Winston Smith, obscur tâcheron au ministère de la Vérité, réécrit le passé et envoie dûment dans le vide-mémoire les documents devenus obsolètes. Le Parti a toujours raison et aucun fait ne doit le contredire. Comment penser, aimer, savourer la beauté ou dire que deux et deux font quatre dans un État qui a pris le contrôle de la réalité, de votre mémoire, de votre langue même ?
Chronique : Dans la description d’une société totalitaire, personne n’est jamais allé aussi loin. Proprement terrifiant. Le contrôle des faits et des pensées des individus, la disparition totale du passé sans cesse réécrit au besoin du pouvoir, L’embrigadement total qui active le cerveau reptilien des personnes, la répression qui va jusqu’à dissoudre les opposants qui disparaissent de l’Etat civil (ils n’ont ainsi jamais vécus), le détournement de la sexualité au profit de la seule fonction reproductrice (l’amour est une source de pensée indépendante) et la surveillance perpétuelle jusqu’au plus profond de l’intimité des individus (Big Brother), tout cela est décrit minutieusement, tranquillement, dans une atmosphère prégnante de peur et d’angoisse. Le chef d’oeuvre de George Orwell.
Hiver 1995. Richard et Ellen Thomas, accompagnés de leurs filles de dix-huit et sept ans, Alison et Claire, partent pour des vacances de rêve dans les Caraïbes. La famille Thomas arrive à quatre. Une semaine plus tard, c’est à trois qu’ils quittent ce si joli nulle part ; le corps d’Alison a été retrouvé sans vie.
Chronique : Ce livre n’est pas un grand mystère sur le cas non résolu de la mort d’une jeune femme. Il ne s’agit pas non plus uniquement de l’obsession de la sœur qu’elle a laissée derrière elle ou du chagrin de toute une famille qui a récemment changé d’habitant et qui fait de son mieux pour avancer dans la vie.
Cette histoire traite surtout du racisme, des différences de classe et des privilèges. La narration vous captive et vous vous amusez à vous perdre dans les longues phrases pleines de sens de l’auteur. Elle nous emmène tout d’abord dans une région tropicale inexistante en nous montrant des détails photographiques, impeccablement visualisés, qui vous font croire que l’île et ses riches visiteurs sont réels. Et bien sûr, n’oubliez pas d’enfiler votre manteau le plus épais et de vous libérer l’esprit de la saleté, de la foule trop dense, d’être traîné ou bousculé par plusieurs personnes, car elle nous emmène aussi en voyage pour nous montrer les parties réalistes de New York (j’ai définitivement trouvé mon New York dans ces pages !).
Au milieu des années 1990, les vacances d’une famille sur une île tropicale spectaculaire ne se terminent pas comme prévu. Leur fille de 18 ans, Allison, a disparu. Un acteur célèbre et sa petite amie trouvent accidentellement son cadavre dans les eaux de Faraway Cay. La police interroge plusieurs personnes, dont un jeune homme blond qui a fréquenté Allison à plusieurs reprises, mais ne trouve aucun motif valable et le laisse partir. Cet événement devient un mystère local qui n’a jamais été résolu.
La petite sœur d’Allison (sept ans seulement) surveille tous les mouvements de sa sœur pendant leurs vacances, comme si elle était la responsable. Elle se fiche qu’Allison lui promette des ananas, des coquillages ou des étoiles, elle veut juste passer plus de temps avec elle. Une nuit, elle s’endort et quand elle se réveille, elle découvre que sa sœur ne reviendra jamais !
L’histoire se déroule donc à l’époque actuelle. Nous retrouvons Claire, adulte, qui vit dans la ville qui ne dort jamais et qui essaie de joindre les deux bouts. Un jour, elle monte dans un taxi et dès qu’elle découvre le nom du chauffeur : Clive Richardson, sa vie entière change car ce type est le même garçon blond qui a été interrogé puis relâché pendant leurs vacances. L’obsession de Claire prend le dessus pour découvrir ce qui est arrivé à sa sœur.
Ce que j’ai vraiment aimé dans ce livre : L’ÉCRITURE. L’ÉCRITURE. L’ÉCRITURE. Des descriptions photographiques, détaillées, objectives. Il remet en question l’injustice des privilèges et l’inégalité entre les riches et les pauvres, les races.
Ce que je n’ai pas aimé dans ce livre : Les deux filles étaient tellement ennuyeuses pour moi. (Allison dans le passé et Claire dans le présent.) J’ai envie de les gifler ou de leur crier au visage : « Trouvez une vie ! » Elles étaient des filles privilégiées, prétentieuses et gâtées que je déteste vraiment, alors bien sûr, j’ai eu beaucoup de mal à me lier à elles. Et à propos de la fin : Bien sûr, ce n’est pas ce que j’attendais. Mais étonnamment, j’ai aimé la conclusion. Je sais que la plupart des lecteurs ne seront pas d’accord avec moi, mais j’aime toujours avoir un peu de recul sur le génie d’un auteur, surtout lorsqu’il s’agit de résoudre un mystère ou de révéler un secret, une vilaine vérité.
Note : 9/10
Éditeur : Les escales éditions (6 janvier 2022) Langue : Français Broché : 455 pages ISBN-10 : 2365694373 ISBN-13 : 978-2365694377
Le réalisateur est Alessio Maria Federici, qui réalise son neuvième long métrage. L’intrigue explore le concept de l’âme sœur et la théorie selon laquelle il y en a une pour chacun d’entre nous, quelles que soient nos conditions de départ. Et à travers une série d’histoires parallèles, nous découvrons si nous pouvons vraiment croire qu’une âme sœur existe. Si vous avez des questions concernant la fin de 4 Moitiés sur Netflix, on vous dit tout !
Explication de la fin de 4 Moitiés !
S’ensuivent deux réalités différentes : l’une où les hommes et les femmes sortent ensemble. Une perspective montre que Matteo a du succès et se met immédiatement en couple avec Chiara, tandis qu’une autre montre sa vie avec Giulia. Il en va de même pour Dario, qui sort avec Giulia par hasard et est rejeté par Chiara dans une autre réalité.
Plus tard, Matteo tombe enceinte des deux femmes dans des réalités différentes, se marie avec elles et les trompe également par la suite. Quant à Dario, il devient sérieux avec Giulia et tombe amoureux de Chiara. Pour en revenir à l’époque actuelle, Luca mentionne que Matteo est celui dont ils ont assisté au mariage l’année précédente et ses amis veulent absolument savoir qui il a épousé.
Lorsqu’on l’interroge sur les couples qui se sont retrouvés ensemble dans la réalité, Luca répond qu’ils le sauront bientôt car les quatre autres les rejoindront également. Luca a été clair dès le début et a expliqué que ce n’est pas toujours une question de compatibilité, mais plutôt les efforts que vous faites dans une relation et la façon dont vous gérez les situations que la vie vous envoie qui déterminent la force d’un couple du soi-disant partenaire parfait.
La vérité est qu’il n’y a pas de personne faite pour quelqu’un. Alors que leurs amis attendent de connaître la réponse, Chiara, Matteo, Giulia et Dario les rejoignent et le film se termine sur cette note. La fin de 4 Moitiés nous laisse sur cette note. On ne sait pas avec qui Matteo s’est mis en couple et quelles situations se sont réellement produites, laissant aux spectateurs le soin de faire leurs propres hypothèses.
Il y a quelque chose d’assez satisfaisant dans la façon dont Fennec Shand a sapé la réputation des assassins, les combattants les plus meurtriers du monde, en les qualifiant de simples personnes en capuche, trop chères pour leur propre bien. Dans une tournure amusante, lorsque l’assassin refuse de révéler son employeur, Shand et Fett le jettent dans la fosse de Rancor dans laquelle Luke Skywalker a été si célèbre, le persuadant de révéler qui l’a engagé bien que la créature ne soit plus insidieuse…
Fett décide de s’attaquer immédiatement à cette menace ouverte en amenant le tueur devant le maire et en exigeant des réponses, mais l’extraterrestre ne se laisse pas duper aussi facilement et feint l’innocence avant de dire au chasseur de primes qu’il a des choses plus urgentes à régler.
Cette mystérieuse menace devient apparente lorsqu’il se rend au Sanctuaire et est confronté à la famille de Jabba le Hutt accompagné d’un Wookie Noir. Ces derniers reviendront prochainement au centre de l’histoire mais le moment présent de la vie de Boba s’arrête ici, nous laissant avec 30 minutes de flash-back. Si vous avez des questions concernant la fin de l’épisode 2 de Le Livre de Boba Fett, on vous dit tout !
Explication de la fin de l’épisode 2 de Le Livre de Boba Fett
A la fin de l’épisode 2 de Le Livre de Boba Fett, le chef Tusken lui offre un cadeau. Il semble souffler du piment sur le visage de Boba et fait en sorte qu’un minuscule lézard se glisse dans son cerveau. Boba commence à avoir une vision très nette, dans laquelle il se dirige vers un arbre entouré d’un océan.
Il s’agit peut-être d’une référence au passé de Tatooine, lorsqu’elle était encore une planète océanique. Il voit également la planète Kamino, le casque de son père juste après que Mace Windu ait décapité Jango, et ses combats dans l’estomac du Sarlacc. Alors que la vision commence à le submerger, il casse l’une des branches de l’arbre.
Le jour suivant, lorsqu’il revient, on lui offre de nouveaux vêtements et on lui montre comment fabriquer son propre Gaderffii avec le bois qu’il a rapporté. Il semble que ce soit un rite de passage pour le peuple Tusken. À la fin de l’épisode 2 de Le Livre de Boba Fett, Boba danse avec eux autour du feu, ayant été accepté comme l’un des leurs.
Qui sont les Pykes qui étaient dans le train ?
Les extraterrestres dans le train sont les Pykes. Il s’agit d’une race humanoïde intelligente originaire de la planète Oba Diah. Un groupe de Pykes dirige le Pyke Syndicate, qui extrait la substance narcotique connue sous le nom d’Épice des mines de la planète Kessel et la distribue dans toute la galaxie. On entend notamment parler de ces épices dans l’épisode 9 de Star Wars et rencontrons les Pykes dans la dernière saison de Clone Wars.
L’épice est l’une des substances les plus recherchées dans la galaxie, et le Syndicat essayait d’éradiquer toute menace possible pour leur cargaison pendant leur voyage dans le désert. C’est pourquoi ils ont attaqué les Tuskens. Boba oblige le Syndicat à passer un accord avec les Tuskens. Désormais, les Tuskens seront payés chaque fois que le Syndicat utilisera leur coin du désert pour voyager.
Les 7 chapitres (dont 2 parties pour le dernier) des aventures d’Harry Potter enfin réunis dans un coffret…
Chronique : Ce coffret de Warner Bros est de qualité moyenne fait avec des invendus de diverses éditions.
Pour les films 1 à 5, il y a un Blu-ray par film avec bonus et ce sont des versions espagnole mais il y a un menu pop up en français. Les bonus ne sont pas en HD sauf le 5. Il n’y a pas de titre sur les Blu-ray.
Pour le film 6, il y a un Blu-ray du film et un Blu-ray bonus et c’est une version espagnole mais il y a un menu en français. Les bonus sont en HD. Il n’y a pas de titre sur les Blu-ray seulement n°1 pour le film et n°2 pour les bonus.
Pour le film 7, il y a un Blu-ray du film et un Blu-ray bonus et c’est une version française. Les deux disques sont de la même édition. Il y a le titre sur les Blu-ray.
Pour le film 8, il y a un Blu-ray du film et un Blu-ray bonus et c’est une version française mais les deux disques ne sont pas de la même édition. Il y a le titre sur les Blu-ray.
L’image est bonne des films 1 à 5 et trés bonne des films 6 à 8. J’ai vérifié les 11 Blu-ray un par un, le français et l’anglais sous-titré en français est disponible sur tous les films. (Il y a d’autres langues aussi.) Le plus gênant quand on ne connaît pas Harry Potter est de ne pas avoir le titre du film sur les Blu-ray
Auxquelles se rajoutent donc ces BrickHeadz Stranger Things, Toy Story et Looney Tunes avec une disponibilité prévue le 1er février 2022. J’aime beaucoup Bip-Bip et le Coyote !
Il y a aussi deux nouveaux livres Hogwarts Moments qui se déplient pour révéler des salles de classe, ici la Divination (avec le Professeur Trelawney, Harry Potter et Parvati Patil) et la Défense contre les forces du mal (Defence Against the Dark Arts, avec Maugrey Fol Œil, Hermione Granger et Neville Londubat).
Cet ouvrage est là pour nous rappeler qu’un sujet original ne suffit pas à faire un bon livre. Il faut aussi que l’auteur trouve le ton idéal pour narrer son histoire, ce qui n’est malheureusement pas le cas ici.
La quatrième de couverture promet un récit mystérieux, avec peut-être une touche de métaphysique hors il n’en est rien. Ce primo roman oscille entre le récit onirique et la fable écologique sans jamais réellement trouver sa voie.
La narration à la première personne nous permet de partir à la découverte de ce mystérieux village en même temps que Ruth, le personnage principal, mais par la suite cette même narration empêche à ce village et ses habitants de prendre une réelle ampleur. Les errements à la limite du cauchemar éveillé de Ruth empêchent à cette bourgade de s’incarner à travers les pages du récit.
Ainsi aucune ambiance ne se dégage des pages du récit malgré les efforts de l’autrice pour donner de la consistance à son propos. Ce ne sont pas les références à Kafka, vite détournés en humour absurde, qui vont y changer grand chose. Les enjeux apparaissent brouillons et mal exposés, aucun personnage secondaire n’existe sans le regard de Ruth.
Une déception d’autant plus grande qu’il y avait un réel potentiel. Tout est là pour livrer un récit intrigant mais l’autrice à décider de se concentrer sur le développement de son héroïne, au détriment de l’atmosphère de son ouvrage
Résumé : de voiture. Désireuse d’accomplir leur dernière volonté d’être enterrés dans leur village natal, Ruth Schwarz, jeune physicienne absorbée par le travail qu’elle mène pour rédiger sa thèse sur l’univers bloc et sous l’emprise d’amphétamines entreprend les démarches. Mais elle est bientôt confrontée à une série d’obstacles qu’on dirait surgis d’un cauchemar. Le village en question, Groß-Eiland ne figure sur aucune carte, personne ne le connaît, c’est comme s’il n’existait pas. Quand elle finit par le trouver, à force d’acharnement et aidée par le hasard, elle découvre un bourg médiéval dissimulé dans la montagne autrichienne, charmant, replié sur lui-même et d’abord hostile à l’étranger. Accueillie par un gardien de nuit médiéval et rébarbatif, puis par un marchand de masques qui lui raconte, en guise d’introduction à ce qu’elle va vivre, le mythe aborigène du « temps du rêve », l’héroïne ne tarde pas à s’apercevoir que cet univers est géré par un système féodal et dirigé par une comtesse qui dispose des pleins pouvoirs et ne reconnaît pas les lois modernes de la République. De plus, Groß-Eiland s’effondre peu à peu : les mines creusées par les habitants au fil des siècles absorbent cette bourgade, place après place, maison après maison. À la fois figé dans un passé féodal, et terriblement mouvant, bâti sur une cavité gigantesque, une mine d’argent désaffectée qui semble vivante et ne cesse d’ouvrir des fissures dans les rues, de fendre les murailles et de faire pencher les places vers son gouffre béant. Nommée conseillère auprès de la comtesse, Ruth Schwarz découvre progressivement le fonctionnement de ce village en péril, ses règles protocolaires, ses hiérarchies, sa chaleur humaine, sa solidarité… et la terrible présence d’un passé qui, ici, n’est jamais passé – notamment parce que le village a été intégralement reconstruit, après la Seconde Guerre mondiale, sur du béton coulé dans les ruines. Elle s’y installera pourtant, dans la maison de ses grands-parents, et découvrira les secrets de ce lieu que l’immense trou de la mémoire absorbe peu à peu. Mais comment arrêter la vérité quand elle sort enfin de son puits ?
Éditeur EDITEUR GLOBE (27 janvier 2021) Langue Français Broché 317 pages ISBN-10 2211308228 ISBN-13 978-2211308229
Bien plus qu’un récit sur l’après-guerre, ce roman noir est aussi un pamphlet sur la guerre et sur les âmes qui s’y trouvent mêlées. À travers le portrait de trois personnages, l’auteur évoque trois parcours et trois manières de vivre durant la guerre, y participer, en profiter ou en être victime.
Commençons par le parcours de Daniel, celui qui m’a le plus posé problème. Non pas que la qualité ne soit pas présente mais je ne m’attendais pas à ce que la guerre d’Algérie soit aussi présente dans le récit. J’ai eu du mal à m’intéresser à l’enfer vécu par ce jeune homme, si jeune mais déjà si vieux mentalement. Il m’a fallu saisir le propos de l’auteur sur la guerre pour finalement appréhender cette partie du récit.
Ensuite il y a André, le survivant, celui qui a tout perdu et qui revient la rage au ventre, hanté par les souvenirs d’un autre enfer. L’auteur soigne le portrait de ce personnage complexe tout en nuances, un fantôme déshumanisé qui ne retrouve qu’une pâle lueur de clémence que trop tard pour lui-même.
Enfin vient le portrait le plus consistant. L’un des personnages les plus sombres, les plus abjects qu’il m’a été donné de lire. Une âme souillée par sa haine instinctive de son prochain, sa jalousie médiocre et sa rage meurtrière, j’ai nommé le commissaire Darlac. Un personnage qui, sous une plume moins travaillée et minutieuse, aurait pu être simplement détestable mais dont l’aura nauséabonde suinte des pages de l’ouvrage et constitue le pilier du récit. Un bloc de noirceur ciselé que l’on ne peut haïr tellement il est stupéfiant de cruauté.
Ces trois portraits sans concessions se trouvent encadrés par une description lugubre et souillée de la ville de Bordeaux, qui ressemble plus à un égout à ciel ouvert qu’à une capitale régionale. Un sombre écrin pour un récit qui ne l’est pas moins.
Résumé :
Bordeaux dans les années cinquante. Une ville qui porte encore les stigmates de la Seconde Guerre mondiale et où rôde l’inquiétante silhouette du commissaire Darlac, un flic pourri qui a fait son beurre pendant l’Occupation et n’a pas hésité à collaborer avec les nazis. Pourtant, déjà, un nouveau conflit qui ne dit pas son nom a commencé : de jeunes appelés partent pour l’Algérie.
Daniel sait que c’est le sort qui l’attend. Il a perdu ses parents dans les camps et est devenu apprenti mécanicien. Un jour, un inconnu vient faire réparer sa moto au garage où il travaille. L’homme ne se trouve pas à Bordeaux par hasard. Sa présence va déclencher une onde de choc mortelle dans toute la ville. Pendant ce temps, d’autres crimes sont commis en Algérie…
Éditeur Editions Payot & Rivages (12 mars 2014) Langue Français Broché 523 pages ISBN-10 2743627263 ISBN-13 978-2743627263
Décembre 2001. Des millions de spectateurs se ruent en salles pour découvrir les aventures d’un jeune sorcier, nommé Harry Potter. Vous en faisiez peut-être partie, tout comme l’auteure de ces lignes. C’était les débuts d’une grande saga cinématographique, qui nous aura accompagnés pendant presque dix ans.
Une décennie plus tard, l’heure est aux retrouvailles pour une bonne partie du casting, sur l’invitation de la plateforme HBO Max et des studios Warner. Daniel Radcliffe, Rupert Grint et Emma Watson sont bien évidemment de retour, aux côtés de quelques guests de qualité : Helena Bonham Carter (Bellatrix), Robbie Coltrane (Hagrid), Ralph Fiennes (Voldemort), Gary Oldman (Sirius) ou encore Tom Felton (Drago) pour ne citer qu’eux.
Sur le papier, Retour à Poudlard s’annonce comme une madeleine de Proust, teintée de magie. Alors, le Retourneur de Temps a-t-il fonctionné ?
Touchant et émouvant, mais pas indispensable
Warner a mis les petits plats dans les grands, en posant ses caméras dans les décors même de la saga (que les fans peuvent découvrir dans les studios londoniens). Les premières images de l’émission ont ce quelque chose de magique : revoir les acteurs vagabonder dans les couloirs de Poudlard, se faire des embrassades chaleureuses dans la Grande Salle ou encore jouer au jeu des confidences dans la pièce à vivre des Gryffondor, cela fait quelque chose.
On se surprend, la larme à l’œil et le sourire un peu niais, en découvrant les acteurs présents… qui ont évidemment bien changé : le vieillissant mais non moins adorable Robbie Coltrane, les jumeaux Phelps qui arborent une belle chevelure brune, Helena Bonham Carter qui n’a rien perdu de sa verve… Côté nostalgie, Retour à Poudlard fait bien le travail : on a envie de se replonger dans l’univers et de se refaire les films. Mais surtout, cela nous donne un sacré coup de vieux.
Une fois l’introduction passée, l’émission s’amuse à décrypter un par un les films, à grande aide d’images d’archives. Les réalisateurs (Chris Columbus, Alfonso Cuaron, David Yates) viennent face caméra pour expliquer leur travail et leur approche sur la saga. Les acteurs se remémorent aussi leurs souvenirs.
Si vous êtes un Potterhead, les images d’archives ne vous intéresseront pas forcément, surtout qu’on n’y apprend pas grand-chose… Ne vous attendez pas à de grosses révélations ou à des polémiques. Tout y est bien lisse, bien gentil.
Le trio enfin réuni.
Retour à Poudlard n’abordera pas le fameux sujet concernant J.K. Rowling. D’ailleurs, à défaut d’avoir reçu sa lettre d’invitation pour ces retrouvailles, l’écrivaine apparaît bien dans le documentaire, à travers des archives datant de 2019 (l’info est bien notée en gros, pour ne pas s’attirer les foudres de certains spectateurs).
On regrettera aussi le peu de temps de présence à l’écran de certains invités, tels que Evanna Lynch (Luna), Alfred Enoch (qui fait clairement partie du décor) et Bonnie Wright (Ginny). Et pourtant en 1h45 d’émission, il y avait de quoi faire… Ne vous attendez pas aussi à une grande scène de retrouvailles avec tous les acteurs, qui sont dispersés en groupe de deux ou trois par scène. Covid et distanciation oblige ?
Bref, Harry Potter : Retour à Poudlard n’est pas l’événement attendu, mais sait quand même jouer avec notre nostalgie. Ce que l’on retient surtout, c’est l’amour des acteurs pour cette saga (et ô combien Emma Watson est le cœur du trio), et la place qu’ils ont tous jouée dans cette aventure. Même ceux qui nous ont quittés et auxquels la partie In Memoriam rend hommage.
Harry Potter : Retour à Poudlard, une émission spéciale à retrouver dès le 1er janvier à 9h30 sur Salto.
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