Il est désormais possible d’acheter directement sur le Shop officiel LEGO le mini set LEGO 40371 Easter Egg (239 pièces), au prix de 12,99€.
Si il vous dit quelque chose, c’est normal : cet œuf de Pâques avec son micro poussin était offert dès 55€ d’achat en avril 2020. Il restait donc probablement à LEGO un stock de cadeau qui trainait dans un coin depuis un an, c’était le bon timing pour le ressortir du placard. Comme d’habitude, c’est un peu la loterie, on ne sait jamais quels cadeaux finiront par être en vente un jour ou non
Bonne nouvelle : LEGO vient de prolonger de quelques jours la validité de l’offre avec le set 40450 Amelia Earhart Tribute offert dès 100€ d’achat, ce qui va donner la possibilité de la cumuler avec le set 40449 Easter Bunny’s Carrot House offert dès ce lundi 15 mars à partir de 60€ d’achat.
L’offre pour le set 40450 Amelia Earhart Tributese terminera finalement le 17 mars prochain (au lieu du 14 mars), sauf évidemment si les stocks sont écoulés avant. A suivre.
Malheureusement, ce super combo s’arrêtera la veille de la sortie du set LEGO Ideas 21326 Winnie the Pooh (l’avant-première VIP commence le 18 mars). Avec un peu de chance, si les cadeaux sont toujours en stock et que le set LEGO Ideas est mis en ligne quelques minutes avant minuit, comme c’est souvent le cas, vous pourrez peut-être quand même en profiter. Ca se tente !
Dague est voleur et espion. Il vit de cambriolages et de petits larcins. Alors qu’il est en mission de surveillance, il assiste à l’agression de Mira, une étrangère qui a fui son pays suite à un coup d’Etat. L’adolescente est archiduchesse, poursuivie par un tyran qui veut l’épouser et s’accaparer ses talents. Car elle fait partie des mécanomages, des sorciers capables de combiner leurs pouvoirs à de savants montages d’ingéniérie mécanique. En sauvant Mira, Dague est blessé, et les deux jeunes gens sont d’abord contraints de se cacher. Mais l’aristocrate est déterminée. Pour échapper à son ennemi et – accessoirement – tenter de récupérer le trône d’Asthénocle auquel elle peut prétendre, elle est résolue à s’enfoncer au cœur de la jungle. Un territoire hostile, quasi inexploré, et peuplé de dragons sanguinaires.
Pouvez-vous me décrire en quelques mots votre parcours ?
J’ai écrit mon premier roman publié entre 2006 et 2010, en parallèle de mes études en écologie. En 2011, il est paru aux éditions Mnémos, et j’ai décroché mon premier emploi dans un parc zoologique à peu près au même moment. J’ai encore écrit trois autres romans puis, après avoir jonglé entre deux carrières pendant plusieurs années, j’ai fini par abandonner la zoologie et me consacrer exclusivement à l’écriture en 2017. Je me suis alors lancé dans la rédaction de mon premier roman jeunesse, Engrenages et Sortilèges, publié chez Rageot en 2019, tout en poursuivant l’écriture de romans fantasy adulte pour Mnémos.
Comment vous est venue l’envie d’écrire ? A quelle période ?
Elle est arrivée très peu de temps après que j’ai découvert la fantasy, vers l’âge de 14 ou 15 ans. J’ai dévoré tout ce qui me passait sous la main puis, un jour, je me suis assis et j’ai écrit mes propres histoires. Et je n’ai jamais vraiment arrêté.
Quelles étaient vos lectures de votre enfance ?
J’ai lu énormément de bande dessinée, avant de me mettre aux romans de fantasy empruntés à la bibliothèque. J’ai dévoré pratiquement tout Gemmell et Eddings, pioché chez Orson Scott Card, évidemment lu Bilbo et le Seigneur des Anneaux de Tolkien, fait quelques crochets chez Arleston pour Lanfeust et les Trolls de Troy, et écouté (on peut peut-être déjà parler de lecture audio ?) le désormais célèbre Donjon de Naheulbeuk, à l’époque où un épisode sortait chaque semaine.
Quel est votre rythme de travail ?
Je travaille en moyenne 5 jours par semaine, entre 5 et 9 heures par jour (sans compter les salons et les rencontres, à l’époque où il y en avait). En général, j’essaie de réserver le matin pour l’écriture créative. J’ai tendance à moins bien « fonctionner » l’après-midi, que je réserve plutôt pour l’administratif, les mails et les corrections éditoriales quand il y en a. Je prends très peu de vacances, en général deux ou trois semaines par an au mieux.
Connaissez-vous déjà la fin du livre au départ ou laissez-vous évoluer vos personnages au fil de l’écriture?
Un peu des deux. Je sais – plus ou moins – vers où je me dirige, je connais certains jalons de l’histoire, certains événements, mais pas tout. Je me laisse la possibilité de me surprendre moi-même : ça m’évite de m’ennuyer.
Il y a-t-il des personnages dont vous vous êtes inspiré ?
Nashgar (dans les Six Royaumes) est, globalement, un Leonardo Da Vinci qui vire du côté obscur de la Force. Et je pitche parfois Engrenages et Sortilèges en disant « imaginez si Hermione Granger et Drago Malefoy étaient obligés de collaborer ».
D’où vous venez cette vision sur cet univers fantastique omniprésent ? et cette envie d’écrire dessus ?
Je pense que le monde réel m’ennuie et me fatigue, et que j’ai besoin d’être émerveillé, de m’évader. En parallèle, j’aimerais beaucoup que le monde réel change (et devienne moins ennuyeux et fatigant), ce qui explique aussi pourquoi il y a beaucoup de choses dans mes romans qui peuvent s’appliquer au monde réel…
On sent une certaine empathie envers Dagueet surtout envers ce monde dont vous dressez le portrait dans votre livre, vous êtes-vous inspirés de vos rencontres ?
Pas particulièrement, même si j’imagine que, comme tous les auteurs et autrices (je crois ?) tous les gens que je rencontre, toutes mes expériences façonnent plus ou moins la manière donc je dépeins ensuite mes personnages. Dague est un garçon qui a réussi à garder dans sa vie un certain optimisme et une grande ambition malgré une origine difficile, le genre de personne à la fois brutalement cynique et pleine d’espoir que j’apprécie beaucoup dans la vraie vie.
Avez-vous eu de l’aide dans l’écriture de ce roman?
J’ai reçu le soutien de ma compagne qui m’a supporté pendant que je chouinais que je n’arriverais jamais à finir ce roman (il se trouve qu’elle avait raison, je l’ai fini), de mes bêta-lecteurs qui m’ont encouragé, et de mon éditrice qui a pointé ce qui n’allait pas afin de sortir le meilleur roman possible.
Le final explosif est très cinématographique comment vous vous t il venue ? était-ce une envie dès le début de l’écriture ou est cette venue plus tard ?
C’est arrivé plus tard. Le final devait initialement avoir lieu à Asogadre, en mode « retour au point de départ », mais plus l’histoire avançait et moins ça devenait pertinent, donc j’ai changé mon fusil d’épaule et continué dans la direction qui me semblait la meilleure.
Le parcours a t-il été long et difficile entre l’écriture de votre livre et sa parution ?
Pas vraiment, je pense que c’était l’écriture le plus dur. Quand le premier jet a été fini, mon éditrice a pris le relai et m’a orienté sur ce qu’il fallait retravailler, et c’est allé assez vite ensuite pour parvenir à la parution.
Avez-vous reçu des remarques surprenantes, marquantes de la part de lecteurs ?
J’aime beaucoup quand les lecteurs et lectrices comprennent où je veux en venir, que la manière dont j’ai fait évoluer les personnages leur semble logique, naturelle, que l’histoire se déroule sans accroc. Pour Dragons et Mécanismes, j’ai de la chance, la plupart des retours que j’ai reçus sont comme ça !
Ah si, une anecdote : beaucoup de chroniqueurs et chroniqueuses ont comparé Cuthbert à Mushu, le dragon de Mulan dans le film Disney. Je n’avais absolument pas pensé à lui en écrivant le roman… mais maintenant qu’on me le dit, l’inspiration me semble flagrante !
Avez vous d’autres passions en dehors de l’écriture (Musique, peinture, cinéma…) A part votre métier, votre carrière d’écrivain, avez vous une autre facette cachée ?
J’aime beaucoup cuisiner. Ça me détend.
Quels sont vos projets ?
Terminer le second tome de Vaisseau d’Arcane, un diptyque qui se déroule dans le même univers qu’Engrenages et Sortilèges et Dragons et Mécanismes. Ensuite, plein de projets très enthousiasmants mais encore secrets, qui vont m’occuper au moins jusqu’en 2022…
Quels sont vos coups de cœur littéraires ?
Récemment, j’avoue que je lis assez peu. J’ai lu le Prieuré de l’Oranger de Shannon Messenger et j’ai trouvé ça vraiment très bon.
Avez-vous un site internet, blog, réseaux sociaux où vos lecteurs peuvent vous laisser des messages ?
James Cameron est à nouveau le maître du monde : grâce à sa ressortie en Chine ce week-end, « Avatar » repasse devant « Avengers : Endgame » au sommet du box-office mondial.
@Bosslogic
Les Na’vi récupèrent leur couronne. Grâce à une ressortie ce week-end dans les salles chinoises, Avatar a pu rapidement récolter les 7,8 millions de dollars qui le séparaient de Avengers Endgame au sommet du box-office mondial.
Bientôt fini le partage de comptes Netflix ? Le géant américain étudie en effet un moyen de renforcer les contrôles. Cela ne concernerait pour le moment que les abonnés inscrits via leur télé connectée.
Jusqu’à présent, Netflix n’avait pas vraiment pris de dispositions contre les partages de compte et de mots de passe, qui coûteraient aux plateformes 9 milliards de dollars de pertes d’après cette étude. Selon Deadline, le géant américain travaille sur un nouveau dispositif qui permettrait de les contrôler, ou au mieux de les réduire.
Quand il se connecte, l’utilisateur reçoit une notification demandant si ce compte lui appartient. Si ce n’est pas le cas, alors Netflix lui propose de s’abonner et de pouvoir profiter de 30 jours gratuits (offre qui a été supprimée en début d’année dernière). Netflix instaure aussi un système de double vérification, comme le montre le tweet d’une abonnée américaine ci-dessous, soit par message ou par e-mail.
SND vient de dévoiler la date de sortie du très attendu film d’Alexandre Astier. Kaamelott – Premier volet sortira donc dans nos salles obscures le 21 juillet prochain.
Enfin ! SND vient d’annoncer la nouvelle date de sortie de Kaamelott – Premier volet d’Alexandre Astier. Le long-métrage sortira dans nos salles le 21 juillet prochain, soit quasiment un an après la date de sortie initiale.
Prévu à l’origine pour le 29 juillet 2020, le film avait été décalé au 25 novembre avant de voir sa date passer en prochainement pour le plus grand malheur des nombreux fans du Roi Arthur.
🎬🤝 BIENVENUE À TOUS 🤝🎬 Salut à tous ! Nouvelles critiques où je donne mon avis sur la série Ginny & Georgia avec Brianne Howey, Antonia Gentry et les films Moxie de Amy Poehler et Des vies Froissées De Can Ulkay sur Netflix
Une comédie parodique et post-apocalyptique avec des chatons et des extraterrestres ? Alien vs Mad Max vs The Walking Dead vs Idiocratie ? «Je m’appelle Yacine, j’ai 16 ans et mon boulot, c’est animal domestique pour extra-terrestres. Parce qu’ils ont gagné, ces couillons. Ils ont envahi la Terre. Et comme leur seul point faible, ce sont les poils de chat, ben croyez-moi qu’on n’a pas le cul sorti des ronces.»
Chronique : Conter une histoire de monde post-apocalyptique d’humour est pour le moins un exercice délicat. H. Lenoir s’en sort admirablement bien, les différents ingrédients de l’intrigue sont bien dosés.
Le style est fluide, traversé de fulgurance poétique, et parsemé de références à la culture pop, sen fait. En trois cents pages l’auteur parvient à créer un récit au cœur palpitant d’émotions.
Les personnages sont consistants, si vous me permettez l’expression, aussi bien les ceux qui ont encore une chaleur corporelle que ceux qui voient leurs chairs pourrir sur place. On a là une belle galerie de personnages, certes, une fois dépassé le concept de base, il n’y a pas vraiment d’originalité. Tous correspondent à un moule bien connu des amateurs fantastique. On a donc deux héros, opposés à l’ordre établi dans chacun de leurs camps et les personnages secondaires sympathiques qui vont les épauler dans leur quête. Le schéma est connu mais reste bien traité.
L’amitié entre nos deux héros, qui pourrait peut-être en rebuter certains, est tissée avec finesse et une poésie discrète mais juste. La complicité entre Yacine et Rosa prend corps sous nos yeux et devient petit à petit le cœur vibrant du récit.
Derrière le ton léger du récit, la première partie est teintée d’un humour à froid très plaisant, l’auteur nous offre une critique sur le danger de l’homogénéité et ce que risque une société qui se focalise sur la survie en banissant la culture.
On pourra regretter une fin un peu précipitée et brouillonne mais qui garde intacte jusqu’à la fin le charme de cette fable de fin du monde.
Note 9/10
Éditeur : SARBACANE (3 mars 2021) Langue : Français, Français Broché : 342 pages ISBN-10 : 2377315976 ISBN-13 : 978-2377315970
Chronique : Comme l’explique Rob Wilkins dans la postface, Terry Pratchett n’avait en fait pas fini d’écrire ce livre lorsqu’il est mort. Les méthodes de travail de Pratchett, telles que décrites par Wilkins, consistaient à écrire des scènes et à les assembler, à trouver l’histoire, puis à réécrire et à ajouter des scènes. Nous avons ici quelque chose qui n’est pas tout à fait le processus final de ce processus. Nous avons quelque chose qui peut être lu, de manière cohérente, du début à la fin comme un récit, mais qui n’est pas tout à fait formé. Il y a, comme le dit Wilkins, un début, un milieu et une fin. Mais il est clair que certaines parties ont été plus travaillées que d’autres. Il y a une écriture absolument atroce dans les premiers chapitres – des phrases simples du niveau de Terrance Dicks en pilotage automatique et des dialogues du type » comme vous le savez, votre père, le roi « , sans aucun soupçon de caractérisation (ce qui n’est pas arrangé par une édition bâclée). Cela m’a d’abord inquiété, car Pratchett étant mort de la maladie d’Alzheimer, je commençais à penser que ses facultés avaient tellement décliné au cours de ses derniers mois que l’écrivain que j’aimais tant était parti avant d’avoir écrit ceci. Mais vers la page soixante ou soixante-dix, le style d’écriture commence à s’améliorer de façon spectaculaire, et il est évident que Pratchett ne perdait pas ses facultés d’écrivain – l’écriture des premiers chapitres est manifestement une esquisse de ce qui aurait été là, un squelette sur lequel il aurait ajouté la caractérisation et le style de prose s’il avait pu faire d’autres brouillons. D’autres signes indiquent que le livre était inachevé. Il y a une intrigue secondaire – impliquant Geoffrey et les vieillards – qui comporte quelques scènes, mais qui aurait clairement pu être beaucoup plus étoffée si Pratchett avait pu terminer le livre comme il le souhaitait. L’apogée est précipitée et plutôt insatisfaisante. Mais les quelque deux cent cinquante pages du milieu du livre sont à la hauteur des autres livres de Tiffany Aching, et ce n’est pas peu dire. Il s’agit clairement d’un » dernier livre sur les sorcières » – tout le monde revient pour une dernière fois, y compris quelques apparitions inattendues, et c’est un livre sur la mort. Pratchett n’avait pas inclus la Mort, qui était apparue dans tous les romans du disque jusqu’à son diagnostic, dans les deux derniers livres, ce qui est compréhensible, mais elle revient ici, et de manière tout à fait appropriée. L’intrigue secondaire de Geoffrey, aussi esquissée soit-elle, est clairement le reflet du tout premier livre sur les sorcières qui clôt l’histoire là où elle a commencé, mais on trouve ici des échos de nombreux autres livres. Il est très, très difficile de juger ce livre objectivement. Je suis un fan de Pratchett depuis un quart de siècle, depuis qu’à onze ans j’ai lu Sourcery et que j’ai supposé que « Terry Pratchett » devait être un pseudonyme de Douglas Adams, car qui d’autre pourrait écrire comme lui ? Maintenant, bien sûr, je connais la différence. Adams était un cynique – un écrivain très drôle, mais superficiel, capable de voir le monde uniquement à travers un filtre de colère et de désespoir. C’était un grand auteur comique, mais limité. Pratchett, en revanche, était sage et d’un esprit plus doux. Pratchett, comme Adams, pouvait être enragé par les folies du monde, mais il pouvait voir qu’il y avait d’autres choses dans le monde. Par tempérament, je suis plus proche d’Adams, mais j’aime à penser que quelque chose de Pratchett a déteint sur moi. Et c’est là le problème. C’est la dernière œuvre de quelqu’un qui a influencé ma pensée et ma vie d’une manière que je ne peux pas résumer de façon sensée. Sans Pratchett, je n’aurais pas les amis que j’ai, je ne penserais pas les choses que je fais, je ne serais pas la personne que je suis.
Note : 9,5/10
Éditeur : Pocket (11 février 2021) Langue : Français Poche : 368 pages ISBN-10 : 2266296361
La bande-annonce du film de genre Méandre vient d’être dévoilée.
Après Cube et Buried découvrez Méandre de Mathieu Turi. Pour son second long-métrage (après Hostile), le jeune réalisateur français met en scène l’histoire d’une jeune femme qui se réveille dans un tube rempli de pièges mortels. Pour survivre elle doit constamment avancer.Porté par Gaia Weiss (vue dans les séries Vikings et La Révolution), le long-métrage est un thriller de science-fiction horrifique qui a nécessité beaucoup de travail sur le plan technique, comme l’explique plus bas le cinéaste. Présenté dans de nombreux festivals de films de genre donc Sitges, Méandre doit sortir dans nos salles obscures le 16 juin prochain.
