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« Pour éclairer la forêt, la floraison d’un seul iris suffit »

Chronique : « Astérix – L’Iris Blanc » est une bande dessinée rafraîchissante qui apporte une nouvelle dimension à l’univers bien-aimé d’Astérix et Obélix. L’œuvre est créée par Fabcaro et Didier Conrad, et elle s’attaque de manière humoristique aux idéologies et aux tendances de développement personnel, tout en restant fidèle à l’esprit original de la série.

L’intrigue tourne autour de l’arrivée d’une nouvelle école de pensée positive, l’Iris Blanc, en provenance de Rome, qui commence à se répandre dans les grandes villes, y compris Lutèce. César décide d’expérimenter cette méthode dans les camps gaulois, y compris le célèbre village d’Astérix et Obélix. Cependant, les préceptes de cette école ont des répercussions hilarantes sur les villageois et, bien sûr, sur nos héros gaulois.

Fabcaro, célèbre pour son humour subtil et son sens de la satire, réussit à intégrer ces éléments dans l’univers d’Astérix avec brio. Les dialogues et les situations comiques s’enchaînent de manière fluide, tout en permettant aux personnages de rester fidèles à leurs caractéristiques bien établies. Les interactions entre Astérix, Obélix, Panoramix et les autres sont un vrai régal.

Le dessin de Didier Conrad est tout aussi impressionnant, conservant le style caractéristique d’Uderzo tout en y apportant sa propre touche. Les planches sont riches en détails et en couleurs vives, créant un contraste humoristique avec le sujet sérieux de la pensée positive.

« Astérix – L’Iris Blanc » est une excellente addition à la série Astérix. Elle apporte une réflexion comique sur les tendances contemporaines de développement personnel tout en conservant l’esprit original et l’humour qui ont fait d’Astérix et Obélix des icônes de la bande dessinée. C’est une lecture divertissante pour les fans de la série, mais aussi pour ceux qui cherchent une satire humoristique de la société moderne.

Éditeur ‏ : ‎ Hachette Asterix; Illustrated édition (26 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 48 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2014001332 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2014001334

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Au temps des bâtisseurs de cathédrales : redécouvrez la fresque monumentale de Ken Follett dans une saga épique en bande dessinée.

Chronique : « Les Piliers de la Terre – Tome 01: Le Rêveur de cathédrales » est une adaptation en bande dessinée du célèbre roman historique de Ken Follett, réalisée avec brio par Didier Alcante au scénario et Steven Dupré aux dessins. Cette fresque monumentale plonge les lecteurs dans l’Angleterre du XIIe siècle, une époque marquée par la guerre, la famine, et le rêve d’ériger la plus grandiose des cathédrales.

L’histoire suit Tom, un modeste maître bâtisseur, qui aspire à la réalisation de son rêve de construire une cathédrale majestueuse. Après avoir traversé des épreuves personnelles déchirantes, Tom croise le chemin d’Ellen, une jeune femme rebelle vivant dans la forêt avec son fils Jack. Leur rencontre marque le début d’un périple épique à travers un monde glacé par la misère. Pendant ce temps, un nourrisson abandonné est recueilli par une communauté de moines en proie à une crise religieuse.

Didier Alcante et Steven Dupré, respectivement connus pour leur travail sur « La Bombe » et « Kaamelott », réussissent à livrer une adaptation magistrale de l’œuvre de Ken Follett. Cette bande dessinée est le premier volume d’une série ambitieuse de six tomes, permettant aux fans de se replonger dans l’univers médiéval des premiers bâtisseurs de cathédrales.

L’histoire, déjà adaptée en série télévisée et en jeu vidéo, trouve ici une nouvelle vie en bande dessinée. L’admiration de Didier Alcante pour Ken Follett transparaît dans cette adaptation passionnée et efficace. Steven Dupré enrichit le récit grâce à sa maîtrise de la mise en scène et à sa générosité dans les détails. De plus, l’album bénéficie d’un travail documentaire précis et rigoureux supervisé par le Dr. Nicolas Ruffini-Ronzani, spécialiste en histoire de l’Université de Namur.

Ce premier tome est à la hauteur de l’ampleur du projet, et il est d’autant plus gratifiant de savoir que Ken Follett lui-même a apporté son approbation enthousiaste, y compris une préface exceptionnelle pour l’occasion. En somme, « Les Piliers de la Terre – Tome 01: Le Rêveur de cathédrales » est une adaptation en bande dessinée captivante et fidèle à l’essence du roman, offrant une nouvelle manière immersive de vivre cette saga médiévale épique.

Éditeur ‏ : ‎ Glénat BD; Illustrated édition (11 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 104 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2344043276 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2344043271

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Automne 2002. Alors qu’une nouvelle guerre se prépare en Irak, à Venise, les trafiquants font la fête. Corto est là aux côtés de Semira et de sa clique de Bosniaques, pour jouer les pirates…

Chronique : « Corto Maltese – La Reine de Babylone » est une œuvre audacieuse qui s’inscrit dans la lignée des aventures légendaires du célèbre Corto Maltese, tout en insufflant une nouvelle vie à cet univers captivant. Sous les talents combinés de Bastien Vivès aux dessins et de Martin Quenehen au scénario, cette bande dessinée nous transporte dans un récit complexe et passionnant, nous offrant un Corto à la fois familier et réinventé pour le 21e siècle.

L’histoire se déroule à l’automne 2002, à une époque où une nouvelle guerre en Irak se profile à l’horizon. Les trafiquants de Venise sont en pleine fête, et Corto se trouve parmi eux, aux côtés de Semira et de sa clique de Bosniaques. Là où l’amour, l’honneur et la fortune se rencontrent, les étincelles ne sont jamais bien loin, et la trame de l’intrigue est constamment alimentée par les conflits et les dilemmes moraux auxquels les personnages sont confrontés.

La première chose qui frappe dans cette BD, ce sont les dessins de Bastien Vivès. Son style visuel est riche en détails et en expression, capturant la beauté des lieux exotiques, des visages et des costumes d’une manière qui attire instantanément le regard du lecteur. L’attention aux détails contribue à créer une atmosphère immersive, et les illustrations pleines de vie ajoutent une profondeur et une dynamique à l’histoire.

Le scénario de Martin Quenehen est tout aussi impressionnant. Il réussit à capter l’essence du personnage de Corto Maltese tout en l’intégrant de manière fluide dans les événements du début du 21e siècle. Le récit mêle habilement l’action, l’intrigue politique et les éléments caractéristiques de l’univers de Corto, créant une histoire qui est à la fois un hommage respectueux au personnage créé par Hugo Pratt et une interprétation moderne.

Le voyage de Corto de l’Adriatique au Golfe Persique, des Balkans à Babylone, est rempli de péripéties, de mystères et de découvertes. Les thèmes de l’aventure, de l’amour et du dilemme moral sont omniprésents, créant une toile de fond pour l’évolution du personnage de Corto, qui demeure aussi fascinant et complexe que jamais.

Éditeur ‏ : ‎ CASTERMAN (18 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Broché ‏ : ‎ 168 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2203276207 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2203276208

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Découvrez les mystères et les dangers auxquels protagonistes et antagonistes sont exposés dans le monde impitoyable du jeu de pirates d’Ubisoft !

Chronique: Skull & Bones – Savage Storm » est un comics qui plonge les lecteurs dans le monde impitoyable du jeu de pirates d’Ubisoft, en explorant les mystères et les dangers auxquels protagonistes et antagonistes sont exposés. L’histoire, imaginée par John Jackson Miller et James Mishler, est mise en vie grâce aux talents de Christian Rosado pour les dessins, créant une expérience de lecture immersive qui ravira les amateurs d’aventures maritimes.

L’intrigue commence de manière explosive, avec un navire marchand en haute mer pris d’assaut par une bande de terribles pirates. Cependant, l’affrontement est rapidement interrompu par un typhon dévastateur, introduisant une dimension surnaturelle à l’histoire. Lorsque la tempête se calme, elle laisse les deux factions ennemies coincées sur une île perdue dans l’océan Indien. Cette situation crée une situation de survie inattendue, obligeant les pirates et leurs victimes à s’allier pour faire face aux défis qui les attendent.

L’un des points forts de « Skull & Bones – Savage Storm » est sa capacité à combiner habilement l’action débridée avec des éléments de mystère et de surnaturel. Les auteurs ont su créer une tension palpable, alimentée par des rebondissements inattendus et des alliances improbables. Les dialogues sont bien écrits, transmettant les personnalités variées des personnages et leurs motivations complexes.

Les illustrations de Christian Rosado sont visuellement attrayantes, offrant des scènes maritimes magnifiquement détaillées, des combats intenses et des paysages exotiques. Les costumes et les expressions des personnages ajoutent de la profondeur à l’histoire, permettant aux lecteurs de s’immerger dans cet univers dangereux et mystérieux.

L’exploration des thèmes de la survie, de la loyauté, et de la rédemption au cœur de cette histoire ajoute une dimension émotionnelle qui rend les personnages plus humains, malgré leur statut de pirates. « Skull & Bones – Savage Storm » réussit à captiver les lecteurs en les entraînant dans un monde de trahison, de complots et d’aventures maritimes périlleuses.

Éditeur ‏ : ‎ Black river; Illustrated édition (19 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 80 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2384260332 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2384260331

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Un récit fantastique effrayant du conte de fées Blanche-Neige par les créateurs à succès du New York Times Neil Gaiman et Colleen Doran !

Chronique : « Blanche-Neige, Rouge Sang » est un comics captivant qui réinvente de manière saisissante le conte de fées classique, grâce au talent incontestable de Neil Gaiman, auteur acclamé par le New York Times, et à l’expertise artistique de Colleen Doran. Cette œuvre nous emmène dans un récit fantastique effrayant, où le bien et le mal se mêlent de manière complexe, apportant une nouvelle dimension à l’histoire bien connue de Blanche-Neige.

L’intrigue se concentre sur une reine qui, loin d’être la méchante de l’histoire originale, est elle-même terrifiée par sa belle-fille, la monstrueuse Blanche-Neige. Cette inversion des rôles traditionnels donne le ton à une histoire riche en nuances et en surprises. La reine devient le personnage principal, et sa quête pour repousser cette créature terrifiante et sauver son royaume engendre une série d’événements captivants.

L’approche de Gaiman envers le récit est tout simplement brillante. Il parvient à explorer les profondeurs psychologiques des personnages, à disséquer leurs motivations et à les rendre plus humains, tout en conservant l’essence du conte de fées. Les dialogues sont tranchants et poétiques, et l’histoire est narrée avec une maîtrise incontestable du rythme et de la tension narrative. Le scénario est intelligent, complexe et ne cesse de surprendre le lecteur à chaque tournant de la page.

Les illustrations de Colleen Doran sont tout aussi impressionnantes. Son talent artistique transparaît dans chaque détail, créant un univers visuel somptueux qui accompagne parfaitement l’histoire. Les personnages sont magnifiquement rendus, et l’expressivité de leurs visages contribue grandement à l’immersion du lecteur dans l’histoire. Les couleurs sont riches et évocatrices, ajoutant une couche supplémentaire de profondeur émotionnelle à l’ensemble de l’œuvre.

Ce comics ne se contente pas de réinventer l’histoire de Blanche-Neige, il explore également des thèmes universels tels que la peur, la rédemption et la complexité des relations familiales. Il suscite des réflexions profondes sur la nature du bien et du mal, et sur la manière dont les apparences peuvent être trompeuses.

Éditeur ‏ : ‎ Black river (12 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 88 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2384260472 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2384260478

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Un faune géant est retrouvé endormi dans un champ près du village de Vertbagne.

Chronique : « Robfox et le Voyage du Souvnhir » est une bande dessinée qui vous emmène dans un univers animalier cyber-fantasy captivant, le tout enveloppé dans un graphisme absolument irrésistible. Signée par l’illustrateur Vincent Joubert et l’auteur Nicolas Pothier, cette aventure d’action et d’humour tout public promet de vous emporter dans un monde rempli de jeux de mots ingénieux et de poésie.

L’histoire commence de manière intrigante avec la découverte d’un faune géant endormi près du village de Vertbagne. Le village est dans l’incertitude, et c’est là qu’intervient le personnage principal, Robfox, un renard-robot capable de réaliser les missions les plus improbables. Robfox réussit à résoudre le problème en faisant partir le faune, mais il découvre à la place un tout petit Souvnhir, une créature mythique au passé sulfureux. Le maire du village confie alors à Robfox la mission de se débarrasser de ce mystérieux être.

Ce récit combine habilement l’action et l’humour pour offrir une expérience de lecture divertissante à un public de tous âges. Les jeux de mots et les touches de poésie ajoutent une dimension ludique et créative à l’histoire, ce qui en fait une lecture tout à fait plaisante.

L’un des points forts de « Robfox et le Voyage du Souvnhir » réside dans son illustration. Les dessins de Vincent Joubert sont tout simplement magnifiques, offrant une profondeur et une richesse visuelle à l’univers cyber-fantasy de la bande dessinée. Chaque page est une véritable œuvre d’art, attirant l’attention du lecteur grâce à une palette de couleurs éclatantes et à une variété de personnages attachants.

« Robfox et le Voyage du Souvnhir » est bien plus qu’une simple bande dessinée ; c’est un objet visuel et narratif qui offre une expérience de lecture immersive et réjouissante. L’histoire, les illustrations et l’humour se combinent pour créer une œuvre qui saura séduire un large public. Que vous soyez un amateur de science-fiction, un passionné de BD ou un lecteur à la recherche d’une histoire captivante, cette bande dessinée est un incontournable. Elle nous transporte dans un monde imaginaire avec charme et originalité, et c’est un plaisir à savourer du début à la fin.

#RobfoxetleVoyageduSouvnhir #NetGalleyFrance

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt; Illustrated édition (25 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 56 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2413045767 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2413045762

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Loïc Clément ajoute un nouveau coeur perdu à ses contes. Toujours aussi sensible, touchant et poétique, cette histoire d’amitié entre une dryade et un golem livre un beau message sur l’environnement.

Chronique : « Les Contes des Cœurs Perdus : Héloïse et les Larmes de Givre » est une œuvre magnifique qui s’inscrit dans la lignée des contes sensibles et poétiques signés Loïc Clément. Cette fois-ci, l’auteur s’associe à l’illustratrice Justine Cunha pour nous offrir une histoire d’amitié touchante entre une dryade et un golem, tout en transmettant un message profond sur la nature et l’environnement.

L’histoire nous transporte dans un monde merveilleux où les dryades, ces nymphes liées aux arbres, peuplent un village d’hamadryades. Héloïse, notre héroïne, rêve de découvrir le vaste monde au-delà des arbres qui la retiennent captive. Le hasard lui fait croiser la route d’un golem de pierre, une créature étrange et attachante, perdue loin de chez elle. Ce duo improbable se lance dans un voyage extraordinaire qui mêle l’exploration, l’amitié, et la découverte de la nature.

Loïc Clément a un don pour créer des personnages profonds et nuancés, et Héloïse et le golem ne font pas exception. Leur amitié naissante est au cœur de l’histoire, apportant chaleur et émotion à l’intrigue. Les dialogues sont riches en subtilités et témoignent de l’importance des liens qui se tissent entre des êtres différents.

Les illustrations de Justine Cunha apportent une dimension visuelle captivante à l’histoire. Les dessins sont empreints de douceur et de détails, créant un univers enchanteur où chaque page est une invitation à l’exploration.

Au-delà de l’aspect narratif, « Héloïse et les Larmes de Givre » aborde des thèmes importants, en particulier l’importance de préserver l’environnement et de respecter la nature qui nous entoure. Cette thématique est subtilement tissée dans l’histoire, apportant une dimension éducative et encourageant la réflexion chez les jeunes lecteurs.

« Les Contes des Cœurs Perdus : Héloïse et les Larmes de Givre » est une bande dessinée qui charme par sa poésie, son message sur la nature, et la beauté de l’amitié improbable entre Héloïse et le golem. Une œuvre à savourer, tant pour les petits que pour les grands, qui invite à l’émerveillement et à la préservation de notre planète.

#LesContesdescoeursperdusHéloïseetleslarmesdegivre #NetGalleyFrance

Éditeur ‏ : ‎ Delcourt; Illustrated édition (25 octobre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 40 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2413015302 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2413015307

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Piqué par un étrange insecte, Pröfy se comporte comme un trolillon de 3 ans..

Chronique : La saga épique des Trolls de Troy, créée par le duo de talents Jean-Louis Mourier et Christophe Arleston, a toujours été synonyme d’humour décalé, d’aventures extravagantes, et de personnages excentriques. Le vingt-sixième tome de cette série intitulé « La Ballade de la Mer Qui Mouille » ne fait pas exception à la règle.

L’intrigue de ce nouvel opus nous emmène au cœur d’une aventure rocambolesque qui tourne autour de Pröfy, l’éternel fiancé de Waha. Le personnage de Pröfy est le pivot central de cette histoire, car il se trouve être le jouet du destin. Par un tour magique du destin, il se retrouve soudainement retombé en enfance, arborant le comportement d’un trolillon de trois ans. Cette transformation inattendue le transporte dans des îles lointaines et exotiques, loin de la tranquillité de son quotidien. Pour Waha, sa fiancée, c’est le début d’une quête farfelue pour le retrouver.

L’intrigue prend un tournant inattendu lorsque Pröfy, à présent sous l’apparence d’un trolillon, se retrouve sur une île tropicale à l’autre bout de la planète. C’est là que les lecteurs découvrent un nouvel univers troll, avec son propre lot de créatures étonnantes et de péripéties loufoques. À la place de Pröfy, deux nouveaux personnages apparaissent : un troll des îles et un prisonnier en la personne du pirate Jakhö Gropiaf. Il est alors évident que quelque chose d’étrange s’est produit. Waha réalise qu’une substitution magique a eu lieu, et pour ramener Pröfy à la maison, elle doit se rendre dans les îles pour le retrouver.

Ce vingt-sixième tome des Trolls de Troy conserve l’esprit absurde et comique qui a fait le succès de la série depuis ses débuts. Jean-Louis Mourier et Christophe Arleston, les créateurs de cette saga, excellent à mélanger les éléments de fantasy avec une touche d’humour farfelu, ce qui rend l’histoire à la fois captivante et hilarante. Les lecteurs seront immergés dans un monde fantastique rempli de personnages attachants et de situations burlesques.

« La Ballade de la Mer Qui Mouille » est une nouvelle aventure palpitante qui saura séduire les fans de longue date des Trolls de Troy tout en attirant de nouveaux lecteurs avec son humour décalé et son univers débordant de créativité.

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Éditeur ‏ : ‎ Soleil; Illustrated édition (2 novembre 2023) Langue ‏ : ‎ Français Relié ‏ : ‎ 48 pages ISBN-10 ‏ : ‎ 2302093682 ISBN-13 ‏ : ‎ 978-2302093683