’est pas des plus faciles, jusqu’à ce qu’une simple erreur à la bibliothèque le conduise vers une expérience qui bouleversera son existence. Lorsqu’il oublie un marque-page contenant une confession de solitude dans un livre emprunté, il se lance dans une quête pour le récupérer, mais il découvre au lieu de cela une réponse anonyme qui donne naissance à une correspondance mystérieuse et envoûtante.

L’intrigue de « Une correspondance secrète » est une véritable pépite, mêlant habilement la solitude, la découverte de soi et l’amour naissant. Les échanges entre Jaewon et son correspondant anonyme nous transportent au-delà des mots, créant une connexion profonde qui transcende la distance physique.

Ce roman offre également un regard fascinant sur la K-culture, plongeant les lecteurs dans la vie quotidienne de Séoul, avec ses traditions, sa musique et sa cuisine. L’auteur parvient à créer une ambiance immersive qui fait de la ville elle-même un personnage à part entière de l’histoire.

L’écriture est fluide et envoûtante, et chaque page dévoile un nouvel aspect de la relation naissante entre Jaewon et son correspondant mystérieux. Les personnages sont attachants et bien développés, chacun apportant sa propre dimension à l’histoire.

« Une correspondance secrète » est un roman qui saura charmer les amateurs de K-culture et de romance. Il explore avec finesse les thèmes de la solitude, de la connexion humaine et de la découverte de soi, tout en nous plongeant dans les rues animées de Séoul. Une lecture inoubliable qui nous rappelle que même dans la solitude, il est possible de trouver un lien qui transcende les frontières et les mots. Un voyage littéraire à ne pas manquer.

Éditeur ‏ : ‎ Dragon D’Or (14 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 272 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2821216831 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2821216839

​Si vous aviez su ce que la vie vous réservait, auriez-vous fait les mêmes choix ?

Chronique : Claire Norton nous offre un tour de force littéraire avec « Par la force des choses », un roman qui explore les méandres de l’amour et des choix de vie. L’histoire de Lisa, une femme farouchement indépendante, est le point de départ d’une saga amoureuse et familiale captivante qui nous pousse à réfléchir sur les décisions que nous prenons et leurs conséquences.

Lisa incarne la pragmatisme, rejetant l’idée du « grand amour » au profit d’une vision plus réaliste du partenariat dans une relation. Cependant, le destin intervient de manière inattendue, la ramenant vers un homme rencontré lors d’une nuit festive. Les retrouvailles des années plus tard bouleversent sa vie et la confrontent à ses propres contradictions.

Ce qui rend ce roman si poignant, c’est la manière dont Claire Norton dépeint les dilemmes, les choix et les conséquences qui jalonnent la vie de Lisa. Les lecteurs sont transportés dans un tourbillon d’émotions alors qu’ils suivent l’évolution de cette relation complexe et les répercussions qu’elle a sur la vie de Lisa et de ceux qui l’entourent.

L’écriture de Claire Norton est subtile et émouvante, créant une atmosphère immersive qui fait de chaque page une expérience émotionnelle. L’auteure réussit à capturer la complexité des relations humaines, tout en explorant les thèmes de l’amour, de la famille et du passage du temps.

« Par la force des choses » est bien plus qu’une histoire d’amour, c’est une fresque familiale qui transcende les générations. L’auteure nous rappelle que la vie est faite de choix, de compromis et d’occasions manquées, mais que l’amour, malgré ses défis, peut être une force qui résiste au temps.

En fin de compte, « Par la force des choses » est un roman bouleversant qui ne manquera pas de toucher le cœur des lecteurs. Claire Norton réussit à capturer la complexité de l’amour et de la vie, créant une histoire inoubliable qui défie le temps. Une lecture incontournable pour ceux qui cherchent une histoire riche en émotions et en réflexions sur la nature humaine.

Éditeur ‏ : ‎ Robert Laffont (21 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 552 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2221271394 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2221271391

Avec l’aide d’une IA de commandement, Hazel et ses amis ont réparé la brèche dans le Daedalus.

Chronique : Le deuxième tome de la série « L’Arche spatiale » de Peter F. Hamilton, intitulé « La Fille de la Capitaine », nous plonge une fois de plus dans un univers de science-fiction complexe et captivant. L’auteur nous offre une suite palpitante où l’action, la politique et l’intrigue intergalactique se mêlent habilement.

L’histoire reprend là où le premier tome nous avait laissés, avec Hazel et ses amis confrontés à une menace extraterrestre redoutable, les mystérieux « yis ». L’utilisation d’une IA de commandement pour réparer le vaisseau spatial Daedalus les a mis en conflit direct avec ces entités, déclenchant ainsi une série de rebondissements captivants. Hamilton excelle dans la création d’univers riches en détails et en complexité, et cela se ressent dans la manière dont il développe les relations entre les personnages, les factions politiques et les races extraterrestres.

Ce deuxième tome continue d’explorer les thèmes de la politique, du pouvoir et de l’autorité, en mettant en évidence les tensions entre Hazel et ses compagnons qui cherchent à convaincre les dirigeants humains de l’existence des yis et de la nécessité de les combattre. Ces conflits internes ajoutent une dimension intrigante à l’histoire, car ils révèlent les enjeux politiques et les ambitions individuelles en jeu.

Hamilton excelle également dans la construction de son monde futuriste, en fournissant une profusion de détails sur la technologie, la société et les cultures extraterrestres. Les lecteurs sont immergés dans un univers visuellement saisissant et riche en imagination.

L’action est omniprésente dans ce tome, avec des scènes de combat passionnantes et des moments de tension qui maintiennent le rythme tout au long du récit. Les personnages continuent d’évoluer et de gagner en profondeur, rendant le lecteur encore plus attaché à leur sort.

« L’Arche spatiale, T2 : La Fille de la Capitaine » de Peter F. Hamilton est un roman de science-fiction qui ne décevra pas les amateurs du genre. Il offre une combinaison équilibrée d’action, de politique, d’intrigue et de réflexion sur les enjeux de l’autorité dans un contexte intergalactique fascinant. Hamilton démontre une fois de plus son talent pour la création de mondes et d’histoires captivants, faisant de cette série une lecture incontournable pour les passionnés de science-fiction.

ASIN ‏ : ‎ B0C437PPZB Éditeur ‏ : ‎ Bragelonne (6 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 347 pages ISBN-13 ‏ : ‎ 979-1028116675

Imaginez que le monde ait un jour le hoquet ; des créatures et des objets commencent à apparaître.

Chronique : Avec « Cimqa », Auriane Velten nous emmène dans un monde où l’imagination devient une force puissante, capable de créer des réalités nouvelles et de bouleverser l’ordre établi. Ce roman captivant explore les conséquences de la découverte de la cinquième dimension de l’imagination et les défis que cela pose à la société.

L’histoire se déroule dans un monde en proie à des bouleversements extraordinaires. Des créatures et des objets surgissent de nulle part, et les individus découvrent qu’ils ont le pouvoir de faire apparaître ces choses en fonction de leurs désirs. C’est un concept fascinant qui ouvre un champ infini de possibilités narratives, et Auriane Velten l’exploite avec brio. L’idée que l’imagination devienne une ressource contrôlable et monnayable est à la fois intrigante et effrayante.

Le roman suit les destins entrelacés de deux personnages, Sara et Sarah, qui se trouvent au cœur de cette révolution de l’imagination. Les deux femmes sont profondément humaines, chacune ayant ses propres aspirations, peurs et doutes. Le récit se concentre non seulement sur les événements extraordinaires qui se déroulent autour d’elles, mais aussi sur leur développement personnel, ce qui rend les personnages très attachants et crédibles.

Auriane Velten aborde des thèmes complexes tout au long du roman, notamment la question de savoir comment préserver la magie de l’imagination face à la cupidité et à la recherche du profit. Elle explore également les conséquences de la découverte de cette cinquième dimension sur la société, la culture populaire et l’industrie du divertissement. Ces réflexions ajoutent une profondeur philosophique au récit, incitant le lecteur à méditer sur la nature de l’art, de la créativité et de l’imagination.

Le style d’écriture d’Auriane Velten est fluide et poétique, ce qui rend la lecture de « Cimqa » particulièrement immersive. L’auteure réussit à mélanger habilement le réalisme et le fantastique, créant un équilibre subtil qui rend l’histoire à la fois accessible et envoûtante.

En remportant le prix Utopiales pour son premier livre « After® », Auriane Velten a déjà prouvé son talent pour la science-fiction, et « Cimqa » confirme son statut d’auteure à suivre. Ce roman générationnel offre une réflexion profonde sur la créativité, l’imagination et l’art, tout en racontant une histoire captivante et riche en rebondissements. Il mérite amplement l’attention des amateurs de science-fiction et de littérature contemporaine. Auriane Velten a réussi à créer un monde extraordinaire, à la fois éblouissant et terrifiant, qui ne manquera pas de laisser une empreinte durable dans l’esprit de ses lecteurs.

Éditeur ‏ : ‎ LES EDITIONS MNEMOS (4 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 304 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 238267086X ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2382670866

Sur Lointemps, les hommes ont disparu il y a un millier d’années, victimes d’une pandémie. Les femmes, elles, ont survécu.

Chronique : Dans un monde où les hommes ont disparu il y a mille ans en raison d’une pandémie, Joanna Russ nous plonge dans un univers dystopique fascinant dans son livre « L’Humanité-Femme ». Les femmes, seules survivantes de cette catastrophe, ont réussi à s’adapter et à construire une société sans hommes. Russ dépeint avec brio cette nouvelle réalité où les femmes sont devenues l’humanité tout entière.

L’histoire explore habilement cette société matriarcale, mettant en lumière les défis et les avantages d’une telle structure. Les femmes ont trouvé des moyens ingénieux de procréer sans l’aide des hommes, donnant naissance uniquement à des filles. Cette exploration des questions de genre et de pouvoir est l’un des aspects les plus puissants du roman. Russ nous force à réfléchir à la manière dont les rôles de genre sont construits et à la façon dont ils peuvent être remis en question.

Ce qui rend « L’Humanité-Femme » encore plus captivant, c’est la façon dont l’auteure joue avec le concept du multivers. Elle nous présente plusieurs versions de son héroïne, Janet, qui proviennent de réalités alternatives. Ces différentes Janets viennent d’un Lointemps futuriste, du New York sexiste des années soixante-dix, d’un univers où la Seconde Guerre mondiale n’a pas eu lieu, et même d’un monde en guerre entre la Gynée et le Virland masculiniste. Leur rencontre sur Broadway en 1975 donne lieu à des interactions complexes et à des réflexions profondes sur les différentes facettes de l’expérience féminine à travers les époques et les réalités.

Joanna Russ aborde ces questions complexes avec une maîtrise de l’ironie qui est à la fois subtile et percutante. Son écriture est incisive et son style narratif est à la fois poétique et intellectuellement stimulant. Elle dénonce sans relâche la condition des femmes dans les sociétés patriarcales et nous pousse à nous interroger sur les moyens de mettre fin à cette oppression.

En résumé, « L’Humanité-Femme » de Joanna Russ est un chef-d’œuvre de la science-fiction féministe. Il offre une réflexion profonde sur les questions de genre, de pouvoir et de société, tout en proposant une histoire captivante qui se déroule à travers des réalités alternatives. Ce roman mérite sa place parmi les classiques de la science-fiction et continue d’inspirer les lecteurs à remettre en question les normes sociales et à envisager un avenir plus égalitaire. Joanna Russ a indéniablement écrit un roman novateur et saisissant qui résonne toujours aujourd’hui.

Éditeur ‏ : ‎ LES EDITIONS MNEMOS (20 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 304 pages

Une course contre la montre

Lorsque Oscar Dreyer-Hoff, quinze ans, disparaît, la police ne sait que penser.

Chronique : Dans son dernier roman, « Le passé doit mourir », l’auteure danoise Katrine Engberg nous entraîne dans une intrigue palpitante qui mêle habilement mystère, suspense et exploration des profondeurs de l’âme humaine. Avec une plume affûtée, Engberg nous livre un récit qui garde le lecteur en haleine de la première à la dernière page.

L’histoire démarre sur les chapeaux de roues lorsque Oscar Dreyer-Hoff, un adolescent de quinze ans, disparaît sans laisser de trace. Son canot familial, qui aurait pu être la clé de cette énigme, semble s’être volatilisé avec lui. Laissant derrière lui une lettre énigmatique suggérant une fugue, Oscar aurait-il décidé de s’évader vers l’un des phares solitaires qui parsèment les côtes danoises ? C’est cette hypothèse que la police commence par explorer, mais l’inspecteur Jeppe Kørner et sa coéquipière Anette Werner sentent rapidement que quelque chose ne tourne pas rond.

Katrine Engberg excelle à dépeindre des personnages complexes et à créer des relations interpersonnelles crédibles. L’inspecteur Kørner et Anette Werner sont des personnages profondément humains, avec leurs propres luttes et leurs démons intérieurs. Leur dynamique de travail est à la fois professionnelle et empreinte d’une touche d’humanité, ce qui les rend incroyablement attachants pour le lecteur.

Là où « Le passé doit mourir » se distingue vraiment, c’est dans sa capacité à explorer les recoins sombres de l’âme humaine. Au fur et à mesure que l’enquête progresse, des secrets bien enfouis commencent à émerger, révélant des liens complexes et des motivations inattendues. Engberg réussit à maintenir une tension palpable tout au long du récit, laissant planer une aura de mystère qui vous incite à tourner les pages toujours plus rapidement.

L’urgence est au cœur de cette histoire. Chaque heure qui passe réduit les chances de retrouver Oscar en vie, et cette pression constante se fait ressentir à travers chaque ligne du livre. L’horloge tourne inexorablement, créant un suspense insoutenable qui pousse le lecteur à se demander comment cette histoire va se résoudre.

« Le passé doit mourir » de Katrine Engberg est un page-turner addictif qui ne déçoit jamais. Avec son intrigue intelligemment construite, ses personnages nuancés et son exploration profonde de la psychologie humaine, ce livre est une lecture incontournable pour les amateurs de thrillers psychologiques. Katrine Engberg prouve une fois de plus qu’elle est une maîtresse du suspense et de l’intrigue, et son dernier roman ne fait que renforcer sa réputation en tant qu’auteure de talent.

Éditeur ‏ : ‎ Fleuve éditions (24 août 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 400 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2265155039

Un récit de voyage dans le temps ultra efficace par l’une des nouvelles voix de la science-fiction américaine.

Chronique : Wesley Chu, l’une des voix émergentes de la science-fiction américaine, nous entraîne dans un périple temporel fascinant avec son roman « Time Salvager ». L’histoire se déroule dans un futur sombre et désolé, où la Terre n’est plus qu’un désert toxique, abandonnée par ses habitants qui se sont réfugiés dans le système solaire. La survie de l’humanité repose sur les épaules des Chronmen, des voyageurs temporels chargés de récupérer des ressources vitales du passé.

Au cœur de cette intrigue, nous suivons James, un Chronman désabusé et brisé par les conséquences de ses voyages dans le temps. Chu peint un portrait émotionnellement complexe de son protagoniste, qui devient rapidement attachant pour les lecteurs. La tension monte au fur et à mesure que James est confronté à des dilemmes moraux et aux conséquences de ses actes. Sa rencontre avec Elise, une biologiste condamnée, est le point de départ d’une aventure qui le poussera à remettre en question les lois temporelles et à risquer le tout pour le tout.

L’un des aspects les plus remarquables de « Time Salvager » est l’univers post-apocalyptique brillamment construit par l’auteur. Les descriptions détaillées des ruines de Boston et du monde dévasté apportent une atmosphère immersive et inquiétante. Chu parvient à équilibrer habilement la science-fiction avec une exploration profonde des thèmes moraux et éthiques liés au voyage dans le temps.

L’intrigue est riche en rebondissements et en suspense, maintenant les lecteurs en haleine à chaque page. Les choix difficiles auxquels sont confrontés les personnages principaux apportent une dimension captivante à l’histoire. Les thèmes de l’amour, du sacrifice et de la rédemption sont habilement tissés dans le récit, ajoutant une profondeur émotionnelle à l’ensemble.

« Time Salvager » offre également une réflexion intrigante sur la nature du pouvoir, de la responsabilité et des conséquences de nos actions. Les Contrôleurs du temps, en tant qu’antagonistes impitoyables, ajoutent une dimension de menace constante qui intensifie la tension tout au long du roman.

« Time Salvager » est un roman de science-fiction exceptionnel qui allie une intrigue captivante à des personnages complexes et à un monde post-apocalyptique remarquablement dépeint. Wesley Chu réussit à créer un récit de voyage dans le temps ultra efficace, tout en explorant des thèmes profonds et en maintenant une tension palpitante jusqu’à la dernière page. Ce livre est un incontournable pour les amateurs de science-fiction en quête d’une aventure temporelle mémorable.

Éditeur ‏ : ‎ Pocket (14 septembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Poche ‏ : ‎ 592 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2266337270 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-226633727