365 JOURS – Tome 1 – 6 mai 2021 de Blanka Lipińska

Don Massimo Torricelli est le chef d’une des plus puissantes familles mafieuses de Sicile.
Il y a plusieurs années, alors qu’on lui a tiré dessus, il se bat pour survivre, il a des visions d’une jeune femme. À peine sorti du coma, il fait réaliser des peintures du visage de cette femme qui l’obsède et qu’il n’a de cesse de trouver.

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Chronique : Très bien, mes amis les livres cochons ! Attachez vos ceintures parce que je vais vous donner l’essentiel. Ai-je déjà vu le film ? Oui. Est-ce que je voulais le lire à cause de Netflix ? Doublement oui. Est-ce un chef-d’œuvre de la littérature ? Non. Est-ce que je le lirai quand même, tout en ayant un éventail à portée de main ? OUI ! C’est ce que j’appelle une lecture de type bonbon. Amusant, un peu mauvais pour vous, et juste délicieux. .

Je suis d’accord pour dire que l’auteur s’est probablement inspiré de Cinquante Nuances car certaines scènes sont similaires mais meilleures. Je ne suis pas contre le mieux. J’accueille le mieux.

Certains ont mentionné le syndrome de Stockholm. Je ne suis pas d’accord. Oui, elle a été kidnappée mais jamais abusée. En fait, elle a été plutôt gâtée. Et c’est elle qui décidait quand. Elle a aussi accepté un contrat de 365 jours.

Et pour les opposants, je me demande si vous avez déjà lu des romances avant. Que dites-vous des héros hommes des cavernes qui crient « chatte » au milieu d’une scène de sexe… ou d’une vierge de 25 ans qui est déflorée et pénétrée plusieurs fois, y compris par voie anale, avec à peine quelques préliminaires, avec des bites généralement anacondas ? Parce qu’il s’agit de livres, c’est « bien » ? des centaines de romances sur le marché… et pourtant je ne vois guère de critiques appelant au meurtre et à la violence à ce sujet… Donc nous avons tous nos propres visions. Pour moi, elle a accepté le marché quand elle a appelé sa mère sans que personne derrière elle ne lui torde la main pour le dire.

Certains ont parlé de viol ? Pas de viol du tout. C’est ELLE qui a initié le sexe. Elle est tombée follement amoureuse d’un homme dangereux.

Je veux dire que j’ai commencé à lire une critique et c’était de la pure haine. OMG 😳

J’ai aimé le film. J’ai aimé les acteurs. J’ai aimé l’intrigue. Je pense que c’était la romance des voyous mais c’est juste ça… une romance. Donc je ne m’attendais pas à ce que tout soit parfait. Je ne m’attendais pas à ce que cette romance soit réelle.

C’est le film que j’attendais de cinquante nuances et que je n’ai jamais eu… surtout parce que l’acteur de Grey est loin d’être beau et que les deux acteurs ont mal joué parce qu’ils n’avaient aucune alchimie ensemble… ce qui est tout le contraire avec Laura et Massimo dans 365dni. L’alchimie a juste explosé. C’était violent et brut. Et une histoire d’amour passionnée.

Oui la fin n’est pas une fin heureuse mais c’est une trilogie….

Le second roman est prévu pour le 3 juin 2021 : https://amzn.to/2RlQ9cn

Éditeur : Hugo Roman (6 mai 2021) Langue : Français Broché : 360 pages ISBN-10 : 2755687827 ISBN-13 : 978-2755687828

Marvel : des titres pour Black Panther 2 et Captain Marvel 2, des dates pour Ant-Man 3 et Les Gardiens de la Galaxie 3

Les titres officiels de « Black Panther 2 » et « Captain Marvel 2 », les premières images des « Eternals » de Chloé Zhao, les dates de sortie de « Ant-Man 3 » et « Les Gardiens de la Galaxie 3 » : Marvel a donné des infos sur ses prochains films en vidéo !

Alors que sa deuxième série, Falcon et le Soldat de l’Hiver, vient de s’achever sur Disney+, Marvel Studios passe à l’étape suivante : son retour dans les salles obscures. Ce sera avec Black Widow, le 7 juillet chez nous, mais pas que.

Car plusieurs films sont déjà dans les tuyaux, à commencer par Eternals signé Chloé Zhao, récente lauréate de l’Oscar de la Meilleure Réalisation grâce à Nomadland, et dont on nous offre enfin quelques images grâce à cette longue bande-annonce centrée sur l’avenir du MCU où résonne la voix de Stan Lee.

Porté par Angelina Jolie et Salma Hayek, mais également Kumail Nanjiani, Richard Madden, Gemma Chan, Brian Tyree Henry ou Kit Harington, Eternals est attendu sur nos écrans le 3 novembre.

Devant la caméra de Chloé Zhao, envers qui Kevin Feige ne tarit pas d’éloges, nous découvrirons la partie cosmique du Marvel Cinematic Universe. Grâce notamment aux Éternels du titre, qui appartiennent à une ancienne race d’êtres humains et tentent de protéger la Terre des Déviants, leurs homologues maléfiques.

Parmi les quelques images dévoilées, en attendant une bande-annonce plus longue, on notera ce plan de Salma Hayek à cheval, qui paraît tout droit sorti de The Rider, précédent film de Chloé Zhao sur un champion de rodéo contraint de renoncer aux compétitions après un accident. Et si la réalisatrice avait réellement réussi à imposer son style dans ce qui s’annonce comme l’un des blockbusters de l’automne ?

Spider-Man – No Way Home, Doctor Strange in the Multiverse of Madness et Thor – Love and Thunder suivront ensuite, en décembre 2021, mars 2022 et mai 2022 respectivement. Et c’est après que les révélations commencent.

Comme beaucoup le pressentaient, Black Panther 2 s’intitulera Black Panther – Wakanda Forever. Attendu le 6 juillet 2022, le long métrage sera toujours réalisé par Ryan Coogler, qui ne pourra pas compter sur le regretté Chadwick Boseman.

Dans la mesure où l’acteur ne sera pas remplacé (ni par un comédien, ni par une doublure numérique), la question de l’héritage de T’Challa devrait être l’un des enjeux majeurs du récit. Et le titre semble le confirmer.

Le tournage devrait débuter au mois de juillet et durer six mois, donc le casting ne tardera pas à être officiellement annoncé. Ce qui pourrait alors nous donner quelques indications sur l’identité de celui ou celle qui reprendra la tenue de Black Panther.

Ne l’appelez plus Captain Marvel 2 mais… The Marvels. Depuis sa création en 1967, le super-héros a eu plusieurs alter egos, hommes comme femmes. Et le film de Nia DaCosta (réalisatrice du nouveau Candyman, qui succède au duo Anna Boden – Ryan Fleck) devrait en réunir au moins deux.

Soit Carol Danvers (Brie Larson) et Monica Rambeau (Teyonah Parris, vue dans WandaVision), auxquelles se joindra Khamala Khan (Iman Vellani), qui fera ses débuts sur Disney+, dans la série Ms. Marvel, avant de se lancer sur grand écran. Si le show, actuellement en tournage, n’a pas encore de date de diffusion, il sera visible avant le film, dont la sortie est prévue le 9 novembre 2022.

Du côté d’Ant-Man 3, on connaissait déjà le titre, Quantumania, qui évoque la dimension quantique à laquelle les héros devraient de nouveau être confrontés. Mais voici sa date de sortie : le 17 février 2023 aux États-Unis. Et sans doute deux jours avant en France, comme pour la quasi-totalité des productions Marvel.

Déjà aux commandes des deux premiers volets, Peyton Reed passera la troisième derrière la caméra. Toujours avec Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas et Michelle Pfeiffer, qui avait rejoint l’aventure dans le deuxième épisode.

Vu dans Da 5 Bloods et Lovecraft Country, Jonathan Majors incarnera le méchant Kang le Conquérant, capable de voyager dans le temps et se dédoubler dans le multivers. Grâce à la dimension quantique par exemple ?

Là encore, le titre était déjà connu. Et pour cause : James Gunn a encore opté pour la notion de « Volume » avec Les Gardiens de la Galaxie 3. Renvoyé par Disney, suite à l’exhumation de tweets polémiques, puis rappelé par le studio, le réalisateur a annoncé que le tournage débuterait cette année. Et tout le casting sera de retour, à l’exception de Michael Rooker, dont le personnage de Yondu ne ressuscitera pas.

Attendu le 5 mai 2023 aux États-Unis, à la même période que l’épisode 2 en 2017, Les Gardiens de la Galaxie – Volume 3 sera précédé, quelques mois plus tôt, par un Holiday Special : un téléfilm de Noël destiné à Disney+ et qui fera le lien entre Thor – Love and Thunder (dans lequel les héros apparaîtront, puisque partis avec le Dieu du Tonnerre à la fin d’Avengers Endgame) et leur aventure à venir.

Notons enfin que la vidéo s’achève avec le logo des 4 Fantastiques, déjà révélé, en tant que projet, pendant la journée consacrée aux investisseurs de Disney en décembre dernier, et où de nombreux annonces avaient été faites. Dont celle de ce reboot confié à Jon Watts (Spider-Man – Homecoming et ses deux suites).

Sa présence dans ce montage indique-t-elle que le long métrage sortira pendant le deuxième semestre 2023 ? Au cœur de l’été, histoire de boucler la Phase IV avec un projet qui comporte le même chiffre dans son titre ? Affaire à suivre.

Nouveauté LEGO Creator 3in1 31120 Medieval Castle : les visuels officiels

Voici enfin les visuels officiels du nouveau set Creator 3in1 LEGO 31120 Medieval Castle (99,99€) :

LEGO 31120 Medieval Castle

Un joli château très réussi de près de 1500 pièces qui devrait cartonner (surtout chez les nostalgiques des gammes LEGO Castle), même si quelques minifigs supplémentaires n’auraient pas été de refus. Parmi les trois figurines présentes dans la boite, on retrouve deux gardes de la faction Black Falcon qui a fait son comeback dans l’excellent set LEGO Ideas 21325 Medieval Blacksmith.

J’aime bien également le second modèle avec sa haute tour et le trébuchet. Le troisième modèle est plus basique, mais cela permettra d’agrandir encore le château pour ceux qui se prendront plusieurs boites.

En tout cas, quand je vois le modèle principal, cela me donne très envie que LEGO propose un jour un vrai gros château D2C !

Nouveautés LEGO BrickHeadz Harry Potter 2021

L’univers Harry Potter revient en 2021 dans la gamme LEGO BrickHeadz avec deux nouveaux packs de personnages cubiques qui seront disponibles en juin prochain : les références 40495 Harry Potter, Hermione Granger, Ron Weasley & Hagrid et 40496 Lord Voldemort, Nagini & Bellatrix Lestrange.

LEGO BrickHeadz 2021 Harry Potter 40495 40496
LEGO BrickHeadz 2021 Harry Potter & Voldemort

Les quatre personnages du premier set en sont déjà à leur second passage, puisqu’ils étaient déjà dans les sets 41615 Harry Potter and Hedwig, 41616 Hermione Granger et 41621 Ron Weasley and Albus Dumbledore, et dans le cadeau 40412 Hagrid & Buckbeak.

Nouveauté LEGO Botanical Collection 10289 Bird of Paradise

Avis aux amateurs de plantes en plastique : la Botanical Collection 18+ lancée en début d’année par LEGO va s’enrichir le 1er juin de la nouvelle référence LEGO 10289 Bird of Paradise (1173 pièces, 109,99€) :

LEGO 10289 Bird of Paradise

Il s’agit donc du troisième “vrai” set de cette Botanical Collection après les références 10280 Flower Bouquet et 10281 Bonsaï Tree sorties en début d’année (et en rupture de stock quasi permanente depuis), même si on pourra aussi compter les deux petites boites 40460 Roses et 40461 Tulips qui sont compatibles avec le bouquet de fleurs.

Ces Oiseaux de Paradis dans leur pot mesurent 46 cm de haut. Je continue à préférer les vraies plantes, mais le designer semble avoir fait un bon travail ici et les trois fleurs colorées ressortent bien à côté des grandes “feuilles” dark green.

LEGO Ideas : 57 projets qualifiés pour la première phase de review 2021 !

Nouveau record : la bagatelle de 57 projets LEGO Ideas ont atteint les 10000 votes sur les quatre premiers mois de 2021 et se sont qualifiés pour la première phase de review de l’année, ce qui enterre le précédent record de 35 projets qualifiés pour la seconde phase de review 2020.

LEGO Ideas 2021 first review phase

Retrouvez le détail des projets sur le blog LEGO Ideas. Il y a encore une fois de tout, et personnellement je ne me risque plus à faire des pronostics : quelques projets me plaisent, mais je préfère attendre le verdict à l’automne plutôt que de me projeter et d’être déçu par les choix de LEGO.

Les volumes de projets et de votes ont explosé depuis le début de la crise Covid, ce qui amène régulièrement des débats sur la pertinence du seuil de 10000 votes nécessaire pour que le projet soit étudié par LEGO. Faudrait-il passer à 20000 votes, au risque de générer dix fois plus de spam “go vote pour mon projet stp” sur les réseaux sociaux ? Faut-il faire le ménage de temps en temps, pour éviter par exemple d’avoir deux nouveaux projets The Office alors que le sujet a déjà été refusé deux fois par LEGO ?

Il serait donc probablement temps de revoir un peu les règles, même si en parallèle LEGO teste actuellement le crowdfunding via Bricklink pour commercialiser certains des projets LEGO Ideas qui avaient atteint 10000 votes mais ont été refusés (Bricklink Designer Program).

Basketful of heads de Joe Hill et Leomacs, ça va couper chérie !

À défaut de têtes j’ai mis un bon comics dans mon panier

Lorsque DC comics a permis au romancier Joe Hill, qui se trouve être aussi le fils de Stephen King, de créer son propre label de comics horrifiques je me suis demandé si cela n’était pas la meilleure nouvelle de l’année, bon en même temps ce n’était pas difficile vu que je l’ai appris en plein pendant le premier confinement. Après la lecture de ce premier comics la tendance se confirme, l’auteur de l’excellentissime Locke & key, va éblouir mes lectures de ces histoires terrifiantes.

Pourtant au départ le pitch de ce comics ne m’emballait pas plus que ça. L’histoire de cette jeune étudiante qui passe l’été sur une île de l’État du Maine, aux États-Unis, en compagnie de son petit copain et qui suite à l’évasion de quatre détenus va devoir défendre chèrement sa peau à l’aide d’une hache aux propriétés magiques me semblait un peu trop tiré par les cheveux. Je décidais mine de rien de faire confiance à celui qui a écrit Cornes et le costume du mort sans attendre autre chose de ma lecture qu’un slasher jouissif et pas prise de tête (vous l’avez ? )

Alors il est d’autant plus important que je remercie l’auteur pour cette histoire surprenante, qui prend une direction inattendue et dont la lecture réserve bien des surprises pour qui se laissera emporter par June au cours de cette sanglante nuit. Le premier épisode plante le décor de manière habile et nécessite une relecture immédiate pour en saisir tous les détails que l’on a manqués lors du premier passage. L’auteur s’amuse avec les clichés habituels des récits d’horreur, le shérif débonnaire mais autoritaire, le notable arrogant et veule, le petit ami brave et courageux pour mieux les détourner par la suite. L’auteur sait jouer avec nos attentes pour nous livrer une histoire, non seulement divertissante, mais également empreint d’un sous-texte pertinent.

Dans mon panier il n’y a pas d’œufs ni de lait mais il y a des têtes.

Mais ce panier sanglant que nous offre Hill ne serait rien sans son personnage central. Ce concentré d’adrénaline nommé June Branch. Immédiatement charismatique dès son apparition, cette jeune femme va devoir puiser en elle des ressources insoupçonnées pour devoir faire face à ce qui l’attend. Un personnage fort qui va se heurter à des personnifications de la masculinité toxique pour mieux s’affirmer. Le message féministe n’est pas particulièrement subtil mais il a le mérite d’être convaincant. On a tellement l’habitude de voir des personnages comme June se faire dépecer depuis des décennies dans des franchises comme Vendredi 13 ou Halloween que s’en est d’autant plus jouissif de voir les codes s’inverser dans une histoire remarquablement écrite.

L’artiste Leomacs assure la partie graphique. Si le premier épisode, qui baigne dans une douce lumière de fin d’après-midi estivale, ne m’a guère convaincu, il faut reconnaître que dès que la tension s’installe et que le récit démarre l’artiste signe des planches admirables. Ces illustrations sont à la fois sombres, puissantes et dynamiques. Les cases fourmillent de détails et magnifient le personnage de June, toujours très expressif. Malheureusement difficile d’insérer des photos sans spoiler le récit. Disons juste que si j’avais des doutes au début je suis maintenant persuadé qu’il ne pouvait y avoir d’autres artistes pour illustrer cette nuit de tempête que Leomacs.

Il y en a qui vont passer une sacrée nuit

Le récit s’achève et l’on est presque triste de devoir quitter June mais c’est aussi une volonté des auteurs de proposer un récit qui se suffit à lui-même en 7 épisodes réunit ici en un seul album par Urban comics, qui effectue comme souvent un travail éditorial de qualité. Ainsi on n’aura pas l’occasion de voir June et sa hache mystique se déliter au cours de suites improbables et navrantes. Et c’est peut-être aussi ce qui fait la force de cet excellent comics.

Résumé: June Branch mène une vie des plus tranquilles… jusqu’au jour où quatre criminels parviennent à s’évader de prison et enlever son petit ami, Liam. Pour leur échapper, June n’a d’autre choix que de se munir d’une arme étrange… une hache viking du VIIIe siècle ! Mais celle-ci est dotée de propriétés bien singulières : à même de décapiter un homme, elle laisse cependant les têtes fendues… conscientes ! Pour sauver Liam, June n’a plus qu’une seule solution : garder la tête (ou plutôt tout un panier de têtes) froide…

  • ASIN : B08Q71K1LV
  • Éditeur : URBAN COMICS (2 avril 2021)
  • Langue : Français
  • Broché : 192 pages
  • ISBN-13 : 979-1026821168
  • Poids de l’article : 810 g
  • Dimensions : 18.6 x 1.6 x 28.1 cm

N.E.O. – Tome 1 – La chute du soleil de fer – 29 avril 2021 de Maxe L’hermenier (Auteur), Michel Bussi (Auteur), Djet (Dessins)

Zyzo et Alixe parviendront-ils à l’éviter, tout en sauvant les membres de leur clan ?

Un nuag empoisonné s’est répandu sur terre.

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Chronique : Grande satisfaction de retrouver les gamins d’après l’apocalypse dans cet ex haut lieu du tourisme que fût la ville de Paris. En BD cette fois. Pas question donc ni de spoiler ni de refaire une critique de fond du début de l’oeuvre de M. Bussi, beaucoup l’ont fait, et de manières très diverses sur ce site même. Mais cette BD…
Fidélité au roman : rien à dire, on retrouve le fond, l’essence… Quelques scènes raccourcies ou shuntées pour les besoins des 70 pages, mais je trouve que quand cela a été fait, c’est avec habileté.
Traits : fins, bien dessinés, dans l’air du temps. N’étant pas un spécialiste, j’ai pensé aux « Légendaires » dans ces personnages aux expressions très marquées, tendance manga ou jeux vidéos. Un petit reproche sur le dessin du loup : progrès à faire !
Police de caractère lisible, ils n’ont pas cédé à la tentation de choisir une police difforme et illisible pour faire djeune, bravo !
Découpage de facture classique mais très bien maîtrisé, aucune difficulté à suivre les actions, les changements de lieux.
Couleurs : excellent : vives, changeantes comme les situations, ne cherchant pas à insuffler un ton particulier à l’ensemble, mais servant seulement la narration.
Une petite galerie de personnages en deuxième et troisième de couverture très agréables.
J’avais trouvé le roman jeunesse très agréable à lire, et je réitère mon appréciation pour cette BD qui est une belle réussite en elle-même. Vous connaissez un gamin ou une gamine confiné(e), inutile d’acheter le livre (désolé M. Bussi ! ), offrez la BD !

Chronique de BurjBabil

Éditeur : Jungle (29 avril 2021) Langue : Français Relié : 67 pages ISBN-10 : 2822232598 ISBN-13 : 978-2822232593

The Bad Batch sur Disney+ : où se situe la série dans la chronologie Star Wars ?

A quel moment de la chronologie officielle Star Wars se déroule l’intrigue de la série animée « The Bad Batch », diffusée sur la plateforme Disney+ dès le 4 mai prochain ?

Le 4 mai prochain, à l’occasion de la journée commémorative Star Wars (« May the Fourth »), Disney Plus va gâter ses abonnés en dévoilant le premier épisode de sa toute nouvelle production originale, The Bad Batch. Spin-off de The Clone Wars, la série animée suit les aventures des membres d’une escouade de clones défectueux spécialisée dans les missions à haut risque.

S’intégrant dans la chronologie officielle de Star Wars, The Bad Batch est ainsi un complément officiel des neuf films de la saga, comme l’est par ailleurs la série live-action The Mandalorian, également proposée par la plateforme Disney Plus.

Tandis que The Clone Wars situait son action entre les Épisodes II et III de la prélogie, la série The Bad Batch se déroule, quant à elle, peu après la fin de la guerre des Clones, soit dans la continuité directe du film La Revanche des Sith, et plusieurs années avant l’intrigue d’Un nouvel espoir, premier volet de la trilogie originale.

L’entre-deux trilogie a déjà été exploré par deux spin-off au cinéma (Solo et Rogue One), ainsi que par la série animée Rebels ; pas tout à fait en terrain inconnu donc, The Bad Batch aura donc pour mission principale de suivre les grandes lignes du canon officiel Star Wars.

Rappelons que la présence de plusieurs personnages bien connus des fans a d’ores et déjà été confirmée : le Grand Moff Tarkin, la tueuse à gages Fennec Shand ou encore le légendaire rebelle Saw Gerrera seront notamment de la partie.

La série animée Star Wars: The Bad Batch est à découvrir sur Disney Plus dès le 4 mai prochain.

The Handmaid’s Tale sur OCS : que vaut la saison 4, celle de la rébellion contre Gilead ?

Diffusée sur OCS Max, la saison 4 de The Handmaid’s Tale est attendue depuis 20 mois. Annoncée comme celle qui sonne (enfin) la rébellion contre la république de Gilead, tient-elle toutes ses promesses ?

La saison 3 de The Handmaid’s Tale s’est achevée sur un final épique : la libération de dizaines d’enfants grâce à June (Elisabeth Moss) et tout un réseau de la résistance, composé essentiellement de servantes et de marthas. On laissait aussi June en mauvais état, gisant au sol après avoir reçu une balle dans le ventre…

C’était la conclusion haletante, sous forme d’espoir – en demi-teinte, comme toujours dans The Handmaid’s Tale – après une saison mitigée qui a beaucoup divisé les fans et la critique. Le faux rythme de la série et ses retours incessants à la case départ auraient-ils eu raison des fans les plus fidèles ?

Souffrance, colère, frustration, espoir, rage… les émotions s’entrechoquent à chaque visionnage de The Handmaid’s Tale. Et cette nouvelle saison ne fait pas exception. Nous n’avons vu que les trois premiers épisodes de cette saison 4 – diffusés d’un bloc dès ce soir, puis au rythme d’un épisode par semaine – et ce sont déjà des montagnes russes d’émotions contradictoires.

Si la série évolue visuellement, notamment au niveau de la palette graphique beaucoup plus monochrome et dépouillée de ses percées de couleurs vives, les tics de réalisation restent les mêmes. Et le style, ostentatoire, aussi.

Les prises de vues en plongée, juste au-dessus de la tête des personnages, comme celles mettant en scène des bâtiments ou des décors massifs qui écrasent les protagonistes sont toujours omniprésentes. Elles marquent l’enfermement physique, comme mental.

Il est difficile d’expliquer sans spoiler ce qui rend cette saison plus convaincante que les deux précédentes. Mais la principale différence, c’est que les enjeux paraissent plus urgents. Il est évident que The Handmaid’s Tale arrive à un point de bascule, et même si toute tentative de rébellion paraît encore bien fragile face au rouleau-compresseur que représente Gilead, chaque coup porté a valeur de victoire.

Pendant ce temps, à Toronto, vivent dans l’angoisse le mari de June, Luke (O.T. Fagbenle), et sa meilleure amie Moira (Samira Wiley). Quant aux infâmes commandant Fred (Joseph Fiennes) et Serena Waterford (Yvonne Strahovski, toujours aussi effrayante), ils font face à des accusations sévères pour leurs crimes, mais on reste toujours dans une forme de hantise de les voir dévoiler une carte de sortie de leurs manches.

Torture (porn) ?

La rage féministe qui nourrit la série depuis ses débuts est elle aussi bel et bien là. Tout comme la représentation (souvent à la limite du supportable) de la torture, infligée par les figures d’autorité de Gilead.

Dans le troisième épisode, réalisé par Elisabeth Moss qui passe pour la première fois derrière la caméra, June est soumise à des châtiments particulièrement intenses. Chacune de ces scènes flirte allégrement avec le torture porn ; elles jouent ostensiblement avec les nerfs des spectateurs, de même qu’avec des peurs profondes, et provoquent un malaise quasi constant.

Même si la série ne cesse de rejouer des situations identiques, on ne peut que constater l’évolution de June au fil des saisons. Indéniablement, sa colère et son besoin de vengeance l’ont consumée. Dans certaines scènes difficiles, la June actuelle ressemble dangereusement à Tante Lydia (Ann Dowd). Gorgée de haine et le visage crispé, après avoir subi – et subissant encore – l’innommable, June semble désormais prête à l’infliger.